2. ARQUITECTURA DEL S. XX
En el primer tercio del S. XX hay dos
corrientes en la arquitectura: racionalismo,
representada por los aquitectos alemanes
de la Bauhaus, los holandeses del grupo De
Stijl y el suizo Le Corbusier y la
norteamericana organiscismo, con Frank
Lloyd Wright. Posteriormente se acuñó el
término estilo internacional para hacer
referencia a la síntesis de ambas tendencias
en un edificio.
3. Racionalismo: Le Corbusier
Trata de adapta las modernas técnicas de la
construcción a las necesidades funcionales del
hombre contemporáneo. Hay que dar respuestas
arquitectónicas a la nueva civilización maquinista y
por ello, el racionalismo reduce los edificios a
severos esqueletos geométricos de hierro y
hormigón armado ya que su resistencia permite
eliminar las paredes exteriores de sustentación y
cambiarlas por revestimientos de cristal.
El resultado son volúmenes transparentes y sin
decoración ya que el ornamento está en el ritmo en
el que se disponen los huecos en las fachadas de
los inmuebles.
4. El desarrollo sistemático de este
movimiento se inicia en 1919
con la creación por Walter
Gropius de la Escuela de
Arquitectura y Artes Industriales
en Weimar, que llamó “Casa de
la Construcción” o Bauhaus.
Posteriormente se trasladó a
Dessau clausurándose el centro
en 1933 cuando sus principales
profesores emigraron a los
Estados Unidos para escapar del
régimen nazi pero Dessau fue el
libro de estilo de este
movimiento.
5. Gropius se rodeó de un claustro académico
formado por ingenieros, arquitectos,
escultores, pintores y decoradores para
diseñar prototipos destinados a su fabricación
industrial en serie.
Las casas unifamiliares, prefabricadas en acero
y cobre con grandes ventanales de vidrio le
permitían, obtener volúmenes transparentes y
austeros y favorecer el espíritu comunitario de
la sociedad al conseguir una arquitectura
barata.
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7. Estas ideas las comparten también los renovadores de la
arquitectura holandesa, reunidos en torno al periódico El
Estilo (De Stijl) que propugnaban “la línea recta en el arte”.
Animados por el geometrismo del pintor Mondrian, los
integrantes del grupo De Stijl reconstruyen la arquitectura de
su país, tras el desastre de la I Guerra Mundial, con modernos
edificios cúbicos y desnudos. Ejemplo: Geri Thomas Rietveld
“Casa Achröder” en Utrecht, Holanda.
8. El gran divulgador del racionalismo
va a ser Charles Édouard
Jeanneret, apodado Le Corbusier,
gran teórico, urbanista y
arquitecto.
Como teórico, Le Corbusier
postula el orden armónico en la
arquitectura, regulada por un
canon de proporciones humanas,
asimilándose asía un clásico. Para
ello, elaboró el Modulor, que fija
en 2, 16 metros, equivalente a la
altura de un hombre de 1,75 de
estatura con el brazo alzado. El
Modulor también se aplicaría al
diseño extendiéndose al mobiliario
y objetos comunes.
9. Como urbanista concibió en 1922 un plan
para la ciudad contemporánea de tres
millones de habitantes. Estaría formada por
hileras de rascacielos aislados que
convergerían radialmente hacia el centro,
donde se emplazarían los órganos de poder y
los comercios. Todos los inmuebles se
distanciarían 500 metros entre sí por espacios
verdes y se conectarían con la plaza mayor
de la metrópoli mediante grandes avenidas.
En 1958 haría realidad este proyecto al
ponerlo en práctica en Chandigarh, la nueva
capital hindú del Punjab por encargo del
Príncipe del lugar.
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11. Como arquitecto, su máxima preocupación
fue la casa, tanto la villa individual como el
bloque de pisos. Estos edificios debían
elevarse sobre pilares y cubrirse por terraza-
jardín plana que habilitaba como un área de
estancia adicional.
El resto de la estructura se limita a un
andamiaje de hierro y cemento sometido a
un plan libre para que el arquitecto organice
la circulación de los espacios interiores y los
muros de cerramiento según necesidades
del cliente.
