Rotary - Beeldende Kunst aan Zee 2014

3
1e
Biënnale
2014
zaterdag 31 mei
zondag 8 juni
Thermae Palace

54
COLOFON
Deze catalogus werd gepubliceerd naar aanleiding van de tentoonstelling ‘Beeldende Kunst aan Zee’
in de Thermae Palace in Oostende van 31 mei tot 8 juni 2014.
Organisatie: Rotary Club Oostende
Verantwoordelijke uitgever: Paul Gérard
Druk & ontwerp: drukkerij Lowyck
2014
LEDENLIJST ROTARY
BEZDECHI Guy, BOONEFAES Eric, BOUSSY Marc, BOUTENS Carlos, CALLEMIN Ronny, CASIER Johan, CASSELMAN Jacques,
CASTEUR Georges, CHRISTIAENS Jan, COLLIN Yves, CONTENT Patrick, DECLERCQ Bernard, DEHONDT Francis,
DE LANGHE Jean, DEPUYDT Jef, DEWEERT Jef, EELBODE Freddy, FINET Didier, FONTEYN Guy, GERARD Paul, GERARD Philippe,
HAMERLINCK Gerard, HOORELBEKE Frans, HOSTEN Walter, HUWEL Noël, KOCH Thierry, MARIN Peter, MOLLET Laurent,
NOWAK Nathalie, POPPE Ivan, PYLYSER Arlette, QUAGHEBEUR Maurice, SAMYN Jean-Pierre, ROOSEMARIJN Franqui,
ROOTHAER Hubert, SIMOEN Robert, SIX Eric, STRYBOL Luc, VANDENBROUCKE Ann, VANDEWALLE Paul, van KRIEKEN Frans,
VERBORGH Johan, VERMANDEL Patrick, VOLCKAERT Robert, WYNEN Alex, FIEMS Nand, KETELS Gaby, WILSON John.
NEW GENERATION OFFSHORE WIND TURBINE
Innovative technology: Alstom Pure Torque® technology
Reliable: direct-drive permanent magnet generator (PMG)
Efficient: 150m diameter rotor for high energy yield
HALIADE™ 150-6MW
www.alstom.com
pub_haliade150_A4_ENG.indd 1 28/04/2014 18:13

76
VOORWOORD VAN DE VOORZITTER
Wat krijgen we nu? Is Rotary Oostende een kunstgalerie? Het heeft er misschien de schijn van maar het is veel
meer. Het is, menen wij, vooreerst een prachtig overzicht geworden van het talent dat in de regio aanwezig is op
gebied van schilderen beeldhouwkunst. Je vindt er een selectie van kunstenaars waarvan velen niet aan een
galerie verbonden zijn zodat dit een unieke kans is met hun werk kennis te maken. Het is zowat een pop-up
galerie: het duurt maar een week, maar is daarom niet minder belangwekkend.
De nadruk ligt hierbij wel op het doel van dit alles: de nodige fondsen verzamelen voor de ondersteuning
van het project “Week van de Vriendschap” waarbij jonge en jong volwassen kankerpatiënten een weekje
rijkgevulde vakantie wordt geboden, nu ook uitgebreid met overnachtingen tussendoor in het oncologisch
revalidatiecentrum Koninklijke Villa.
Onze dank gaat hierbij in de eerste plaats naar de sponsors die door hun bijdrage de organisatie mogelijk
maakten en de garantie op opbrengst voor het goede doel veilig stellen. We hopen dat zij en hun gasten
aangenaam verrast zullen zijn van de selectie kunst in het unieke kader van het vernieuwde Thermen hotel aan
het strand van Oostende.
Dank ook aan de deelnemende kunstenaars die een deel van de opbrengst van de verkoop van hun werk aan
het goede doel schenken. Ze werden samengebracht door vermaard kunstcriticus Hugo Brutin die hiertoe ook
belangeloos zijn medewerking verleende.
We bevelen ten zeerste de catalogus van de tentoonstelling aan: het is een naslagwerk geworden van de
hedendaagse kunst in onze regio aan zee, zonder echter de pretentie te hebben volledig te zijn. Dat er nog
meer talentvolle kunstenaars actief zijn, is zeker, ook in andere domeinen dan de schilderen beeldhouwkunst.
Laat dit een motief zijn om binnen twee jaar het initiatief te hernemen.
Paul Gérard Guy Bezdechi
Voorzitter Commissie Voorzitter Rotary Oostende
U W P R I VAT E B A N K E R W E R K T N A U W S A M E N M E T E E N T O E G E W I J D
T E A M VA N E X P E R T E N . S O C I E T E G E N E R A L E P R I VAT E B A N K I N G B I E D T
U D E B E S T E O P L O S S I N G E N V O O R H E T B E H E E R VA N U W V E R M O G E N ,
Z O D AT U T I J D H E B T V O O R D E B E L A N G R I J K E D I N G E N I N H E T L E V E N .
privatebanking.societegenerale.be
Societe Generale Private Banking NV is een kredietinstelling, bank - en verzekeringsmakelaar naar Belgisch recht
en is onderworpen aan de controle en het toezicht van de Nationale Bank van België (NBB) en de Autoriteit voor
Financiële Diensten en Markten (FSMA). Dit document is een publicitaire mededeling en vormt geen aanbod of aanzet
tot verkoop of aankoop van financiële instrumenten of beleggingsdiensten. Societe Generale Private Banking NV,
maatschappelijke zetel te 9000 Gent, Kortrijksesteenweg 302, BTW BE 0415.835.337 - RPR Gent - FSMA 61033 A.
© Hugo Stenson. FRED & FARID
LAAT ONS UW VERMOGEN BEHEREN
ZO KUNT U ERVAN GENIETEN
HD

98
Global solutions
for future
challenges
De uitdagingen voor onze toekomst zijn gigantisch maar de
drive van DEME om te zoeken naar duurzame en innovatieve
oplossingen is nog groter.
Door innovatief te denken neemt DEME in vele projecten het
voortouw om duurzame oplossingen naar voren te schuiven:
van grond- en slibsanering, waterzuivering, kustbescherming,
ontwikkeling van groene en blauwe energie, baggeren van
grind en zand op zee, deep sea harvesting van mineralen tot
het creëren van land voor dichtbevolkte regio’s, haven en
industrie.
DEME N.V.
Haven 1025, Scheldedijk 30 . B-2070 Zwijndrecht, Belgium
T +32 3 250 52 11 . F +32 3 250 56 50
info.deme@deme-group.com . www.deme-group.com Creating land for the future
DEMEadv_A5_staand.indd 1 5/05/14 15:58
Sinds 2001 werkt Rotary Club Oostende samen met de Vlaamse Liga tegen Kanker aan de organisatie van een
vakantieweek voor jong volwassene kankerpatiënten. Het is een welkome verademing in de veelal belastende
behandeling op weg naar genezing. Spijtig genoeg bleek het voor enkele de laatste vakantie en daarom zo
waardevol.
Deze ‘Week van de Vriendschap’ is een week van zeer intense emoties, met momenten van blijdschap en dipjes
van moeheid, zowel voor onze jonge vrienden als voor allen die erbij betrokken zijn, een week van vijf dagen
les in nederigheid voor allen die hieraan meehelpen, een week van onmetelijke bewondering voor de moed
en de waardigheid waarmee deze prachtige jongeren hun euvel moeten beleven en bekampen, een week van
immense waardering voor allen die ze hierin bijstaan, een week van hechte vriendschap die hopelijk voor allen
langer dan één week zal mogen duren!
Gestart in 2001 is dit gegroeid tot een hechte vriendschap en samenwerking tussen de vrijwillige begeleiders
van de Vlaamse Liga tegen Kanker en de jongeren en onze Club. Dankzij de prachtige hulp en de inzet van meer
en meer sympathisanten en verenigingen slagen we erin enkele dagen van verzet en geluk te kunnen bieden
aan onze groep. De impact van deze week op onze jonge Vrienden is van onvoorstelbare en onschatbare
omvang en waarde. Velen van hen putten er de moed en de kracht uit om toch te blijven vechten.
Met de jaren krijgen de leden van Rotary Club Oostende meer vertrouwelijke contacten met die jongeren. Dan
hoor je dat zij weinig of nooit op verlof kunnen gaan omdat een groot deel van hun inkomen naar medicatie
gaat. Rotary Club Oostende heeft deze boodschap goed begrepen.
Bovenop de organisatie van de ‘Week van de Vriendschap’ schenken wij daarom jaarlijks 100 overnachtingen
aan die jongeren. Zo kunnen zij ook eens uitblazen en tot rust komen. Ook dat is een deel van de therapie. Daar
de Koninklijke Villa een oncologisch revalidatiecentrum is, is dit ook de ideale plaats voor hen om op adem te
komen.
Maar het is niet voldoende.Om écht ten volle te kunnen werken en te voldoen aan de wensen van onzeVrienden
zouden wij naar 365 volle overnachtingen met begeleider moeten kunnen gaan. Met deze kunsthappening
willen wij deze ambitie waarmaken.
Van harte bedankt voor uw financiële steun!
HET GOEDE DOEL

