El documento describe la obra maestra de Leonardo da Vinci, La Gioconda. Explica los detalles del retrato de Lisa Gherardini y los innovadores elementos que Leonardo incorporó, como el paisaje del fondo y el uso del claroscuro. También analiza las características enigmáticas de la sonrisa de la Mona Lisa y las teorías sobre la relación entre Leonardo y su modelo.

1. Gioconda
Leonardo de Vinci
Sindicato Médico del Uruguay
Comisión de Cultura
Grupo Médicos Artistas
Plásticos
Dr. Gustavo Arroyo
18 junio 2003

2. Introducción
"Merece la pena que nos olvidemos
de lo que sabemos, o creemos saber
acerca del cuadro la Gioconda,
y lo contemplemos como si fuésemos
las primeras personas que pusieron sus ojos en él"
Historia del Arte. Ernst Gombrich

3. Época
• De Milán a Florencia (1500-1503)
Leonardo. Frank Zöllner

4. Antecedentes de este contrato
• El padre de Leonardo, Ser Piero de Vinci, conoce a varias
personas
íntimamente relacionadas con Francesco di Bartolomeo del
Giocondo
• La capilla familiar de los Giocondo está en la Santíssima
Annunziata
de Florencia, Iglesia para la que Leonardo había comenzado la
pintura
de Santa Ana con la Virgen y el Niño Leonardo. Frank Zöllner

5. Antecedentes de este contrato
• Francesco (1460-1530), se casa el 5 de marzo de 1495 con
Lisa
(1479->1551) de 16 años
• hija de Antonmaría Gherardini, llamada Mona Lisa, Madonna del
Giocondo o Gioconda
• Francesco, a comienzos de 1503 compra una casa para su
familia
• Lisa tiene a su segundo hijo Andrea
Leonardo. Frank Zöllner

6. Antecedentes de este contrato
• En esa época, las tasas de mortalidad materno-infantil durante
el embarazo y el parto son muy altas
• Francesco había perdido a dos esposas, un año después de
casadas, en el postparto
• A comienzos de 1503, cuatro meses después del nacimiento de
Andrea, madre e hijo se encuentran perfectamente bien
• Esta esperanza es con seguridad el motivo para que Francesco
encargue un retrato de su esposa Lisa, para adornar su nueva
casa
Leonardo. Frank Zöllner

7. Leonardo y este encargo
• Leonardo, acepta a comienzos de 1503 el encargo de Francesco del
Giocondo de pintar el retrato de su esposa Lisa de 24 años de edad
• "Leonardo inicia esta obra en Florencia, hacia el
año 1503 (a los 51 años), por encargo de un
comerciante que puede pagarlo, quien solicita el
retrato de la monna Lisa, su mujer, ni linda ni fea, ni
gorda ni flaca, con disposición para ser pintada..."
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio
Vasari
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

8. Encare del retrato
• Leonardo se guía al principio por los modelos de la escuela
retratista florentina de finales del siglo XV
• Medio cuerpo, ligeramente ladeado respecto al observador
• Hay retratos semejantes anteriores al 1500
– Maestro del Santo Spirito p 160
– Lorenzo di Credi p 160
– Ambas obras recuperan, antiguos prototipos flamencos,
como el retrato de Isabel de Portugal de Jan van Eyck p 154
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio
Vasari
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

9. Nuevos aportes
• Leonardo va más allá:
• Las medidas superan las de los modelos flamencos y florentinos
de
la época
• La imagen está cerca del borde del cuadro
• La escasa distancia con el observador intensifica
el efecto expresivo
Retrato de Lisa del Giocondo (Mona Lisa), 1503-1506 y posterior ¿1510?
Óleo sobre madera de álamo, 77*53 cm
París, Museo del Louvre, inv. 779

10. El paisaje del fondo
• Es agreste, salvaje y de un matizado tono azul que desaparece
en
un degradado invisible
• El paisaje del fondo sugiere una mayor
profundidad espacial y densidad del ambiente
• La luz se ubica sobre el paisaje del fondo y
destaca aún más a la figura
• “el paisaje sigue la perspectiva atmosférica” de la Pintura. Leonardo de Vinci
Tratado
Diario 1517. Antonio de Beatis
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11. El conjunto
• Precisión de los detalles:
– Un velo casi transparente cubre los cabellos sueltos
– La túnica adornada con bordados y plisados verticales
– La tela oscura con un brillo muy natural
– Las mangas color mostaza
• Plasticidad
– El rostro y las manos transmiten una extraordinaria
sensación plástica
La expresión está entre la pregunta y el conocimiento
• “ se hace impalpable a la bella”
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
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12. La luz
• El rostro está clareado por una fuente de luz cercana, situada en el
borde superior izquierdo
• La luz del fondo destaca más la figura
• “ la iluminación del semblante, es el reflejo principal
de la expresión del alma”
• “la garganta, y toda superficie vertical sobre la que se
abra un objeto, será más oscura que la cara vertical de
dicho objeto ..con lo que el pecho ha de ser de la misma claridad que
la frente, nariz y barbilla”
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
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13. El claroscuro
• Este artificio de iluminaciones en primer y segundo plano agrega
un
juego de luces y sombras en su composición
• “a esto se añadirá la gracia de las sombras que se
diluyen paulatinamente huérfanas de delimitaciones
claras. Esto tiene su motivo en el largo recorrido de la
luz, que pasa paulatinamente a ser claridad, hasta
concluir en la barbilla en una oscuridad inapreciable”
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

