2. Trabajo realizado por:
Bastante Moreno, Ángel LuisBastante Moreno, Ángel Luis
Casero Barragán, IvánCasero Barragán, Iván
Fernández Rivas, AndrésFernández Rivas, Andrés
Plaza Padilla, Juan ManuelPlaza Padilla, Juan Manuel
3. Origen de la Zarzuela.Origen de la Zarzuela.
El contexto histórico del siglo XIX: laEl contexto histórico del siglo XIX: la
Restauración borbónica.Restauración borbónica.
Auge de la Zarzuela: el regionalismo yAuge de la Zarzuela: el regionalismo y
nacionalismo.nacionalismo.
Temática político-social en la Zarzuela.Temática político-social en la Zarzuela.
4. La zarzuela es una forma de música teatral o género
musical en escenas surgido en España. Ésta se
diferencia principalmente por tener partes
instrumentales, vocales y habladas.
5. La zarzuela nació en el siglo XVII en el Palacio de la Zarzuela en la
época de Felipe IV, el cuál era un gran amante del teatro musical.
Las primeras zarzuelas nacieron como pequeños experimentos
que hacia el monarca, que contrataba compañías para
entretenerse en sus tiempos libres. Eran un género musical que
se situaba entre el teatro, el concierto, el sainete y la tonadilla.
6. Todas las obras de Pedro Calderón de la Barca son
consideradas las primeras zarzuelas. Por ejemplo: El
jardín de Falerina (1648), La fiera, el rayo y la piedra
(1652). Los temas de estas primeras zarzuelas son
mitológicos.
Juan Hidalgo era el autor oficial de la
música teatral para la corte, puso música
a la obra de Calderón Celos aún del aire
matan.
7. La zarzuela tenía una significativa presencia en las
fiestas que organizaban los reyes, pero cuando más
presencia tuvieron las zarzuelas fue a finales del siglo
XVII y conservaron ese carácter de fiesta real hasta ya
entrados en el siglo siguiente, el siglo XVIII. En esos
actos participaban jóvenes músicos y dramaturgos como
Antonio Zamora.
8. A lo largo del siglo XVIII se introdujeron algunos cambios;
como la transformación del perfil social del género
debido a elementos italianos que se mezclan con los
españoles, desde el momento en que se extiende al
público en los teatros municipales de Madrid.
9. Pero la zarzuela empezó a tener serios competidores
como la ópera italiana y la tonadilla que eran géneros de
gran éxito.
Con Fernando VI aumenta el esplendor de la ópera
italiana y el hundimiento de la zarzuela. Tras sucederle
Carlos III, las zarzuelas cogen esplendor debido a que no
es muy aficionado de la música italiana y prefiere las
óperas menores, como eran las zarzuelas mitológicas y
costumbristas.
10. De los dos siglos transcurridos había quedado un género
para las preocupaciones políticas y para evadir al pueblo
de otras preocupaciones. Éste género será el
característico a lo largo de su historia.
11. Reformismo borbónico hace referencia al periodo de
la historia de España iniciado en 1700, en que Carlos II,
el último rey de la Casa de Austria de la Monarquía
Hispánica, nombró en su testamento un mes antes de
morir a Felipe V de Borbón como su sucesor —lo que
provocó la Guerra de Sucesión española (1701-1714)—
12. Y durará hasta las abdicaciones de Bayona de 1808 en las que
Carlos IV y su hijo Fernando VII, que le había obligado a abdicar
en su persona dos meses antes (Motín de Aranjuez), cedieron
bajo presión a Napoleón Bonaparte sus derechos a la Corona,
que este a su vez pasó a su hermano José I Bonaparte, lo que dio
inicio a la Guerra de Independencia Española.
13. Se llama Turnismo al pacto que realizan Canovas y Sagasta para
alternarse en el gobierno con el objetivo de mantener la
monarquía y evitar que cayera por las alteraciones
revolucionarias. Para mantener este sistema los partidos
conservador y liberal se apoyan en la oligarquía (se llama así al
gobierno de los poderosos o terratenientes), y en el caciquismo
(forma de participar en las elecciones los más ricos haciéndose
con el gobierno municipal y provincial).
14. Lo normal en este relevo era que antes existiese un cierto
desgaste del gobierno y que la oposición presionase para que se
produjera el cambio. Pero en la práctica esto no era lo esencial:
se instauró un acuerdo tácito de que los dos partidos que
apoyaban a la monarquía de Alfonso XII se turnarían el poder,
mediante la manipulación del proceso electoral, de un verdadero
fraude que permite hablar de democracia puramente formal o
"sistema liberal sin democracia".
15. El término proviene de la palabra taína cacique, nombre dado a
los jefes de tribus amerindias en las islas del Caribe y América.