1110
VOORWOORD VAN DE CURATOR
BIJ EEN EERSTE HOOPVOLLE EN ENTHOUSIASTE BIËNNALE
Deze tentoonstelling is een eerste in wat een reeks zou moeten worden. Daarom kreeg zij de naam biënnale.
Dat zij aan beeldende kunst is gewijd en plaats heeft in de stad aan zee is een evidentie. Zij vertoont meerdere
dimensies, eigenschappen en beperkingen en vertrekt vanuit een duidelijk respect voor de kunstenaar en
zijn oeuvre. Zij vraagt hem niet te investeren via het huren van een standje, maar wil zijn werk tonen, laten
waarderen, zo mogelijk verkopen en uit die verkoop een percentage opnemen dat integraal naar nazorg voor
jongere kankerpatiënten gaat.
Wij hebben ernaar gestreefd om kwaliteit te tonen binnen een diversiteit van generaties en technieken, van
disciplines en beeldend inzicht, zodat iedere bezoeker een paar keer en liefst vaak blijft stilstaan bij een werk
en erdoor bewogen wordt.
Deze eerste biënnale wil een beeld bieden, een boeiend beeld van het vele voortreffelijke en hoogstaande
dat alhier gecreëerd wordt in de vorm van schilderijen, tekeningen, keramiek en sculpturen, in figuratie en
abstrahering, in etherische landschappen en esthetische personages, in wit marmer en in korrelige materie, in
droomfiguren en realistisch vertoon, in donkere portretten en tastbare schittering, in licht weemoedige sereniteit
en getormenteerd zijn, in adembenemend fijnschilderen en goochelen met elementaire vormen, in gedreven
neo-expressionistisch coloriet en bronzen ritmiek,in geraffineerde aquarellen en tengere materie,in een robuuste
picturaliteit en door betekenissen geladen taferelen, in statig brons en golvend gestileerde driedimensionaliteit,
in vervreemding die een spiegel is, in puur hedendaagse vinnigheid en versteend sentiment, in hyperrealistisch
glimlachen en bevreemdende donkerte. Hierbij heb ik telkens concreet werk van een deelnemende kunstenaar
voor ogen.
Ondanks tal van beperkingen, qua ruimte vooral, en bijwijlen ook qua welwillendheid van de uitgenodigde
kunstenaar en zijn galerie, koesteren wij de gedachte dat wij een pantheon van levende kunstenaars hebben
bijeengebracht die omzeggens allen het niveau halen van die enkelingen die steeds opnieuw, dankzij een sterke
promotie, aan de top blijven staan. Dat is onze overtuiging en de vrucht van onze lange en ver kronkelende
ervaring. Geniet van wat wordt getoond en verwerf wat u liefhebt.
Hugo Brutin (a.i.c.a.)
INVESTEER in uniek MARITIEM vastgoed te OOSTENDE
Het COMFORT van de STAD, het AUTHENTIEKE van de HAVEN
De NATUUR van ZEE, STRAND en DUINEN
In TOPARCHITECTUUR en BOUWKWALITEIT
En geef uzelf het beste wat de KUST kan bieden
Wij verwelkomen u graag
in ons VERKOOPSKANTOOR
op de HENDRIK BAELSKAAI
REAL ESTATE DEVELOPMENT
INFO 0473 121 691
INFO@BAELSKAAI.BE
WWW.BAELSKAAI.BE
printint.be
BAELSKAAI
OOSTENDE
BAELSKAAI
OOSTENDE
thuishaven aan zee

1312
LIJST KUNSTENAARS
www.reboostende.be
“REBO terminal in Haven Oostende, de ideale
hub voor offshore wind activiteiten in de Noordzee”
Rebo_rotary.indd 1 6/05/2014 10:39:47
Yves Beaumont 14
Winke Besard 16
Danny Bloes 18
John Blommaerts 20
Pol Bonduelle 22
Willy Bosschem 24
Erwin Cattoor 26
Hannelore Celen 28
Guy Dejaegher 34
Jacky Demaeyer 36
Lieven Demunter 38
Peter Depelchin 40
Joël De Rore 42
Jan Desmarets 44
Marc Galle 46
Daniel Hardyns 48
Niels Ketelers 54
Marjolein Labeeû 56
Fred Maës 58
Miriam Maes 60
Luc Martinsen 62
Hubert Minnebo 64
Georges Schelstraete 66
Pol Spilliaert 68
Eddie Symkens 74
Guy Timmerman 76
Rita Vansteenlandt 78
Yves Velter 80
Siegfried Vynck 82
Martine Vyvey 84
Eddy Walrave 86
Werner Watty 88
Johny Werkbrouck 90
Giovanni Winne 92

14
YVES BEAUMONT
Yves Beaumont studeerde aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten in Gent
(1989-’93). In de eerste daaropvolgende jaren behaalde hij een aantal belangrijke
selecties en onderscheidingen bij wedstrijden voor beeldende kunst van provinciaal en
nationaal belang, en zijn werk werd zodoende vrij vroeg opgemerkt en opgenomen in
het beleid van een aantal galeries voor hedendaagse kunst. Reeds in 1995 kreeg hij
een solotentoonstelling in het Oostendse Museum voor Schone Kunsten toegewezen.
Daarna werd z’n werk door diverse curatoren meermaals geconcipieerd binnen een
aantal projecten in binnen- en buitenland, en werd het regelmatig individueel getoond
door een aantal gekende galeries in Vlaanderen en in Nederland. Werken van Yves
Beaumont zijn opgenomen in de collecties van o.m. de Provincie West-Vlaanderen,
het Ministerie van Binnenlandse Zaken, Mu.Zee Oostende en het Vlaams Parlement,
maar bijvoorbeeld ook in de Stichting Beeldende Kunst Amsterdam. Z’n schilderijen
zijn tevens vertegenwoordigd in diverse niet onbelangrijke privé-verzamelingen in
Vlaanderen, Nederland en de omringende landen. Belangrijke groepstentoonstellingen
waarvoor zijn participatie werd gevraagd waren o.m. de expositie “Trapped Reality” in
Barcelona (Spanje), dat kaderde binnen het uitwisselingsproject tussen Vlaanderen en
Catalonië in 1997, de groepspresentatie met een aantal Belgische kunstenaars in het
BASF Kulturhaus in Schwarzheide/Dresden (D) in 2001, alsook de door de voormalig
Muhka-directeur Florent Bex samengestelde tentoonstelling “Herinnering en Verlangen”
in Den Haag in 2002.Tevens werd het werk van Beaumont de afgelopen jaren meerdere
malen gepresenteerd op de belangrijke kunstbeurzen (o.m.Art Brussels,Art Rotterdam,
Kunstrai, Art Athene, Art Paris,...) door diverse galeries. Yves Beaumont kreeg in 2010
een grote solotentoonstelling in het Museum van Deinze en de Leiestreek.
Zijn werk wordt vertegenwoordigd door een kleine schare van eminente galeries in
België, Nederland, Duitsland en Groot-Brittannië. ‘Noordland’ - acryl op doek - 50 x 100 cm - 2014
(Foto: Dirk Vermeirre)
°Oostende, 1970
Zwanenlaan 62
8400 Oostende
www.yvesbeaumont.be

