3. Fernando Botero
1932 Medellín
Escultor, pintor y dibujante
Estilo figurativo, humano, animales.
Esculturas y pinturas donde sus personajes u
objetos son extremadamente obesos.
Utiliza una volumetría exagerada tanto en sus
esculturas como pinturas.
Esculturas de gran tamaño echas en bronce.
Utilización de la forma inflada, simétrica.
4. Mano, paseo de la castellana Madrid. Hombre sobre
caballo museo de Jerusalén
13. Escultor colombiano 1920
Escuela de bellas artes Cali
Su obra se caracteriza por un amplio uso del
aluminio como material estructural y formal,
uniendo sus láminas y partes mediante
tuercas y tornillos. Sus esculturas se
caracterizan asimismo por el uso de
elementos geométricos y por el rigor
compositivo. Existen varias esculturas suyas
en el espacio público en Bogotá y Medellín.
14. También en sus obras utiliza el hierro.
Sus esculturas se caracterizan por contener elementos tales como ritmo,
torsión, espiral, simetría, equilibrio, formas de repetición, dinamismo,
tensión entre otras.
Trabajos expuestos permanentemente en distintos lugares.
Temas religiosos y mitológicos, arquitecturas submarinas, maquinas.
Utilización de colores vivos y brillantes para sus esculturas.
La escultura de Negret posee el optimismo y la alegría del
Constructivismo.
Negret crea máquinas. Y las crea con la misma materia de las máquinas:
metal, tuercas, tornillos… y las pinta con colores brillantes como se pinta
un barco, un automóvil, un helicóptero, una máquina: rojo, negro, blanco,
azul, amarillo. No las pinta, como piensan algunos críticos, para ocultar el
material. Si quisiera ocultarlo suprimiría las tuercas y los tornillos que lo
delatan constantemente.
21. Opinión personal.
En mi opinan respecto al trabajo de Negret,
creo que ha sido un estilo muy original es de
sus esculturas proponiendo un avance en la
escultura contemporánea. La utilización de
colores vivos, luminosos y el tamaño
monumental me hace ver que la obra respira,
quiere surgir, ser visible.
Admiro la simetría utilizada para algunas de
sus obras, y también la pulidez y limpieza de
estas.
23. Omar rayo
1928 Roldanillo Colombia Palmira 2010
Pintor, grabador, escultor.
La obra de Rayo está dedicada a la figura geométrica
Su estilo original, con imágenes claras, pinta objetos
concretos.
Es un arte geométrico-óptico, que aprovecha los cuadrados,
los rectángulos y las líneas en zig zag y se expresa con el
blanco, el negro y el rojo.
Utilización de la simetría, tensión, la vertical, tejido, dobles,
Realizó más de 200 exposiciones en Japón, Hungría, Polonia,
Alemania, Noruega, Francia, España, Italia, Estados Unidos,
Costa Rica, Puerto Rico, México, Venezuela, Ecuador, Perú,
Chile, Brasil, China.
24. En 1996 instaló una escultura metálica de 8
metros en la ciudad de Cali y en 1997 instaló
una escultura metálica de 6 metros en Sevilla.
25. Palindrome es una obra que sintetiza su estilo y
que recrea su pensamiento creativo y su
presencia física en un esqueleto de acero,
Palindrome es también una espiral en forma de
ADN de la obra y persona de Omar Rayo.
La escultura original fue elaborada en madera en
la carpintería de un gran amigo suyo en
Roldanillo valle y pintada por Rayo, el titulo
ilustra y refuerza varias de sus preocupaciones
estéticas, en cuanto a la poesía, la lectura al
derecho y al revés como una invocación como un
hechizo o encantamiento o conjuro.
32. Opinión personal.
La obra de rayo tanto en la pintura como en la
escultura, me ha sorprendido ya que en ellas veo
una ilusión óptica de alta tridimensionalidad que
se me asemejan a telas entre tejidas o envueltas,
también admiro que fue una persona que tubo
un estilo original para la realización de su
trabajo, en cuanto a la escultura veo en ella una
limpieza una simetría, donde la obra es pura en si
misma, siendo sencilla pero a su ves diciendo
tantas cosas…
34. Antonio Seguí
Córdoba Argentina 1934.
Fue alumno libre de la real academia de san
Fernando Madrid.
Pintor, escultor, ilustrador.
Exposiciones en Argentina, California usa, san
Juan de puerto rico.
Estilo propio y original en la escultura.
35. Características de su
trabajo.
el uso y empleo de recursos líricos, el uso del
humor, el informalismo y la composición de
personajes que parecieran surgido de
historietas. También, su aguda percepción de
la realidad y la carga de vida con que dota a
cada una de sus realizaciones. Su trabajo
también se caracteriza por obras
monumentales de grandes tamaños y es uso
de colores acromáticos para sus esculturas.
36. Familia urbana
La Familia Urbana es una saga de
monumentos ubicados en diferentes sitios de
la ciudad de Córdoba, Argentina. Fueron
creados por el escultor y pintor cordobés
Antonio Seguí.
37. Historia
Historia
En la década de 1990 el entonces intendente de la ciudad de Córdoba
Rubén Américo Martí tuvo una importante reunión de intendentes en
Washington (EE.UU). Como estaba a punto de dejar su mandato como
intendente de la ciudad, tenía planeado una gran obra que dejara un hito
en la cultura cordobesa. Para ello estaba a punto de comna gigante obra
de un escultor colombiano; pero le informaron que no había fondos
suficientes.
Para cumplir con sus intenciones el mandatario se contactó con el
escultor cordobés Antonio Seguí, hablaron de cuanto dinero podría
llegar a costar la obra, y el artista se ofreció a hacerla gratuitamente.
Trabajó con un grupo de la UNC. La primera obra, el "Hombre urbano",
tiene el doble de alto de lo que se ofreció para la obra del colombiano.
Una vez inaugurada la primera obra, al poco tiempo se comenzó con la
segunda, luego fue por la tercera, y a los pocos años se hizo la cuarta.
Estas esculturas están realizadas especialmente para soportar vientos
de hasta 220 km/h.
42. La escultura, de 11 metros de altura y casi
cinco toneladas de peso, realizada en hierro y
acero, sorprende con sus colores brillantes y su
frescura.
44. Opinión personal.
Respecto al trabajo de A Seguí en cuanto a la
escultura veo una sencillez en ellas en donde
la obra respira dentro de un espacio, algo que
también puedo ver en la obra es el
movimiento que estas posean dándole
dinamismo y ritmo.