14. La geometría
• La Gioconda parece más erguida a derecha
• Los lados de la figura no coinciden entre sí con el fondo
• El horizonte izquierdo es más alto que
el derecho
• La composición cumple la relación
aurea: 1.618
La Cultura del Renacimiento en
Italia. Jacob Burckhardt
Historia de la Pintura. Raymond
L Cogniat
a Historia del Arte. Ernst Gombrich
Divina Proporción. Luca Pacioli

15. Los ojos
• Los ojos sonríen
• En conjunto, la mirada es tan dócil como despectiva

16. Los labios
• Los labios están entre la alegría y la meditación
• Difuminados, indeterminados, diluídos, indefinibles los contornos
• "Sfumato“ Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

17. La boca
• La boca es indiferente
• ¿es el primer esbozo de una sonrisa, o está a punto de finalizar?
• ¿no hay un cierto toque de compadecimiento cínico?
• Es capaz de mutar a cada instante para reflejar otro estado de
ánimo diferente
• “en la belleza de los rasgos de una sonrisa alegre y decente se
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
refleja la hermosura y honradez de una mujer” Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

18. El rostro
• Los ojos sonríen
• La boca es indiferente
• Los labios están entre la alegría y la meditación
• Todo sonríe de manera enigmática y misteriosa
• La visión periférica es de baja frecuencia focal
Historia de la Pintura. Raymond Cogniat
Historia del Arte. Ernst Gombrich
Leonardo. Frank Zöllner
http://www.facts.ch/kultur/Margaret Livingstone

19. El escote
• El entramado del escote en italiano se denomina "vinco"
• Leonardo es un aficionado a los símbolos
• La Gioconda, ...la Madonna del Vinco
....Leonardo de Vinci
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

20. Las manos
• La mano derecha, apoyada en el antebrazo izquierdo, no está
en reposo, parece haberse apoyado ahí en el momento en que
fijamos la mirada en ella, como si fuera a deslizarse de nuevo
un instante después
• Tampoco sabemos si el dedo índice de
su mano izquierda se acaba de doblar
o está a punto de estirarse
• Opus del claroscuro
• “las manos cruzadas sobre el regazo son representativos de la
decencia en la mujer” Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

21. Leonardo y este retrato
• Si este retrato es un encargo:
• ¿por qué nunca se entrega a su dueño?
• Leonardo, registra todos sus ingresos y egresos, de este retrato no hay
ninguna constancia
• Leonardo, afirma toda su vida que este retrato no está terminado
• " y tras haber trabajado cuatro años en él, lo dejó imperfecto"
Cuaderno de Notas. Leonardo de Vinci
Historia del Arte. Ernst Gombrich
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio
Vasari

22. Leonardo y este retrato
• Leonardo muere el 2 de mayo del año 1519, a los 67 años en el
palacio de Cloux, cerca de Amoboise
• " la cual obra está hoy en el palacio del rey Francisco I de
Francia
en Fontainebleau"
Cuaderno de Notas. Leonardo de Vinci
Historia del Arte. Ernst Gombrich
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio
Vasari

23. Leonardo y la Gioconda
• Si posa para él ...
¿por qué no hay un solo dibujo de la Gioconda
en toda la obra de Leonardo?
• "...el proceso del dibujo es lento, trabajoso y
complicado..........moto mentale"
• "cierta dama florentina hecha del natural"
• "nunca volví a amar con tanta intensidad.
• Si vuelvo en otra vida, seguiré considerando a
Lisa como la perfección humana"
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
Diario 1517. Antonio de Beatis
http://www.mos.org/leonardo/

24. Leonardo y la Gioconda
• Si no posa para él....¿se enamora platónicamente de Lisa?
• Los rostros pintados
posteriormente a la Gioconda,
tienen su misma sonrisa
Cuaderno de Notas. Leonardo de Vinci
Historia del Arte. Ernst Gombrich