16
WINKE BESARD
Winke Besard is een authentiek natuurtalent dat alle opgelegde patronen uit de weg
gaat, resoluut kiezend voor de uitdrukking van het essentiële. Haar sculpturen ademen
en nemen als vanzelfsprekend hun ruimte in. Haar beelden lijken onaf, zoals de geest
van een perfect mens. Deze imperfecte en ruwere aanpak draagt bij tot het scheppen
van de poëzie in haar werk. De poëzie der imperfectie.
Nergens worden overbodige details aangebracht, elke module, elke lijn draagt bij tot de
schepping van haar dichtende beelden.Tussen de tot in de eeuwigheid herhaalde en in
vele gevallen daardoor uitgeholde conceptuele experimenten is haar werk een belofte
van frisheid, hernieuwing, durf en zeggingskracht.
In plaats vanuit een bedacht concept, ontstaan haar beelden vanuit de buik, vanuit
het intuïtieve vuur der scheppingsdrang, en bewonen ze de wereld alsof ze er altijd al
geweest zijn.
Het is goed even te verpozen bij deze wezens en zich te laten wiegen door de geest
van Winke Besard’s muze.
Jeroen Perceval – Theateracteur, dichter, muzikant
Opleidingen
1994-1998: Vrije Beeldende kunst, Kunsthumaniora Antwerpen, secundair onderwijs.
1998-2003: Beeldende Kunst, Vrije Kunsten/Beeldhouwen – KASK Antwerpen.
2003-2005: Initiële Lerarenopleiding van Academisch Niveau
Prijzen en Onderscheidingen
2003: Eerste prijs “Werminval”
2004: Eervolle vermelding Prijs voor Beeldhouwkunst “Marc Macken”
2005: Eerste prijs & publieksprijs “1ste triënnale Brasschaat 2005”
2008: Finalist met eervolle vermelding ‘prijs Erkenning van Verdienste Ernest Albert’
°27/01/1979

Delinstraat 15
2060 Antwerpen
0496 70 67 69
winke@winkebesard.be
www. winkebesard.be

18
DANNY BLOES
Het uit elkaar halen van emoties en aanwezigheden, van zowel zichtbare als onzichtbare
gegevens, de neiging om fragmenten met elkaar te confronteren, het hanteren van
een tenger kleurenpalet, het nauwgezette structureren van een sierlijke figuratie, het
goochelen met brokstukken van een werkelijkheid die evenzeer droom is als realiteit,het
huldigen van een uitgesproken esthetische uitstraling, de behoefte om wat aangegeven
staat te doorbreken als het te opdringerig wordt. Die elementen maken van het werk
van Danny Bloes iets apart dat niet past in de huidige trends en daarom sommigen
meteen afschrikt.
Het gedrevene, het onstuimige, het passionele heeft in zijn werk de gedaante van
ingekeerdheid, van een onderhuids ritme, zodat slechts fragmentarisch herkenbare
verwijzingen aan de oppervlakte verschijnen. Zijn werk is open en mysterieus tegelijk.
De mens staat er centraal en toch zijn er nog andere krachten die dat wezen inkapselen.
Het beschrijft op natuurgetrouwe wijze, en toch is er meer dan wat bij een eerste
oogopslag zichtbaar wordt. Dit is zowel letterlijk als figuurlijk op te vatten, in die zin dat
niet alleen een bijkomende dimensie van ruimtelijkheid wordt gecreëerd, maar ook een
geestelijke.
De kunstenaar tracht zijn publiek niet te oriënteren aan de hand van titels, om niet te
komen tot enkel passief vergelijk. Hij geeft de voorkeur aan de eigen interpretatie geleid
door eigen ervaringen, geaardheid en filosofische bedenkingen.Tegelijk zijn de thema’s
zowel toepasselijk op verleden, heden en toekomst. Zo hoopt hij de discussie tot stand
te brengen. Zoals hij zelf zegt:
“Mijn werk is een visueel meditatief object of een referentie voor gelijklopende
emotionele ervaringen”. Het is zijn manier om het verstard patroon van de tekentaal te
doorbreken; en een breder perspectief te openen voor zijn toeschouwers.
Hugo Brutin (compilatie recensies)
°Oostende, 8 oktober 1953.
Studies St-Lucas Gent. Monumentale kunst.
Meestergraad schilderkunst.
Leraar KAZ Oostende (kunstacademie Oostende)
Atelier: Stokkellaan 38, 8400 Oostende
059 70 67 93
danny.bloes@scarlet.be - http://www.danny-bloes-artsite.be/

20
JOHN BLOMMAERTS
John is een verteller, hij tekent, maakt schilderijen, plakt de mens en de dingen op zijn
eigen illustratieve manier van denken.
Wij vinden steeds in zijn kleur en vlakke lijnen en tekens zijn maatschappelijk beleven,
zijn eigen wereld.
De waarde van zijn evenmens maakt zijn leven ook soms onrustig.
John is een schilderende dichter, die poëzie maakt met kleur, en haar overdraagt aan
de kijker, aan wie wil kijken, wil ontdekken, muziek wil horen van de kunstenaar die met
zijn vlotte kleuren, strepen, teksten en lijnenspel wil communiceren.
In sommige van zijn werken zie ik de mens, zijn huidig politiek spel, veel affiches, veel
slogans, veel portretten, veel beloften enz...veel bla.. bla.. bla.
John zou naast zijn plastisch dichterschap, ook een goed journalist kunnen zijn.
John, blijf wat je bent... een eerlijk kunstenaar.

22
POL BONDUELLE
Studeerde aan het KASK Gent en is naast beeldend kunstenaar ook uitgever en graficus.
“Soms is het een kwestie van esthetische dwangmatigheid, anderen nemen het op
tegen de emotionele onrust, bij weer anderen dienen verhalen verteld en een vierde
categorie formuleert een cynisch commentaar op een omgeving die het vooral moet
hebben van negativisme, destructief plat-relativeren of sloganterreur. Bij Pol Bonduelle
lopen al deze stimuli door elkaar en is het discours zelden eenduidig. Het lijkt erop of hij
nog steeds niet klaar is met de moeilijkste opdracht waarmee elk van ons opgezadeld
wordt: het ontdekken van jezelf, het ijken van een eigen grammatica. Het atelier is
een honk met verborgen handleiding die enkel door de meester te raadplegen is:
halfafgewerkte doeken, lege frames, stapeltjes “in te lijsten”, de meest onmogelijke
materialen en overal… verf.
Het werk is een convergeren van alle interesses, opgeslagen indrukken en verzamelde
ideeën want beeldende kunst is meer dan doek en verf alleen. Beeldende kunst
dialogeert net zo goed met muziek, literatuur, theater en film als met alles wat de
werkelijkheid overstijgt of probeert te duiden. Woord en beeld zijn onlosmakelijk
verbonden tot één plastisch geheel. De werken van Bonduelle dienen niet alleen om te
bekijken, maar dienen ook gelezen te worden.”
(Tekst: Jan Dhondt)
°1959
Dikkebusseweg 287
8900 Ieper
0476 32 37 36
www.polbonduelle.be
Triptiek ‘Des chiffres et des mots’ (85 x 75) - (110 x 65) - (90 x 130)
Mixed media op cardboard - 2014
‘Submerger’ - 40 x 50 x 160 - sculptuur was - hout-gips 2014

24
WILLY BOSSCHEM
Allround beeldend kunstenaar
Ere-directeur Kunstacademie Oostende
Gewezen public relations officer Casino-Kursaal
Info: Wikipedia.NL J. Hoet. Kunstpaus - 2013
(Foto: Pieter Clicteur)
°Gent, 10 januari 1930
Troonstraat 55/4
8400 Oostende
0478 34 37 74
willy.bosschem@telenet.be

26
ERWIN CATTOOR
Onze kinderjaren, we ontdekken onze eerste afbeeldingen.
Sprookjes en verhalen nemen ons mee naar ongekende plaatsen.
Het onbekende overlaadt ons vaak met angsten,
De hedendaagse beelden in kranten en media overstelpen ons nog steeds met de
zelfde bangigheid.
Les trois mages 140 x 200
°1968
www.erwincattoor.be
https://www.facebook.com/erwincattoor

