Dividida em quatro partes, a aula aborda os temas: 1) O que é a indústria fonográfica? - 2) Que desafios ela enfrenta hoje? - 3) Como fãs e artistas estão lidando com isso? - 4) Casos.

1. A Música Na Internet
indústria fonográfica e cultura de fãs
Lucas Waltenberg
UFF – Universidade Federal Fluminense
2012

2. 1. O que é a indústria da música?
2. Que desafios ela enfrenta hoje?
3. Como fãs e artistas estão lidando com isso?
4. Casos

3. O que é a indústria da música?
Frith (2001): “Como fazer a música gerar dinheiro?”
Entender a história da comoditização da música em termos de armazenamento e acesso.
Uma história dividida em três partes:
1) Combinação entre notação e impressão
Música comercial x música não-comercial
Novas hierarquias no “fazer musical”
Proteger a propriedade intelectual
2) Tecnologias de gravação que permitem acesso à música a partir de discos e cilindros
Música consumida como um bem, não como uma técnica
Desenvolvimento de um novo setor industrial
A própria gravação como uma fonte de renda
3) Tecnologia digital
Novas práticas moldadas pela prática digital
Novas possibilidades de composição musical
“Desintermediação”

4. O que é a indústria da música?
Assim, a indústria fonográfica:
- é uma indústria de direitos, pois depende de regulamentações legais do que é a
“posse” para fazer o licenciamento;
- faz variados usos de trabalhos musicais;
- é uma indústria editorial / de publicações, pois, apesar de levar esses trabalhos
para o público, ela depende das criações de músicos e compositores;
- é uma indústria de talentos, pois depende do gerenciamento efetivo de seu
casting através de contratos e do desenvolvimento de um star system e uma
indústria de eletrônicos que depende do uso doméstico e público de uma
diversidade de equipamentos.

5. Que desafios ela enfrenta hoje?
Já nos anos 80: “Home taping is killing music”
Qual a especifidade do momento atual?
- Desmaterialização da música;
- Pirataria;
- Compartilhamento em redes p2p;
- Quebra do monopólio da distribuição: outros mediadores;
- Novos modelos de negócio.

6. Que desafios ela enfrenta hoje?
(…) novas mídias e tecnologias muito raramente simplesmente substituem
outras. Por um bom tempo, mais e mais usuários irão precisar fazer uma
escolha de reprodução e estocagem para mídias, um matrix midiático, com
diferentes possibilidades e conotações culturais. O que é mais provável de
acontecer é que novas mídias irão permitir novas práticas, que estarão
relacionadas com as funcionalidades e práticas desenvolvidas em
relação a mídias existentes, as quais, no processo, de alguma maneira
serão remodeladas (BØDKER, 2004, p. 14-15).

7. Como fãs e artistas estão lidando com isso?
Web 2.0 (O' REILLY, online)
A “segunda geração de serviços online” (PRIMO, 2007).
Alguns princípios:
- Cauda longa (ANDERSON, 2006)
- Arquitetura de participação
- Conteúdo e informação gerados pelo usuário
Redes Sociais
As redes sociais são o conjunto de atores e conexões. Sites de redes sociais são plataformas que
permitem a criação de uma rede social online, onde os atores são representados pelos perfis
(que podem ser institucionais ou pessoais, públicos ou privados) e as conexões são as ligações
entre esses perfis. São definidos como “sistemas que permitem i) a construção de uma persona
através de um perfil ou página pessoal; ii) a interação através de comentários; e iii) a exposição
pública da rede social de cada ator” (RECUERO, 2009).

8. Como fãs e artistas estão lidando com isso?
Cultura Participativa (JENKINS, 2006, pp. 135-136)
3 Tendências:
- Apropriações sendo feitas com usos de ferramentas que permitem ao usuário anotar,
modificar, incluir informações diversas.
- Uma ética Do it yourself / Faça você mesmo.
- Uma nova organização da economia do entretenimento que viabiliza o surgimento desses
tipos de práticas e de um novo consumidor mais ativo e atento.

9. Girl Talk
Mash up; samples; direito autoral
Filme: RIP! A Remix Manifesto

10. Lady Gaga
Aproximação com os
fãs em redes sociais;
investe em diversas
plataformas de
exibição

11. “Retorno” de formatos tidos como ultrapassados.

12. Sleeveface (SÁ, 2009)
“Retorno” de formatos tidos como ultrapassados.

13. Amanda Palmer
Investe na relação
com os fãs;
crowdfunding

15. A Banda Mais Bonita da Cidade
Viral; crowdfunding

16. Móveis Coloniais de Acaju
Banda independente; crowdfunding;
videoclipe colaborativo

17. “De novo, está ficando difícil definir a música. Ela está se
transformando mais em uma experiência e menos um objeto.
Sem as gravações como receptáculos de valores claramente
delineados, as regras do último século – tanto industriais
quanto criativas – não se aplicam mais. Para aqueles que
conseguem encontrar uma audiência ou um pagamento fora do
sistema tradicional, isso pode significar uma abençoada
liberdade dos gatekeepers da indústria da música.”
- Damian Kulash Jr., vocalista da banda OK Go em entrevista
para o The Wall Street Journal, “The New Rock Star Paradigm”,
17 de dezembro de 2010, acesso online
OK Go
Vídeos populares; YouTube como
importante canal de circulação de
música

18. Radiohead
Pague o quanto quiser pelo disco

19. Björk
Álbum-aplicativo
“Biophilia”

20. Referências Bibliográficas: Contato:
ANDERSON, Chris. A cauda longa. Rio de Janeiro: Elsevier,
2006.
BØDKER, Henrik. The changing materiality of music.
Trøjborgtrykkeriet: Aarhus, 2004. lwaltenberg@gmail.com
FRITH, Simon. “The popular music industry”. In: FRITH, Simon;
STRAW, Will & STREET, John (org.). The Cambridge facebook.com/luacs
companion to pop and rock. New York: Cambridge
University Press, 2001.
JENKINS, Henry. “Interactive audiences? The 'collective
intelligence'”. In: JENKINS, Henry. Fans, bloggers and
gamers: exploring participatory culture. New York: New York
University Press, 2006.
O‘REILLY, Tim. “What is Web 2.0? Design Patterns and Business
Models for the Next Generation of Software”. O‘Reilly
Publishing, 2005.
PRIMO, Alex. O aspecto relacional das interações na Web 2.0.
E-Compós. Agosto, 2007.
RECUERO, Raquel. Redes sociais na internet. Porto Alegre:
Sulina, 2009.
SÁ, Simone Pereira de. “O CD morreu? Viva o vinil”. In:
PERPETUO, Irineu Franco & SILVEIRA, Sergio Amadeu
(orgs.). O futuro da música depois da morte do CD. São
Paulo: Momento Editorial, 2009.