Importancia de lo sonoro en el teatro de títeres.

1. UNIVERSIDAD DISTRITAL FRANCISCO JOSÉ DE
CALDAS
ALEJANDRA BRICEÑO
SANDRA REY 20142187042
EL TÍTERE: UNA PROPUESTA PEDAGÓGICA.

2.  Aunque el títere es animación básicamente visual, puede
apoyarse también en otros recursos sensoriales dentro de
los cuales el principal ha sido su complemento sonoro.
 El recurso sonoro mas importante que se utiliza dentro del
teatro de títeres es la VOZ. Un elemento versátil del cual
dispone directamente el interprete. La palabra también
construye imagen y complementa al títere en su acción,
haciéndola mas legible.

4.  Uno debe pensar en la voz de cada objeto, cada
personaje; en el sonido de cada palabra, cada
acento, cada frase; en la música que multiplica
sensaciones, que nunca aplaste al títere o a la
escena; en los sonidos que permitan la creación
de mundos, la ampliación de imaginarios, la
libertad del viaje.
Cada obra debe ser un universo único, el que
deseamos habitar sobre la escena y proyectar en
los espectadores. Solo sirve aquello que nos
sorprende , nos emociona y nos enloquece, hace
surgir voces que desconocíamos, actos que no
imaginamos, títeres que nos soñamos, sonidos
que jamás hemos oído o presentido, músicas
surgidas de sitios ignotos.

6.  La respiración es el motor de las emociones.
Una respiración rápida produce estados de
alegría, entusiasmo y furia; respiraciones
lentas y pausadas generan melancolía y
tristeza. La respiración es un vehículo para
llegar a los sentimientos y emociones.
 En la música, el uso del silencio es esencial,
pues un descanso en una sucesión de sonidos
es agradable y un momento de silencio tras
un acorde de tensión es increíble.,

7. Iniciación
• Proceso por el cual el aire se
pone en movimiento dentro
del tracto vocal.
Fonación
• Se utilizan 3
parámetros: el tono,
el volumen y el timbre
Articulación

9.  Creemos que el teatro de títeres es una
especialidad que nos brinda la posibilidad de ser
actores y espectadores. Los títeres actúan, los
vemos vivos, respirando, expresando; es nuestra
anima, emoción, experiencias de vida, voz,
respiración, lo que les concede esta vida.
 Concebimos el cuerpo animado del títere como
una unidad corporal y vocal, que es envestida
desde la composición del movimiento y la
rigurosidad en el desarrollo de las acciones para
crear el personaje títere. La respiración del
objeto animado da la vida al títere y determina
la construcción sonora total del personaje.

10.  Es importante, desdé el teatro de títeres y la
selección de los sonidos en una obra, abrir
espacios a la imaginación sonora.
Reconociendo que tanto los sonidos como los
silencios implican una carga emocional y
expresiva que dialoga con las escenas, es
importante también atreverse a explotar
estas posibilidades del sonido, creando un
universo sonoro con personalidad y
autonomía en el juego escénico.

12.  La palabra, el sonido, las voces, los susurros,
los cantos como símbolo universal, los
objetos se convierten en tubos parlantes, a
través del cual el ser humano- titiritero-
oficiante se potencia.
 Las voces de los objetos-títeres nace, se
hacen espontáneamente, se revelan, se
convierten en pases mágicos. La idea de ser
poseído por una voz animada permite entrar
en la transformación mágica con ese objeto,
con ese ser y podemos llegar a percibir cosas
en el. Se rompe el limite, se difumina, se
borra. Desaparecen las fronteras.

14.  El internet, tanto la televisión y otros medios
audiovisuales dependientes de la tecnología han
invadido la multiplicidad de desarrollo de lo
humano. Hacer ese silencio significa
desprenderse de esas voces externas para
adentrarnos en nuestras propias imágenes
cargadas de sentido.
 Aunque existen diferentes ocupaciones un tipo
raro de humanos se dedica a mover figuritas que
simulan ser ellos mismos. Así, engañan a los
demás, haciéndoles creer, que esos objetos tiene
vida propia. Puede observarse que en sus
ilusiones organizan realidades paralelas, donde
todas las reglas se pueden romper.