28
HANNELORE CELEN
Hannelore creëert plaatsen waar een duistere zachtheid dwaalt. Het lichaam gebroken,
dezieldielonkt.Hetdonzigekleurenpaletwaarzijonsmeeverleidttoonteenvervreemde,
vervormde vrouwelijke realiteit. Het portret heeft als het ware het thuisfront verlaten
en betreedt aarzelend een wazig universum. Ik weet niet met zekerheid of ik naar
mensen kijk, nochtans herken ik duidelijk hun lichamen. Door macabere vervormingen
en transformaties zie ik meer slachtoffers waarvan de identiteiten niet meer leesbaar
zijn. Lichamen worden sculpturen worden composities.
Haarwerktypeertzichaanvreemdsoortigelittekens.Dezezijnsomszofrivoolgeschilderd
met heldere pastelkleuren waardoor er hoop/troost ontstaat, zelfs een seksuele humor.
Want hoe donker en bizar ik het werk van Hannelore ook beschrijf, ik word er niet
mismoedig van. Er is een zekere eenzaamheid aanwezig, een ondefinieerbare wonde
maar tevens ook een kinderlijke onbevangenheid.
Het werk blijft ademen en suggereert een onophoudelijke wenteling. Er waait wind door
Hannelore haar werk.
DEZE NIEUWE EENZAAMHEID / Maxim Storms over Hannelore Celen
° 1986 in Limburg, België
Woont en werkt in Gent
hannelorecelen@msn.com
0497 39 51 44

3130
Belfius Regio Oostende-Oostkust cvba Monnikenwerve 200 8000 Brugge
RPR Brugge BE0465.840.025 FSMA-nr 045931 cA-cB
Belfius Regio Oostende-Oostkust cvba Monnikenwerve 200 8000 Brugge
RPR Brugge BE0465.840.025 FSMA-nr 045931 cA-cB
WALTER HOSTEN
bedrijfsrevisor - accountant
gerechtsdeskundige

3332
Technum plant, ontwerpt en beheert uw grote infrastructuur- en bouwprojecten. Onze totaalaanpak biedt u duurzame en innovatieve oplos-
singen waarbij technologie en rendabiliteit op elkaar afgestemd worden. De ruime ervaring van onze multidisciplinaire teams staat garant
voor een optimale operationele ondersteuning. We geven vorm aan de stedelijke en landelijke leefomgeving en dragen zorg voor de mobili-
teitsvoorzieningen van de steden van de toekomst. Dankzij onze kennis en ervaring wordt uw visie op een duurzame toekomst werkelijkheid.
DUURZAAMHEID: WIJ MAKEN HET VERSCHIL...
TECHNUM - Arianelaan 7 - 1200 Brussel -Tel. +32 2 773 75 96
E-mail : info@technum-tractebel.be - www. technum.be
Technum heeft kantoren in Antwerpen, Brussel, Gent, Hasselt, Namen en Oostende.
SMART & SUSTAINABLE INFRASTRUCTURE
envion Benelux BVBA is a service company that was founded in 2007 with the main task to manage the offshore
ind farm Thornton Bank in the Belgian North Sea. The corporation, which is a fully-owned subsidiary of Senvion SE,
located in the harbour of Oostende.
envion SE, a Suzlon group company, is one of the leading international manufacturers of onshore and offshore
ind turbines. All across the globe, the engineering company is developing, constructing and distributing wind
urbines for almost every location. The power ratings of our turbines range from 1.8 up to 6.15 MW with rotor
ameters between 82 and 152 meters. Furthermore Senvion provides clients with project-specific solutions in
he areas of wind farm engineering, service and maintenance, transport and installation as well as foundation.
With more than 3,300 employees worldwide Senvion can draw on the profound experience of having constructed
nd installed over 5,000 wind turbines.
ww.senvion.com
Premium Manufacturer of Offshore
and Onshore Wind Turbines

34
GUY DEJAEGHER
“Nooit is kunst een pure kopie van de werkelijkheid. Zelfs de meest realistische kunst
geeft nog altijd een interpretatie van de realiteit. Zo waren de Vlaamse Primitieven ook
niet ‘Primitief’. Zeker niet als men aan de term de noties ‘onbeholpen’ of ‘onbeschaafd’
verbindt! Hun kunst is integendeel zo verfijnd, zo vernieuwend dat ze juist als
hoogbeschaafd en geraffineerd moet worden beschouwd. De ongelofelijke technische
perfectie is een kenmerk bij uitstek van de nieuwe esthetiek die zij introduceerden”.
Aldus Prof. Dr. Ludo Beheydt, Docent Nederlandse Kunst en Cultuur aan de Universiteit
te Leiden en aan de Universiteit Louvain-La-Neuve.
In de lijn van deze Primitieven ligt het werk van de Vlaamse fijnschilder Guy de Jaegher.
Zijn stijl en techniek zijn gebouwd op de fundamenten van de “Oude Meesters” uit de
Middeleeuwen, de realistische fijnschilders van de ‘Noordelijke Renaissance’.
De Jaegher bewondert vooral hun vermogen om hun onderwerpen te transformeren tot
een metafysische schoonheid. De ongelooflijke en nog immer goed bewaard gebleven
schilderijen, meestal uitgevoerd op houten panelen, vertonen een perfecte techniek.
° 1944 - Kortrijk
Classical Realist Artist
guy.dejaegher@skynet.be
www.guydejaegher.be
‘Château l’Angélus 1964, 2 wijnglazen, Roquefort, brood, vijgen en noten’ - Olie op paneel - 90 x 110 cm

36
JACKY DE MAEYER
Jacky De Maeyer werd geboren in Oostende in 1938. Hij heeft zijn atelier in
Oostende en Gordes (Frankrijk). Hij is een autodidact. Van 1960 tot 1970 exposeert
hij olieverfschilderijen. In 1967 begint hij assemblages te maken van gebruikt hout
(meubelen, drijfhout, ...). Vanaf 1971 creëert hij uitsluitend beelden in eikenhout. Zijn
beelden zijn niet direct geïnspireerd door vreemde culturen (Afrika – Oceanië), maar
hebben er een relatie van gevoeligheid en geest mee.
De laatste tien jaar schildert hij met acrylverf en Oost-Indische inkt, daar hij ook behoefte
heeft aan sterke kleuren, zoals ultramarijn, rood, paars en geel. Hij ontwerpt gouden
juwelen en wandtapijten (Nepal). Een aantal bronzen beelden zijn te zien in Oostende :
Levensboom (1976) op de strooiweide van de stedelijke begraafplaats, Hoop (1998)
in het Leopoldpark, Herleven (2004) op de Zeedijk aan het Belgisch Zee-instituut voor
Orthopedie (BZIO). Op de luchthaven van Zaventem staat het eiken beeld Gevleugelde
(2003).
Sedert 1964 hield hij een 90-tal persoonlijke tentoonstellingen in binnen- en buitenland,
o.a. in de Verenigde Staten, Zwitserland, Frankrijk, Luxemburg, Nederland, Griekenland
en Korea.
Jacky De Maeyer richt zich veelvuldig tot de organische wereld, verwijst naar de
plantengroei, stengels met uitstulpingen, wanden die barsten, opengereten stam,
takken die tot bloemknop worden herschapen. Het eikenhout wordt gekapt in ovalen,
kubussen, hele of halve bollen, maanvormige onderdelen en wordt in een barokke groei
meestal verticaal opgebouwd, opvallend symmetrisch van vormgeving. Deze beelden
vertonen een vervreemdend karakter, zijn monumentaal, harmonisch, nooit agressief
maar wel vergeestelijkt. Het hout mag op ingetogen en boeiende wijze zijn verhaal
vertellen. Pyramidaal - eik - H.48 cm - 2013
°1938, Oostende
Luchthavenstraat 17
8400 Oostende
jjacky@pandora.be
www.jackydemaeyer.com