Posteriormente, pasó a designar a personas de gran influencia en
territorios rurales de España. Según la RAE tiene dos acepciones:
Dominación o influencia del cacique de un pueblo o comarca
Intromisión abusiva de una persona o una autoridad en
determinados asuntos, valiéndose de su poder o influencia.
16. Los caciques compraban lealtades malversando fondos públicos
para fines privados en una red impenetrable de corrupción e
influencias. El resultado fue un sistema electoral ajeno a la
voluntad de la mayoría de los españoles, una administración
ineficaz y una justicia al servicio de los poderosos.
17. Se frena el crecimiento económico que se estaba produciendo en España a
partir de mediados del siglo XVIII. Los siguientes factores contribuyen a cortar
este proceso:
La interrupción del comercio con América.
La disminución de la producción agrícola: malas cosechas y desastres de la
guerra.
Frenazo al movimiento de crecimiento de la población a causa también de la
guerra.
Sólo a partir de 1820 se inicia en el país una lenta recuperación económica.
Para consolidarla será preciso cambiar las bases económicas. Una vez perdido
el mercado americano, ya sólo el mercado interior podrá actuar como estímulo
para el desarrollo económico.
18. La agricultura fue durante el siglo XIX español la más
importante de las actividades económicas.
Los estudios actuales conceden mucha trascendencia al
progreso económico del sector agrario como precursor
de la revolución industrial. A pesar del estancamiento
agrario sufrido.
19. Durante la mayor parte del siglo XIX, la explotación del rico
subsuelo mineral de España permaneció en niveles muy bajos y
contribuyó muy poco al desarrollo del país (falta de capital y de
conocimientos técnicos, subdesarrollo del país y legislación
obsoleta). En el último cuarto del siglo, sin embargo, las riquezas
minerales entraron en explotación y se convirtieron en el sector
más dinámico de la economía nacional.
20. ¿De qué forma contribuyó la minería a la economía española
durante el siglo XIX?
Del lado positivo, contribuyó a equilibrar la balanza de pagos,
atrayendo flujos de capital y exportando por valor de hasta una
tercera parte del total de las exportaciones de la balanza. Daba
empleo a muchos miles de personas y creaba demanda de
servicios y bienes.
Del lado negativo, está fundamentalmente la cuestión del precio
que el país percibió por la explotación de sus recursos mineros,
de si existió una expoliación de dichos recursos.
21.
22. La zarzuela tuvo su auge a finales del siglo XVII y decayó en el siglo XVIII debido a la
invasión de música italiana durante la época de los primeros Borbones. Felipe V
prefería la música cantada en italiano al desconocer la lengua española.
Entre los compositores de esta epoca podemos citar, entre otros, a Juan Hidalgo (1600
– 1685), Sebastián Durón (1660 – 1716), Antonio de Literes (1673 – 1747) y José de
Nebra (1702 – 1768).
Éstos recurren a los textos de nuestros grandes dramaturgos como Calderón de la
Barca o Lope de Vega, para ponerles música.
Destacan obras como:
“El jardín de Falerina” y
“Los celos hacen estrellas”.
23. Aunque el periodo con mayor esplendor de la Zarzuela fue durante el siglo XIX
alrededor del año 1839.
En esta época, las zarzuelas estaban influenciadas por la ópera italiana y la ópera
cómica francesa, no tardando en adaptarse al folklore regional y más en particular
al folklore local, pasando a estar protagonizada por personajes de la calle que
hablan el lenguaje del pueblo.
Destacaron varios autores entre ellos:
Francisco Asenjo Barbieri Juan Pascual Antonio Arrieta
Corera
24. La Zarzuela cobro gran importancia y expansión debido a la transmisión
oral. Los temas de la Zarzuela eran regionalistas y costumbristas, esto
provoco un éxito en el pueblo debido a que el genero representaba
temas cercanos a su entorno y vida cotidiana.
25. La zarzuela consigue aproximarse a todos los ámbitos regionales, siendo
una muestra de cultura popular. Llegará a todas las regiones de España:
-ARAGON
-CATALUÑA
-EUSKADI
-GALICIA
-MADRID
-CASTILLA LA VIEJA
-ANDALUCIA
-CASTILLA LA NUEVA
-MURCIA
También se expandirá fuera de España hacia Latinoamerica a traves de
compañias de actores y musicos que mezclaran la zarzuela con la cultura
de esa zona.
-ARGENTINA
-CUBA
-FILIPINAS
26. ARAGÓNARAGÓN
“Gigantes y
cabezudos” es una
obra compuesta por
Manuel Fernández
Caballero que se
desarrolla en Zaragoza.
Muestra la vida de la
población aragonesa,
también muestra el
folclore aragonés con
el pasacalles de
gigantes y cabezudos.