14. Desde los años 50, Le Corbusier, sin abandonar el
estatismo de la línea recta, comienza a explorar la
curvatura y a presentar el cemento armado en su
estado natural, tal como salía del encofrado, con
su superficie rugosa, sin pulimentación posterior.
Este cambio que le da a los edificios aire
escultural lo vemos en dos obras religiosas: Capilla
de peregrinos de Notre Dame du Haut en
Ronchamp y del monasterio de Sainte Marie de la
Tourette, próxima a Lyon donde ya se ve algo del
organicismo que preconizaba Wright.
18. Organicismo: Frank Lloyd Wright
El ingeniero y arquitecto es el ideólogo y defensor
del organicismo. Sus máximas son: el edificio ha de
concebirse en armonía con el paisaje y el cliente ha
de sentirse realizado entre sus paredes.
Así, la casa individual debe responder al modo de
ser de quien la vive y en el edificio colectivo, ya sea
fábrica, oficina o centro cultural, el ser humano
debe reconocerse como habitante y no como mero
espectador. Así, sus obras persiguen la felicidad y
huyen de los impactos medioambientales ya que
considera a la naturaleza como madre de la
arquitectura.
19. En su vida hay dos grandes etapas.
La inicial abarca de 1887 a 1909 y se
concreta en las confortables prairie
houses, sus unifamiliares “casas de la
pradera”, ubicadas en urbanizaciones
residenciales y perfectamente
integradas con la naturaleza.
Suele organizar la vivienda a partir de
una gran chimenea central buscando
perspectivas en varias direcciones y
obteniendo diferentes ambientales
habitables mediante distintas alturas.
El volumen de la casa tiene forma de
cruz cuyos brazos desiguales se
injertan uno en otro. Sus proyectos
serán imitadísimos destacando la
Robie House, en Chicago, 1909.
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21. Desde 1909 su vida familiar y afectiva es un fracaso lleno de
abandonos familiares y asesinatos que le llevarán a huir a
Europa y posteriormente a Japón donde tiene dos esposas,
ayudándole la segunda, la bailarina Ivanova a remontar su
carrera y cerca de los 70 sale de su aislamiento diseñando la
fabulosa Casa de la Cascada, el mejor ejemplo de
arquitectura organicista y la respuesta más dura al
racionalismo que odiaba.
Esta situada en el espeso bosque de Pensilvania y le fue
encargada por Edgar J. Kaufmann.
Al ver el terreno no dudó en colocarla por encima de la
cascada y apuró al máximo las posibilidades de los grandes
voladizos de hormigón armado.
Su éxito fue mundial y se convirtió en el sueño de vivienda
doméstica no sólo para arquitectos sino para el público en
general que sigue soñando con convertir una casa como
ésta en su ideal de reposo, aislamiento y contacto con la
naturaleza.
22.
23. Tras esta obra su autoridad es reconocida
mundialmente y seguirá con gran actividad.
Destaca de 1937 la Compañía Johnson Wax
que le encarga su sede social en Racine
(Wisconsin) que empezó una nueva fase
dominada por elementos curvilíneos.
La planta dedicada a oficinas es de ladrillo y
carece de ventanas. Está tratada como una
unidad donde los soportes son columnas
delgadísimas que se enganchan en la parte
superior formando una seta y sosteniendo un
techo traslúcido por donde entra la luz.
24.
25. Para esta misma
compañía edificará
posteriormente una
audaz torre de cristal
con ángulos
redondeados donde
se ubicaron los
laboratorios.
Posteriormente, el
círculo le obsesiona y
experimenta con esta
planta hasta llegar al
Museo Solomón
Guggenheim.
26. Inaugurado en 1959 y consta de 2 partes. La
sala principal de exposiciones y un edificio
administrativo, ambos troncocónicos. La
galería donde se encuentran la colección
permanente de Salomón Guggenheim, es
una espiral continua en rampa que se
desarrolla en torno a un gran hueco central,
cubierto por una cúpula sobre nervios que
permite la iluminación natural.
Estrenaba así un nuevo sistema museístico
de circulación y exposición partiendo del
ático.