38
LIEVEN DEMUNTER
Lieven Demunter is een schepper: zijn handen hervormen de wereld en vormen zijn
eigen wereld.
Anders dan het cynisme dat een liefdeloze onthouding is, getuigt zijn werk van een
liefdevolle omhelzing van alles wat is. Alles kan en wordt alleen maar echter en
reëler. Soms komt het beangstigend over, maar het blijft tegelijkertijd uitnodigend.
Anders dan het denken dat verdeelt en heerst, dat identificeert en etiketten kleeft,
gaat de creativiteit van Lieven voor de complexiteit van het leven, als een groter
geheel waarvan de scherpe begrenzingen vervloeien. Het is een aangrijpende
aanwezigheid, een ritmiek, een herhaling van mensen en dieren die overgave
suggereert en een punt bereikt waarop de extase van het bestaan duidelijk wordt.
Lieven zegt zelf: “Zien, proberen te begrijpen, een voortdurende nieuwsgierigheid,
herscheppen en bewerken, dit zijn mijn creaties, die op zich niet belangrijk zijn, die
geen einddoel vormen, maar enkel stopplaatsen zijn die mij verder op weg helpen: een
zoektocht zonder einde.”
°1962, Kortrijk
woont en werkt in Bissegem
www.lievendemunter.be

40
PETER DEPELCHIN
Master in de Vrije Kunsten, optie Vrije Grafiek
Studeerde af in juni 2007 aan de Sint-Lucas Hogeschool voor Wetenschap en Kunst,
Gent (nu LUCA, School of Arts).
2007: Out of Control, VUB – selectie, Brussel
2007: Input-Output, CC Brugge – tweede prijs, Brugge
2008-2009: Ik-eiland – residentie, Vlissingen
2010: Theatrum Mundi V – expositie, Kasteel van Gaasbeek
2012: Young Masters Art prize – preselectie, Londen
2013: Premio Ora Italy – selectie, San Donà di Piave
2012-2013: Kids of Dada – selectie, Londen
2014-2015: Academia Belgica, Vlaamse Overheid – selectie/residentie, Rome
PEter dePELchin schept een nieuwe realiteit die een symbiose van kunstgeschiedenis,
geschiedenis en actualiteit bevat. Zijn beeldend werk (vnl. tekeningen, grafiek,
installatiekunst) beukt in op het onderbewustzijn van de kijker en onderzoekt tegelijk
opvallende collectieve archetypes. PEter brengt een universele beeldtaal tot stand die
put uit het verleden en reflecteert in het heden. Folie de Flandre - woodcut Triptych - (left wing) - 22 cm x 40 cm
Oostende, 27 juni 1985
St.- Janswegel 1
8630 Vinkem (Veurne)
0476 42 97 80
info@peterdepelchin.org
www.peterdepelchin.org

42
JOËL DE RORE
Studies:
Koninklijke Academie Kortrijk, Ecole des Beaux-Arts Lille, Hoger Rijksinstituut voor
Beeldende Kunst Anderlecht
Prijzen, Uitgaven:
1998, Europrijs voor Schilderkunst, PMMK Oostende, Zilveren Medaille, 1ste Prijs van
het Publiek
2003, Monografie “Joël De Rore”, Uitgave Stad Moeskroen
Werk in bezit van:
Provinciaal Museum voor Moderne kunst - Oostende (B)
Ministerie van de Vlaamse Gemeenschap
Kunstbank - Leuven (B)
UFSIA - Antwerpen (B)
Provincie West - Vlaanderen
Museumzentrum - Paul Schnitze -Lorsch (D)
Musée des Beaux-Arts - Mouscron (B)
KBC Bank - Zwevegem
“Het gehele oeuvre van Joël De Rore is een angrijpende ode aan het gezin, het verhaal
van de donkere dreiging of een lichtend welbehagen, het bezweren van dreiging, het
triomferen van het kleine wezen in een onmetelijke ruimte, het bouwen van een eigen
geborgenheid, het gezamenlijk genieten, het binnenhalen van de oogst, wat symbool
staat voor het beveiligen van een toekomst en het gelukkig zijn met de kleine dingen,
met groenten, vruchten, oogsten en opslaan. Eenvoudiger en fundamenteler kan het
niet. Zijn schlideren is daar een onvervalste reflectie van in een expressionistisch getint
en hedonistisch schilderen dan triomfantelijk de traditie overstijgt.”
Hugo Brutin (A.I.C.A) - Uit Monografie ‘Joël De Rore’
° 1951, Moeskroen

44
JAN DESMARETS
studeerde beeldhouwkunst aan de Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent.
Meester Jef Vermassen: “Hij is zo begeesterd door de immense kracht, de intense
schoonheid en de sensuele lenigheid van bepaalde dieren en mensen dat hij niet anders
kan dan zijn eigen intensieve kracht aan te wenden om wat in zijn geest is ontsproten te
uiten in zijn kunstcreaties en echt tot leven te brengen.”
Men kan zich de vraag stellen hoe de aantrekkingskracht van Jan Desmarets´ sculpturen
te verklaren is. Die aantrekkingskracht ligt zowel in het thema als in de manier waarop dat
thema wordt verwerkt. En die manier is de reflectie van de kunstenaar, van zijn levensstijl,
van zijn vitaliteit, van zijn denkwijze en van zijn openheid die eigenlijk ook een vorm van
zich afschermen is. De dualiteit die iedereen kenmerkt is ook bij Desmarets aanwezig. Dat
spreekt vanzelf, maar hier domineert het positieve. Men kan bijvoorbeeld denken dat de
kunstenaar niet zo’n makkelijk karakter heeft, uitbundig is en bijwijlen luidruchtig terwijl wie
hem goed kent dat soort gedraging helemaal anders interpreteert en alles situeert in een
behoefte om zich op alle niveaus te amuseren, gelukkig te zijn, in te gaan op het positieve,
blijk te geven van levensblijheid en dynamisme. Dat straalt in zijn werk en het boeit de
kijker. Hij wil dat besef bewaren en daarnaast zijn esthetisch gevoel koesteren.
Wat velen meteen treft in de sculpturen van Jan Desmarets is de indruk van lichtheid,
het ogenschijnlijke zweven van zijn vaak monumentale stukken. Dat is uiteraard een
optie van de kunstenaar zelf die helemaal past in zijn weergave van een gesublimeerde
werkelijkheid en van een opgedreven dynamiek. Op technisch vlak is het een hoogstandje
het evenwicht en de spanning zodanig te organiseren dat de figuren op één enkel been of
op een voet steunen zodat het raakvlak met de grond tot enkel vierkante centimeter wordt
beperkt.Daar heeft de kunstenaar duidelijk veel aandacht voor.Men merkt dat onder meer
in zijn groep rennende mensen en honden, in zijn merkwaardig beeld van toeschouwers
als een uiteenvallende waaier die allen op een punt steunen en het duidelijkst wellicht nog
in zijn afbeelding van steigerende paarden. Evenwicht en elegantie worden gecreëerd
door kennis van zaken, door het beheersen van technische vereisten. Het tengere van de
materie werkt dat daarnaast nog in de hand.
Hugo Brutin
°Ieper, 21 januari 1961

46
MARC GALLE
Marc Galle werd geboren in Zottegem op 13 september 1962. Hij volgde opleidingen
schilderkunst, grafiek en keramiek in de Zottegemse kunstacademie en in het Gentse
Sint Lucas. Zijn vriendschap met de inmiddels overleden Patrick Merckaert loodste hem
van de academische naar de hedendaagse kunstscene. Hij stond mee aan de wieg
van het Roger Raveelmuseum in Machelen-Zulte en ging in Rozebeke de confrontatie
aan met buitenlands talent op het hedendaagse kunstforum Kunst-in-Zwalm. Marc was
ook talloze zomers te vinden in het eertijds bruisende kunstenaarsdorp Kwaremont en
het nabijgelegen Avelgem en Spiere-Helkijn. Hij legde zich vanaf medio de jaren 2000
nagenoeg uitsluitend op de schilderkunst toe en bouwde contacten op met, onder
meer, de Albanese schilder Hamidi Valdet, bij wie hij in het Franse Honfleur exposeerde,
en Igor Shulman, die hij in Praag ontmoette. In 2010 betrok Marc in Oostende een
herenhuis uit de Belle Epoque-periode, dat hij uitbouwde tot ontmoetingsplaats voor
kunstenaars. In 2012 won Marc een door de stad Oostende uitgeschreven wedstrijd
beeldende kunsten met zijn drieluik Home(Un)Made. De jury prees de soepelheid van
zijn schilderen en de beheersing van zijn vormentaal, en stelde dat zijn kleurgebruik de
sfeer van de schilderijen van Luc Tuymans oproept.
Kunstcriticus Hugo Brutin stelde onder meer het volgende: Marc bouwt zijn doeken
op met een zelfzekere zwier en een gedurfd aanwenden van toetsen en vlekken die
de realiteit van het onderwerp, zijnde het gelaat, het personage of de ontmoeting,
overstijgen en aldus een puur schilderkundige daad illustreren en sublimeren. Marc is
een kunstenaar die het metier bezit, alsook durf om een eigen wereld plastisch uit te
bouwen en de geestelijke bagage om zijn figuren en taferelen op volwaardige wijze uit
te beelden en te bezielen, in een eigen stijl die een soepele toets bezit, een zelfzekere
compositie illustreert, een persoonlijke geestelijke visie verraadt en een frisse kijk op
wezens en dingen vorm geeft.
°Zottegem, 13 september 1962
Kunsthuis ’t Grijze Huis
Frans Musinstraat 95 - 8400 Oostende
0497 07 43 20
marc_galle@telenet.be
www.marcgalle.be