27. CATALUÑACATALUÑA
En 1853 se representa en el
Liceo de Barcelona la obra “La
tapada del retiro” de Nicolau
Manent.
Esta obra representa la vida en
los pueblos catalanes.
28. EUSKADIEUSKADI
¨El Caserío¨ refleja las costumbres
vascas con cantos, música y bailes
populares y con su lenguaje popular.
Sus autores son Federico Romero y
Guillermo Fernández-Shaw
29. GALICIAGALICIA
Una de las obras mas destacadas es
¨Maruxa¨.
Refleja la vida popular en Galicia durante
el siglo XIX.
Su autor es Amadeo Vives.
30. MADRIDMADRID
La obra “La verbena de la
paloma” de Tomas Breton
transcurre durante las fiestas de
la paloma, una fiesta popular en
Madrid.
31. CASTILLA LA VIEJACASTILLA LA VIEJA
L a obra “El cantar del arriero” de Fernando
Diaz Giles muestra la vida y la cultura de
castilla la vieja durante esa epoca.
33. CASTILLA LA NUEVACASTILLA LA NUEVA
“La rosa del Azafran” es una obra que
muestra la sociedad y cultura en Castilla
la Nueva, transcurre cerca de Manzanares
34. MURCIAMURCIA
“Las labradoras de Murcia” es una obra
que muestra las costumbres de Murcia
en aquella época.
“Un hallazgo a tiempo” es una breve
zarzuela de Ignacio Basterrechea, que
trata sobre las costumbres de la huerta
murciana
35. ARGENTINAARGENTINA
La zarzuela, el sainete y el tango
conformaron un nuevo género peculiar
de gran éxito popular conocido como
sainete criollo.
36. CUBACUBA
A mediados del siglo XIX surgen
compositores en Cuba y cuyas obras
contienen musica y bailes cubanos,
una muestra de ello es la obra “Apuros
de un bautismo” de Rafael Otero.
37. FILIPINASFILIPINAS
En Filipinas las zarzuelas recibirán el
nombre de "sarswelas“.
La zarzuela llegó a las Filipinas en 1879 o
1880, cuando el grupo de Darío de
Céspedes presentó "Juego de fuego" en
Manila. Desde entonces, varios grupos
filipinos comenzaron a hacer su propias
zarzuelas en varios idiomas indígenas.
La primera "sarswela" conocida en
samareño es "An Pagtabang ni San
Miguel" (El Ayuda de San Miguel) de
Norberto Romualdez
38. Empezamos con el siglo XVII que coincide con el reinado de los
“Austrias menores” con los que terminará la dinastía. Sus gobiernos
se caracterizan por su poco interés y capacidad, dejando las riendas
del país en manos de ayudantes. Durante el reinado de Felipe IV, en
el siglo XVII, estas representaciones no estaban dirigidas al pueblo,
sino a los cortesanos de palacio. El monarca, muy aficionado al
teatro, para los días en que la Corte no podía salir a cazar mandaba
contratar pequeñas compañías de teatro que, en sus funciones,
alternaban el canto con pasajes hablados. Allí, estos presentaban a
los monarcas sus nuevas obras. Estas fiestas, denominadas "fiestas
zarzuela", comenzaron a hacerse célebres. Así surgieron las
primeras zarzuelas
39. Clara influencia de la ópera italiana.
Obra de teatro de carácter cómico, con tendencia hacia lo burlesco.
Dirigida a un público cortesano, aristocrático y practicada en torno a
los palacios reales. El pueblo llano asistía por contra a los corrales de
comedias.
Su temática era amorosa, idealizada y pastoril. Sus personajes son
con frecuencia dioses mitológicos que, sin embargo, se mueven
impulsados por emociones humanas como el amor, los celos, la
envidia, la venganza, etc.
Desde el punto de vista
musical emplea arias,
dúos, coros a cuatro voces
y canciones (tonos y
tonadas) de forma estrófica
o compuestas por coplas y
estribillo. o Apenas usa el
recitativo.
40. Después de este feliz comienzo, la zarzuela inició su declive, a
causa de la llegada al trono de los Borbones, en el siglo XVIII. La
ópera italiana se impuso al teatro español. Felipe V (1683-1746)
apenas hablaba castellano, por lo que prefería la música cantada
en italiano. Así pues, las representaciones de zarzuela fueron
arrinconadas a favor de las óperas que representaban las
compañías italianas traídas por el rey a España, casi siempre de
temas mitológicos. Posteriormente Carlos III (1759-1788),
prefería las obras cortas y las zarzuelas de tema costumbrista; su
reinado fue también el de la época de las revueltas contra
ministros italianos. Esta situación fue aprovechada por autores
españoles que abandonaron la mitología para centrarse en temas
más populares, que se acercan más al sainete y a las zarzuelas
que hoy nos son familiares, por ejemplo Las segadoras de
Vallecas (1768).