25. Leonardo y la ciencia del arte
• Concepción del arte:
– “ el instante es intemporal. El tiempo surge merced al
movimiento del instante, y los instantes son puntos finales en el
tiempo”
– “ el punto no es parte de la línea”
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci

26. Leonardo y la ciencia del arte
• Concepción de la belleza:
– “ mira la luz y observa su belleza, cierra un instante los ojos y
mírala de nuevo: lo que veas ahora de ella no exisía antes, y lo que
antes había en ella ya no existe”
• La belleza de la Mona Lisa es la belleza de lo intangible, como lo es
precisamente el tiempo, donde siempre podremos encontrar algo
nuevo
Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci

27. La Gioconda, su influencia
• Rafael, visitó el taller de Leonardo y adoptó de inmediato el
esquema representativo de la Mona Lisa
– La dama del unicornio p 161
– Retrato de maddalena Doni
• La Mona Lisa es el Canon del retrato moderno y dejó de ser la
representación de una persona concreta para ser el retrato
ideal.
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitect
Diario 1517. Antonio de Beatis
La Cultura del Renacimiento en Italia. Jacob Burckhardt
Historia de la Pintura. Raymond Cogniat
Historia del Arte. Ernst Gombrich

28. La Gioconda, su influencia
• En la Gioconda están todas las características de la pintura de
Leonardo:
– El empleo del sfumato
– Hermoso paisaje del fondo
– Ambigüedad del rostro
– Sonrisa más melancólica y misteriosa de la historia del arte
Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio Vasari
Diario 1517. Antonio de Beatis
La Cultura del Renacimiento en Italia. Jacob Burckhardt
Historia de la Pintura. Raymond Cogniat
Historia del Arte. Ernst Gombrich

29. Leonardo y el Siglo XI
• Si se correlaciona radiográficamente la Gioconda y el “retrato de
Leonardo”, fijando la distancia entre pupilas, resulta un registro perfecto
en:
– Frente
– Nacimiento del cabello
– Arcos superciliares
– Distancia interlacrimal
– Pómulos
• “ La Gioconda está pintado por Leonardo mirándose al espejo"
Scientific American 1995. Lillian Swartz, Gerald Hoizman

30. Leonardo y el Siglo XI
• El carácter de Leonardo se caracteriza por la indefinición sexual
• La Gioconda se transforma en Leonardo, o .... ¿Leonardo se
convierte en la Gioconda?
• "Esta figura más que un retrato, es la
autobiografía pintada del artista"
• “La ambivalencia está siempre presente”
El carácter de Leonardo. Sigmund Freud

31. La Gioconda y la Medicina
• Oftalmología: estrabismo convergente; ictericia
• Ginecología: insuficiencia ovárica; grávida
• Endocrinología: hipotiroidismo, pérdida cejas
• Siquiatría: oligofrenia; stress; andrógenismo
• Neurología: parálisis nervio facial
• Otorrinolaringología: bruxosis
• Neumología: asma
• Examen físico: adolescente disfrazado
• Al fin y al cabo; Gioconda es un ser humano!
http://www.facts.ch/kultur/Margaret Livingstone
Reproducción volumétrica.Francia. Jean Jacques Comtet, Henry Greppo
La Gioconda desde una visión histórica y médica. Julio Cruz Hermida

32. Conclusión
Gioconda
cumple
500 años Museo Louvre,
óleo sobre madera de álamo negro,
53*36.5 cm área pintada,
escaneado a 1200 ppp,
convertida a .jpg con 10 % de compresión

33. Agradecimientos
• Comisión de Cultura
• Grupo Médicos Artistas Plásticos
• Dr. Carlos Rosasco
• Mi familia

34. Bibliografía
1 Tratado de la Pintura. Leonardo de Vinci
2 Cuaderno de Notas. Leonardo de Vinci
3 Vidas de los más excelentes pintores, escultores y arquitectos. Giorgio Vasari
4 Diario 1517. Antonio de Beatis
5 La Cultura del Renacimiento en Italia. Jacob Burckhardt
6 Historia de la Pintura. Raymond Cogniat
7 Historia del Arte. Ernst Gombrich
8 El carácter de Leonardo. Sigmund Freud
9 Scientific American 1995. Lillian Swartz, Gerald Hoizman
10 Divina Proporción. Luca Pacioli
11 Leonardo. Frank Zöllner
12 Reproducción volumétrica. Jean Jacques Comtet, Henry Greppo
13 La Gioconda desde una visión histórica y médica. Julio Cruz Hermida
14 http://www.mos.org/leonardo/Margaret Livingstone.
15 http://www.facts.ch/kultur
16 http://www.artehistoria.com.
16 American Association Advancement Science, Denver, Colorado, mar 2003
17 El arte en la Italia del Renacimiento. Konemann
18 Historia de la belleza a cargo de Humberto Eco