48
DANIEL HARDYNS
Na een apothekersopleiding blijft hij sinds jong sterk geboeid door de schilderkunst en
evolueert hij als autodidact in de aquareltechniek.
Zijn werk werd bekroond en geselecteerd bij diverse aquarelsalons ( o.a. Estaimpuis,
Libramont, Innsbruck, Fabriano, Cangas De Pontevedra, Londen )
In diverse poëziebundels werden aquarellen van hem afgedrukt.
Hij werd onlangs geselecteerd voor de prestigieuze “Biennale Internationale d’Aquarelle
de Narbonne 2014”.
“Aquarel, zoals Daniel Hardyns die beoefent, heeft met licht te maken, met het licht van
het uitgespaarde papier, met de schakeringen van wat schaduw is, met de nevels van
de verte, met het animeren van een vlek die levend personage wordt, met diepte en
met de welsprekende stilte van een vlakte die een opeenvolging is van schakeringen en
van lumineuze structuren, met wat vanuit het blad papier naar buiten treedt. Het licht zit
immers binnen in het tafereel en de kunst bestaat er onder meer in dat licht bezield en
langzaam onthullend naar de kijker toe te richten door tal van ingrepen die inderdaad
een hoogverheven en veelzijdige techniek veronderstellen.”
(Hugo Brutin, kunstcriticus )
° Gent, 1951

50
NIELS KETELERS
Wat we zien is ‘licht’. Ik stel mezelf de vraag in hoeverre het noodzakelijk is dit
oerfenomeen te manipuleren om me te kunnen uitdrukken. Naast deze minimalistische
startgedachte is een wiskundige basis essentieel in mijn werk: ritme. Via fundamenteel
minimalisme bouw ik verhoudingen op die, in hun strenge geometrische non-figuratie,
toch gevoelig overkomen en emotioneel zijn. Gestructureerde chaos, berekend toeval.
Tevens heeft mijn werk telkens een begin- en een eindpunt, en maak ik combinaties
waardoor grenzen tussen de verschillende kunsttakken nihil worden.”Muziek voor Ogen.”
Solotentoonstellingen
2012: - NUCLEO, Gent
2010: - ‘Little Africa’, De Centrale, Gent
Groepstentoonstellingen
2014: - ’(DIS)ORIËNTATION’, Brussel
2013: - ‘Teken’, Entrepot Fictief, Gent - ‘Into the Wild’, R.A.A.M., Kortijk - ’There
are stories ...’, NUCLEO, Gent - ‘Benefiet-Expo’ voor New Laetare School in Nigeria,
Karmelklooster, Gent - ‘15de en 16de Biënnale Hedendaagse Kunst’, Kasteel van
Poeke, Aalter - NVT Galerie, Gent - ‘Beeldend Oostende’, BZIO, Oostende - ‘Bang
Bang’, Witte Moor, Gent - Entrepot Fictief, Gent - ‘Art-Transfo’, Transfo, Zwevegem
2012: - ‘Inside Jazz’, Lindenlei 38, Gent - ‘Zwartdruk 19’, Oostvleteren -
‘Beeldend Vandaag’, Ijzertoren, Diksmuide
2011: - ‘Pand 17’ (Finito! Basta!), Useum, Gent - ‘De Connectie: NUCLEO’, NUCLEO,
Gent - ‘Strictly Rabbit’, Gent - ‘De Lading’, Wetteren
2010: - ‘Jan van Gent’, BZIO, Oostende - ‘Fris VIII’, Galerij Jan Colle, Gent -
‘Literaire Lente’, Vooruit, Gent
Publicaties
2014: - ‘D!NG - online art magazine’”
°15/08/1985, Gent
2006-2010: Master Vrije Kunsten, St. Lucas, Gent
Gasmeterlaan 191b, 9000 Gent
0479 81 40 72
info@nielsketelers.be - www.nielsketelers.be

5352
DE HEER EN MEVROUW
EELBODE - SEGAERT
uit sympathie
Koningstraat 79 - 8400
Oostende
059/80.45.19 |
galerie@koninklijkevilla.be
Onco
waar
aand
vakan
image001.jpg https://mail.google.com/mai!u/0/?shva=1#inbox/1429a5e6bbe8f44f?projector=1
1 of 1 09-12-13 14:37
galerie @
+32 (496) 25 05 15
Group De Cloedt is gespecialiseerd in :
- Granulaten: Producent (eigen concessies en steengroeves) en handelaar in zand-, grind en steenslag;
- Milieu: Onsite bodemsaneringen, grondreinigingscentra, Languneringsvelden, TOP’s en DOP’s;
- Baggerwerken & Aannemingen: eigen baggervloot, ontginnen van granulaten, baggeren en reinigen
van havens en waterlopen, strandsuppleties;
- Logistiek: eigen binnenvaart- en vrachtwagenvloot, terminals in de Vlaamse kusthavens en langs de
Vlaamse waterwegen.
Group De Cloedt transporteert elke jaar
meer dan 4 miljoen ton granulaten, grond en slib
over de Vlaamse binnenwateren.
www.groupdecloedt.be

5554
Zone Plassendale I
Marie Curielaan 7, B-8400 Oostende
Industriezone DIEBEKE
Diebeke 35, B-9500 Geraardsbergen
Tel: +32 (0) 54 41 57 97 www.gfs-terminals.be
GFS NVBulk Opslag Verlading en Herverpakking
Olie Gas Chemische Producten

56
MARJOLEIN LABEEÛ
- herinnering - ophalen - vergeten - vervagen - verleden - heden - toekomst - noodzaak
- spoor - rest - algemeen - gewoonte - privé - openbaar - stuk - ontbreken - zoeken
- vinden - nostalgie - onderzoek -
2014 ‘(DIS)ORIENTATION’, Brussel
2013 - ‘Teken’, Entrepot Fictief, Gent
- ‘Into the Wild’,R.A.A.M., Kortijk
- ‘There are stories ...’, NUCLEO, Gent
- ‘15de en 16de Biënnale Hedendaagse Kunst’, Kasteel van Poeke
- NVT Galerie, Gent
- ‘Bang Bang’, Witte Moor, Gent
- Entrepot Fictief, Gent
- ‘Art -Transfo’, Transfo, Zwevegem
2012 - ‘Inside Jazz’, Lindenlei 38, Gent
- ‘Beeldend Vandaag’, Ijzertoren, Diksmuide
2011 - ‘De Connectie: NUCLEO’, NUCLEO, Gent
- Strictly Rabbit, Gent
- ‘HetGroteOngeduld!XTRa-SpecialFeatures”, ArtCinema OffOff, Gent
2010 - ‘Jan van Gent’, BZIO, Oostende
- ‘Fris VIII’ , Galerij Jan Colle, Gent
- ‘Literaire Lente’, Vooruit, Gent
°12/01/1982, Dendermonde
2006- 2010: Master in de Vrije Kunsten aan ‘Hogeschool
voor wetenschap en kunst Sint- Lucas’ in Gent
www.marjoleinlabeeu.be