16.  El titiritero deberá dentro de su
entrenamiento vocal ejercitar los órganos del
habla ( labios lengua, músculos de la mímica,
mandíbula), coordinando el uso de las
cavidades de resonancia, la pronunciación, el
impulso espiratorio ( columna d aire) y la
eliminación de tensiones innecesarias, para
llegar a una correcta proyección.
 Cada actor titiritero realiza un proceso
técnico de colocación de la voz para cada
personaje, basándose en teorías del
«paralenguaje» pero sin olvidar la
respiración como vida y movimiento.

18.  En el teatro, el actor debe proponer la voz,
la entonación y la interpretación de su
personaje, haciendo uso de su técnica vocal.
 En el teatro de títeres el actor animador o
interprete, solo debe mirar a su personaje y,
como por encanto de la figura, de la
composición, la forma, el tamaño y el
colorido que este tiene le sugiere la voz… es
como si, cada personaje, cada títere, llevase
consigo su propia propuesta de voz.

19. *Los títeres siempre han sido bulliciosos
en la función, alegres y dicharacheros en
su expresión.
*Es probable decir que el títere, arte
vivo, esta en vía de extinción.
* El trabajo de esos desprevenidos
Humanoides que practican el difícil arte
de animar muñecos, quienes aun
mantienen en alto la bandera del arte en
vivo, combatiendo al monstruo de lata,
es de un gran valor desde todo punto de
vista.

20. Fundado en el 2006,
nace de la experiencia
de la titiritera e
historiadora Rossmery
Arias Bonilla, que
desde el 2000 ha
trabajado en otros
grupos y asociaciones
bogotanas.

21. Voces en Off
Representando a alguien que cuenta pero que no
esta presente.
Basada en el universo femenino, creada a partir de
documentación histórica, el grupo asume todas las
funciones de gestión y producción de un colectivo
artístico

22. Por: FRANCISCO ANDRES MARTINEZ ENCISO
DIRECTOR GRUPO: LA RANA DORADA
 La atmosfera creada
por ciertos sonidos
puede transportarnos
a cierto espacio, a
una situación
concreta, logrando
con éxito salir al
contexto en que se
encuentra.
 Gracias a nuestra
memoria emotiva.
 Haciéndonos
creadores de
micromundos.
 Definido como el mas
increíble truco de
magia

23. YAKUMAMA teatro y títeres
POR: Emilio Sierra.
nace en el año 2007 en la ciudad de Bogotá
como una propuesta de rescate de los saberes
indígenas de nuestra tierra Colombiana y
Latinoamericana.

24. El actor/actriz de
teatro ha de dominar la
respiración costo-
diafragmática y el
soporte de la voz para
poder dar todos los
matices que pide el
texto y el personaje. Ha
de trabajar para
mantener una presión
de aire que asegure el
volumen de voz y
sobretodo la
transmisión del sonido a
través de su tracto
vocal.

25. Por. VERONICA CARRASCO
 Disciplina rigida
antes, durante y
después de cada
función.
 Aptitudes vocales
(secretos de
entonacion)
 Sonido cobra especial
relevancia
 Luces

26.  Publico a quien va
dirigida la obra
 Música e imagen en
la misma dirección
 Diseño del títere
(personalidad)
EN EL TEATRO DE
TITERES EL ARTISTA SE
VALE DE DIVERSOS
LENGUAJES
CORPORALES,
VOCALES, VISUALES Y
LUMINICOS.

27.  Por. Jorge Enrique Romero Gamboa
El teatro es un tejido de hilos: visual y auditivo
Los cuales se complementan.
El universo sonoro en la obra teatral conforman un
sistema estético y expresivo llamado “sonoplastia”
Crea una estética, un leguaje que se fusiona con
otros leguajes para darle cuerpo al mundo de
ficción.

28. Al aplicar lo sonoro
vemos tres componentes
básicos: la música, los
efectos y la voz.

29. Por. Sergio Murillo Rodríguez
Titiritero del grupo El Saúl De La Fantasía
La imagen sonora esta compuesta
por voces, efectos de sonido, música
y silencios.
La imagen sonora y la imagen
plástica, convirtiéndose en una sola
existencia.
Comunican con claridad al publico!

30.  Música: apoya la acción de los personaje,
para hacer mas contundente el drama
 Expresión oral:
 Indirecta
 Directa
 Las voces de los títeres?
 La voz deformada
 Dirección deformada
 Palabras finales