41. La orquesta suele ser de menores dimensiones que en la ópera. Los solistas
suelen interpretar arias (poco frecuentes), romanzas, coplas, dúos, tercetos, etc.:
• La romanza suele ser muy lírica, de tema amoroso o histórico y frecuentemente
con forma estrófica o ABA
• La copla es una música más ligera, graciosa y con elementos populares.
También suele ser estrófica. De ella nacerá en el futuro el cuplé.
• Predomina más el barítono (ligero), como papel principal masculino, que el
tenor.
• El coro, tiene una presencia más destacada que en la ópera del XIX. A través
de él se presentan los temas más vistosos y entendibles para el pueblo.
• Los concertantes, fragmentos en los que intervienen varios personajes con el
coro, generalmente haciendo una especie de diálogo entre ellos y con el conjunto
coral.
• La zarzuela suele constar de partes instrumentales: preludio, al inicio de la
obra, interludios, entre los actos.
• El preludio suele contener y ser una presentación de los temas más
importantes de la zarzuela que abre.
La música suele ser más sencilla que en las óperas, y requiere algo menos de
especialización técnica de los cantantes Suele tener partes de danza, de
carácter popular, castizas o de moda en el momento del estreno de la obra.
42. Pero la gran época de la zarzuela española aún estaba por llegar, e iba a
coincidir con la restauración del género a partir de 1849; es decir, con el
Romanticismo. Ante la imposibilidad de competir con los italianos en el
terreno de la ópera, nuestros músicos buscan un modo de expresión más
propio y nacional.
Entonces entra en juego la figura de Francisco Barbieri que capitanea a un
grupo de libretistas y compositores que dan vida a este género. Ellos
intentan crear un nuevo teatro nacional.
Con la colaboración de poetas como A. García Gutiérrez, Luis Mariano de
Larra o Carlos Arniches establecen un tipo de género musicalliterario que
parte de nuestro pasado lírico, la tonadilla, el folclore español y también la
ópera romántica europea desde Rossini a Wagner
La Zarzuela con estos cambios se llamo
Zarzuela Grande o Gran Zarzuela.
43. Tres Actos, menos frecuente dos o cuatro
Combinan texto cantado con texto hablado
Temas dramáticos o cómicos de acción
complicada
Aparecen personajes nobles o cultos
combinados con personajes plebeyos
Incluyen algún tema popular
Algún número bailable (Jota, seguidilla)
Mucha importancia del coro, casi siempre un
gran coro
Mucha influencia de la ópera italiana
44. La denominación de “género chico” procede del teatro
no musical y fue promovido por empresarios y creado
por un grupo de actores cómicos, para impulsar el
teatro por horas en el que, en un mismo día, se
representaban varias obras (sesiones de 20:30, 21:30,
22:30 y 23:30). La menor duración de las obras (menos
de una hora) abarataba el coste de las localidades, con
esta medida también los asistentes podían elegir una
hora mas conveniente para ellos llegando hasta las
clases humildes que abarrotaron el teatro. Las
recaudaciones aumentaron espectacularmente, así
como la producción de obras. Este fue el nacimiento del
“género chico teatral”, llamado así no por ser un teatro
de menor calidad, sino por ser más breve. También se
ha denominado, erróneamente, a la zarzuela en general
“género chico” en contraposición a la ópera.
45. Un solo Acto
Combinan texto cantado con
texto hablado
Argumentos sencillos,
costumbristas y muy
frecuentemente localizados en
ambientes madrileños
Personajes
tomados de la vida
cotidiana. Muchos
hablan
incorrectamente
Música enormemente
popular, a veces transcrita
literalmente a partir de
melodías de la calle y por
ello muy familiar para el
oyente
Siempre aparecen números
bailables de moda: vals,
polca, tango, mazurca
habanera y chotis (danza de
origen escocés “scotich”,
que pasó a ser el símbolo
de Madrid)
Números corales, pero en
muchas ocasiones al
unísono
Alusiones constantes a
personas y cosas del
momento (políticos, al
naciente cine, a los
precios, etc.)
46.
47. Autores y obras de la Zarzuela Grande:
• Barbieri (1823-1894): Jugar con fuego / Pan y toros /
El barberillo de lavapiés Elaborado por Paola Oliva
• Arrieta (1821-1894): Marina (más tarde la convierte en
ópera) / El dominó azul
• Hernando (1822-1888): Colegialas y soldados / El
Duende
Autores y obras del Género Chico:
• Chueca (1846-1908): La Gran Vía / Agua, azucarillos y
aguardiente • Bretón (1850-1923): La verbena de la
paloma • Chapí (1835-1906): La revoltosa / El tambor de
granaderos