58
FRED MAËS
Tekst naar aanleiding van zijn retrospectieve tentoonstelling in de Venetiaanse
Gaanderijen, Oostende , februari-maart 2014:
Fred Maës (°1939) is een Oostendse kunstschilder, graficus, installatiekunstenaar,
maker van kortfilms en curator van hedendaagse kunsttentoonstellingen. Hij is bovenal
een vinder,een bouwer en een verteller.Al meer dan een halve eeuw geeft de kunstenaar
vorm aan zijn bedenkingen, veelal aan de hand van ‘objets trouvés’. Hij is een pure en
ongekunstelde arte povera kunstenaar: zijn installaties zijn gemaakt van touw, haar, hout,
plastiek, polyester, brood, roest en andere eenvoudige materialen die verwijzen naar de
wegwerpimpulsen van onze beschaving.
Hij bezielt objecten met betekenissen, met geladenheid en met enige verontwaardiging
die vaak te maken heeft met het getormenteerde van de actualiteit of de vele uitwassen
van het wezen mens. Zijn aandacht voor het agressieve karakter die onze maatschappij
kenmerkt is een constante in zijn oeuvre. Hij verwerkt signalen vanuit de onderbuik van
onze maatschappij of vanuit verborgenheden die wij gemakshalve uit de weg gaan en
drukt ons met de neus op de feiten.
Vrij naar een tekst van Hugo Brutin
Werken in verzamelingen:
Peter Stuyvesant (Nederland)- Nina Ricci (Frankrijk – Rothmans (Engeland) – Homberg/
Arnsberg (Duitsland) – Essers/Mönchengladbach&Leipzig (Duitsland) Sharjah Art
Museum (United Arab Emirates) – Mora Ferenc Museum/Szeged (Hongarije) – Stedelijk
Museum Cadaques/Gerona (Spanje) – Accademia delle Belle Arti/Catania (Sicilië) –
Stedelijk Museum/Oostende-
°Oostende, 09-08-1939
Euphrosine Beernaerstraat 98
8400 Oostende
maes.freddy@skynet.be

60
MIRIAM MAES
De kleur van het Licht in Oostende,
de eeuwige paarse en turquoise flarden van het spectrum,
gefilterd door de fijne waterdruppels,
overspoelen mij met altijddurende kracht en inspiratie. After the Storm - Olieverf op doek - 120 x 100 cm
059 30 42 45
miriam.maes@wol.be
www.miriammaes.be

62
LUC MARTINSEN
DRIE KONINGEN
Voor Luc Martinsen
Broeders van de Nacht, beklimmers van de eeuwige roes
wacht niet op redding, verbrand je bijbels tot rood en geel
en blauw je wereld penetrerend kleurt en kunst
verbaasde ogen opentrekt of valse kritiek inblikt.
Geen paleis zal ons ketenen, geen kroon zal verknechten.
Weg die doornen van de macht, weg dat begluren.
Wij zijn geen schapen, maar wolven van de rechte lijn.
Hier is vrijheid de drug die in ons vaandel brandt.
Onze dorst laaft zichzelf. Kom laat gaan, roep en zing,
feest en verkondig wat nooit gestopt mag worden.
Verbied niets, dwing niemand tot overdadig volgen,
maar leef en swing, spring alle obstakels over.
Onze brute kracht zal schoonheid baren.
Onze energie smoort elke monochromie.
Stop het wandelen, begin het dansen.
Onttrek elk glas aan de zwaartekracht.
Laat nacht en dag en vriendschap samenkomen
in een driftig feest van overlevingsdrang.
Onze schouders als één blok waarop wij zullen bouwen.
Alle mensen worden vurige broeders, vrij als regen…
Frank Decerf

64
HUBERT MINNEBO
1940 Geboren te Brugge op 6 februari
1958 Eerste persoonlijke tentoonstelling (schilderijen), Oostende
1963 Regent Plastische Kunsten, Rijksnormaalschool, Gent
Gaf 15 jaar les aan het H.S.T.I.te Oostende en is van 1978 voltijds kunstenaar
1968 Schildert de gevel van de Universiteitskerk Lovanium, Kinshasa, Kongo
1970 Kunstforum, Schelderode (1ste tentoonstelling met bronzen beelden)
1978 Monografie Hubert Minnebo, Terre d’Europe, Brussel
1982 Monografie van Philippe Cruysmans in de reeks Art Poche en van Frans
Boenders in de reeks Kunstboek, Les Editeurs d’Arts Associés, Brussel
1988 Kunstmonografie Hubert Minnebo (separate Nederlandse, Franse en Engelse
uitgaven) van Fernand Bonneure, Lannoo, Tielt
1990 Overzichtstentoonstelling in de Garemijnzaal van het Belfort, Brugge
1991 Koperen beeld voor het Ministerie van Verkeerswezen, Brussel
1992 Bronzen beeld voor Provinciehuis, Hasselt
1994 Koperen beeld voor Living Tomorrow (Huis van de Toekomst), Vilvoorde
2000 3 koperen beelden voor Living Tomorrow II, Vilvoorde
2005 8 meter hoog koperen beeld-zonnewijzer voor Burcht Singelberg,
Katoen Natie, Kallo-Beveren
2008 Monografie Hubert Minnebo, Stichting Kunstboek, Oostkamp
- Gouden Verlangen - 50 jaar exposeren, (overzichtstentoonstelling),
Venetiaanse Gaanderijen, Oostende
Koperen beeld op de Grote markt (gift Rotary Club Tielt), Tielt
2012 Koperen beeld voor stad Brugge en BLOSO, Brugge
2014 Ontwerp bronzen beeld (50 exemplaren) voor Stichting Pelicano, Brussel

66
GEORGES SCHELSTRAETE
Tekeningen, schilderijen, grafiek, brons, juwelen
Opleiding: Plastische Kunsten Sint Lucas Gent
Vrije Grafiek Hoger Instituut Sint Lucas Gent
Tekenen, schilderen en beelden bouwen, zijn mijn taal.
Lijnen en vegen verf zijn mijn alfabet.
Toetsen en krassen in klei of brons zijn mijn punten,
mijn komma’s - mijn gedachtenstreepjes -
Mensen zijn mijn onuitputtelijke inspiratiebron.
Verwonderd, bewonderend observeer ik mijn modellen.
Verrukking maakt zich van mij meester, want ...
in het spel van licht en schaduw vertellen zij een universeel verhaal waarin een vlek
een hand wordt die rust, die koestert, die steunt ...
De getekende, geschilderde interpretatie van een schouder of een blik wordt
de kroniek van vitaliteit en dynamische kracht, maar evenzeer van tederheid en
kwetsbaarheid.
Ik wil - bewust - de realiteit even sublimeren
omdat ik denk dat kunst weer best “schoon” mag zijn,
en ik mag hopen dat zij de kracht heeft ons even op te tillen uit de dagdagelijkse
realiteit ...
ons even te laten genieten ...
om ons dan zachtjes weer te laten neerkomen -
zodat wij “er weer even tegen kunnen”.
° Beernem, 22-04-1948
Kanaalweg 18 - 8780 Oostrozebeke
056 66 73 61 - 0495 70 79 39
info@zjors.be - www.zjors.be

68
POL SPILLIAERT
Tussen een overdadige veelzijdigheid van gedachten
en gevoelens blijf ik zoeken naar een krachtige, rustige
eenheid van het totaalbeeld.
Pol Spilliaert “In het midden van de tuin”
°De Panne, 9-12-1935
De Linde 101
8310 Sint Kruis Brugge
pol.spilliaert@telenet.be
http://users.telenet.be/pol.spilliaert/

7170
NIDEMA BVBA
LANGEDREEF 2
JABBEKE
Adv.Volckaert.indd 2 19-09-2010 17:17:12
Gistelsesteenweg 1 - 8400 Oostende - Tel.: 059.56.58.50

7372
met dank aan
drukkerij
BeedeePRODUCTIONS
dagbladhandel
Ieperstraat 42 - Oostende
Nieuw adres !
James Ensorgalerij 40a
Oostende

