Entrevista realizada a Jesse Carmichael de Maroon 5 por El Espectador de Colombia

1. "Le apostamos a este proyecto y tuvimos suerte": Maroon
5
Tan sólo un par de horas antes de que todo este frenesí musical se desarrollara en la capital
colombiana, El Espectador se reunió con dos de los integrantes de la banda de California.
Visiblementecontentosporel díasoleadoque habíanpodidodisfrutar -jugarontenisytomaronun
pequeño tour por la ciudad-, Jesee Carmichael (teclado) y James Valentine (guitarra) hablaron sin
reservas sobre su camino al éxito.
Musicalmente hablando, ¿Maroon 5 conserva algo de Karl’s Flowers, su anterior banda?
Hay unaconexión,porquebásicamentesomoslasmismaspersonas,aexcepciónde Valentine,pero
la razón por la que cambiamos el nombre es porque empezamos a hacer otro tipo de música.
Tuvimosque reinventarnosyenun año cogimosla plataque nos diola disquera que nosdespidió
y fuimos a la escuela de música. Comenzamos a escribir canciones y entonces fue cuando nos
encontramos con James Valentine (guitarra) para construir un sonido distinto.
En cierta forma Maroon 5 simbolizala persistencia,que es importante en esta industria.Si no se
hubieranreagrupado despuésde su fracaso como Karl’s Flowers,¿qué creen hubieranhecho con
sus carreras musicales?
No sabemos qué sería de cada uno de los integrantes de la banda si esto no hubiera funcionado.
Siempre le apostamos a este proyecto musical y creo que tuvimos mucha suerte.
¿Sólo suerte?
Suerte y trabajo duro. Realmente trabajamos muy duro, durante todo un año recorrimos Estados
Unidosenuna van hastaque nuestroprimerálbumsalióymuydespacionosdimosaconocer enel
país.Luegounaporunade losdemáspaísesque recorrimos.Asíque fueunacombinaciónde suerte,
trabajo duro y persistencia.
Songsabout Jane esuno de sustrabajos más importantes,perotardócasi tresaños enconvertirse
en un éxito. ¿Por qué fue tan largo este proceso de consolidación?
Tal vezfue porque enese momentonohabíamuchas bandasque sonarancomo nosotros.Tuvoun
progresomuylentoporque cada estaciónde radio teníaque tomar el riesgode ponera sonaralgo
como lo que hicimos. Además comenzamos con una disquera independiente y no teníamos los
recursos.
¿Cómo es el proceso de creación de un nuevo trabajo discográfico?
El modelo cambia completamente de un álbum a otro. Es como un experimento científico porque
tiene que estar perfectamente producido.
¿Qué tan difícil se ha vueltohacer música desde que su vocalista Adam Levine es entrenadoren
el programa “The Voice”?

2. Adamestámuy ocupadoy labanda tiene que adaptarse asuagenda.Perotenemossuerte porque
eso nos permite tener tiempo libre y dedicarnos a propios intereses. Ahora podemos planear
vacaciones, por ejemplo (risas).
Además ha sido una plataforma extraordinaria para el grupo…
Total. Hemos sido una banda desde hace mucho tiempo y hay gente que ya nos conoce, pero
tambiénhaymuchosque no.Por eso,teneraAdam todaslasnochesentelevisiónse havueltouna
plataformaincreíble.De hecho,Moveslike jaggerla tocamos por primera vezen el programa y de
manerainstantánease convirtióenlanúmerounodeiTunes.Hasidounagranayudaparanosotros.
¿Cuál es su canción favorita de este nuevo álbum “V”?
Sugar. Esta últimaesuna de las cancionesmás animadasque tenemosynosóloes la canción,sino
el video, que se convirtió en un fenómeno, tuvo un impacto cultural muy grande que se extendió
más allá de las fronteras de Estados Unidos.
Esta es su segunda vez en Bogotá, ¿qué es lo que más les gusta de este escenario?
El clima,el públicoyque todoel mundoesmuyamable.Nosgustaríavolverconmástiempoporque
la agenda es muy apretada por los compromisos de Adam Levine.
¿Cómo han visto la transformación de la industria musical a lo largo de estos años?
Los cambioshan sidotremendos.El streamingylodigital lahan transformadomucho.Nosabemos
con certeza cómo va a seguir evolucionando en este aspecto, pero esperamos que sea de una
manerajusta para todos.Y debidoa que mucha gente no estáacostumbradaa pagar por la música
que escucha en internet, quienes vivimos de esta profesión tendremos que explorar cómo
ajustarnos a esta nueva realidad.