74
EDDIE SYMKENS
De keramische sculpturen van Eddie Symkens ontstaan uit een vormelijk proces van
samendrukken, toevoegen, kneden van kleimaterie, maar zijn misschien nog meer het
resultaat van een mentaal beschouwend proces.Hij streeft dan ook niet naar een perfecte,
anatomisch verantwoorde vormgeving, omdat de figuren die hij creëert “hominiden”
zijn, op de menselijke figuur geënte vormen. De mens wordt hier als gekneed wezen
in diverse, niet steeds comfortabele situaties geplaatst, in een wereld die niet altijd tot
vreugde stemt. Dit werk is onlosmakelijk gekoppeld aan de condition humaine, het
menselijk lot, dat maar beleefd kan worden door zelfkennis, bewustwording, inzicht. Een
bewustwording en een inzicht die van binnenuit gestuurd worden en die zoals bij de blind
geworden Oedipus ogen overbodig maken, omdat de wereld die moet gezien worden
een innerlijke wereld is.
De keramische sculpturen van Eddie Symkens bezitten een immens expressieve kracht,
een expressiviteit die haar kracht ontleent aan beweging en aan gelaagdheid, ruwheid, de
elkaar overlappende stukken, brokken klei waaruit ze opgebouwd zijn.
Door de opvallende vervorming, reeds aanwezig in de eerste werken, de rijk geschubde
huid en de beweging lijkt dit werk zich naar buiten te ontwikkelen, maar met de gesloten
ogen keren de figuren zich in een contemplatief gebaar van die buitenwereld af. De
zeggingskracht van de gezichten: verwondering, vreugde, verbijstering, weifeling wordt
hierdoor niet afgezwakt. Net zoals aandoenlijke bevalligheid en gratie niet beknot worden
door de volumineuze lichamen.
Enerzijds stralen de figuren een enorme kracht uit met hun vooruitgestoken kop en hun
gewichtig lijf, anderzijds overvalt ze een soort onmacht, die ze menselijk maakt.
Eddie Symkens toont met zijn werk de drang om boven de aarde/de klei/de materie uit te
stijgen. De zelfbewuste sculpturen in hun schijnbaar onhandig lijf, met zoveel waardigheid
gedragen, doen hem daar ruimschoots in slagen.
Fernand Haerden, kunstcriticus - april 2014 ‘Stillness’ - H 59 x 56 x 63 cm
‘Utopian thinking versus realistic thinking’ - H 47 x L 54 cm
°26-02-1964, Menen
Atelier: Werfstraat 26 B-3630 Maasmechelen
0473 45 15 70
info@eddiesymkens.be
www.eddiesymkens.be

76
GUY TIMMERMAN
k geloof dat wanneer het gaat om poëtische kennis gaat, deze superieur is aan de
kennis die we verwerven door wetenschappelijk te gaan redeneren…
Het grootste genoegen van dit leven is het ijdele plezier dat de illusie ons schenkt.
Voor mij bezitten illusies in zekere zin een realiteit, vermits ze essentiële ingrediënten zijn
van het systeem van de menselijke natuur.
Men kan de illusie niet afdoen als de droom van een enkeling; zonder illusies zou het
leven armzalig en barbaars zijn.
Ik geloof dat enkel de vurigste onder de dichters kan komen tot de kennis van de
waarheid.
De twijfel sluipt binnen in het werk precies wanneer het gedefinieerd wordt.
De beelden tonen dat men met het innerlijke én met het uiterlijke oog kan “zien”.
De beelden zijn een overwinning tussen de opdeling van geest en lichaam.
Mijn werken handelen over de mens als wezen, met het lichaam als medium.
Het lichaam heeft extern contact met zijn innerlijke ruimte waarin het bestaat, en ook in
de innerlijke ruimte die het omgeeft.
We kunnen de wereld maar begrijpen vanuit onszelf, maar de wereld is vreemd aan ons
en niet te vatten…
Mijn werk wil niet symbolisch zijn; maar wel zo actueel als mogelijk.
De beelden brengen het ene niveau van zijn naar het andere over…
Een beeld gaat altijd een relatie aan met het leven op zich …
Ik vertrek vanuit het geloof dat een individuele taal soms ook een universele betekenis
kan krijgen.
Mijn werk wil spelen met de wereld, met referentiekaders en herinneringen, met
waarnemingen, met fictie en feiten.
Het openen van poorten naar de toekomst, het knipogen naar het verleden en het
omarmen van het “onvoorstelbare” is wat me beweegt om beelden te maken.

78
RITA VANSTEENLANDT
Opleiding
Kandidaat Directies Beeldende Kunsten Onderwijssecretariaat
van de Steden en Gemeenten van de Vlaamse Gemeenschap, 2003
Meestergraad in de Beeldende Kunsten optie Schilderkunst
Hogeschool – Departement architectuur, audio – visuele en beeldende kunst
Koninklijke Academie voor Schone Kunsten te Gent, 1996
promotor: Marc Maet
Werken in collectie van
Gerechtshof, Oostende
Kasteelbier, Ingelmunster
Gemeentebestuur, Koksijde
A. Z. Sint Augustinus, Veurne
Galerie Goch, Goch, Duitsland
Daikin Airconditioning, Londen
I.N.G. Private Banking, Nederland
Imperial Business Center, De Panne
Korswagen Business Center, Rotterdam
Gemeentebestuur Maasgouw, Nederland
Provinciaal Willemsfonds, West – Vlaanderen
Makelaardij Hermans, Heythuysen, Nederland
Museum Het Land van Thorn, Thorn, Nederland
Mu.ZEE, Kunstmuseum aan zee, Collecties van de
Provincie West – Vlaanderen en de Stad Oostende ‘Vox Maris De Panne’ - olieverf op linnen, laag op laag techniek - 190 x 150 cm
fotografie: Mark Verdonck
Statiestraat 18
8630 Veurne
058 31 68 78 of 0472 22 90 14
galerie.hogebomen@skynet.be
www.rita-vansteenlandt.be
www.galerie-hogebomen.be

80
YVES VELTER
De zeggingskracht van het onleesbare
Velter onderzoekt de mens (de ander, maar ook zichzelf), zijn psyche, zijn perceptie,
de beschouwelijke thema’s die in de grijszone van onze waarneming zijn gehuisvest..
Onderwerpen die meestal net aan ons ontsnappen, capteert hij op een authentieke,
conceptueel-figuratieve manier. Velter gelooft niet in antwoorden te vinden via kunst,
maar wel in alternatieven op antwoorden. Onbeantwoordbare vragen zin geven door ze
te verbeelden en daardoor bespreekbaar te maken.
De personages in zijn werk lijken vertrouwde figuren, maar toch zijn ze niet te plaatsen.
Ze krijgen weinig context mee, weinig achtergrond, geen duiding van plaats en tijd:
het gaat vaak om de mens in een kritieke situatie. Ze kijken gecodeerd: hun ogen of
ganse gezicht bevat een materiaal met een symbolische waarde. Soms zijn het stukken
tekst uit brieven die een autistische tante van hem schreef. Onleesbare, onbegrijpelijke
teksten voor iedereen, behalve voor haarzelf, want ze vormde er haar eigen taal mee.
Dat doet een kunstenaar als Yves Velter ook: hij creëerde zijn eigen beeldcodes
Het oeuvre van Velter gaat over vragen die antwoorden weigeren, over angsten die
verlangens maskeren, over praten zonder te communiceren, over de zeggingskracht
van het onleesbare. Daarbij duikt een kenmerk op dat het hele werk van Velter typeert:
het ongemakgevoel.
Geen vrolijk oeuvre, geen spektakel, maar een werk dat het ongemak in het brein van
de kijker binnenschuift, door te tonen wat we allemaal wel voelen, maar niet willen
weten.
Marc RUYTERS
Hoofdredacteur hART Magazine
2010 Internal objects - 130x100 - 2005
°1967, Oostende

82
SIEGFRIED VYNCK
Siegfried Vynck, geboren in Oostende (1979), is vooral bekend om zijn
spuitbusvaardigheden. De spuitbus geldt als grote constante doorheen zijn uitgebreid
oeuvre.
Van cartoons over portretten, van non-figuratief tot surrealisme, graffiti freestyles en
improvisaties, alles passeert de revue.
Sinds 2010 is hij fulltime actief als kunstenaar en houdt hij zich voornamelijk bezig met
graffiti workshops voor scholen en kunstacademies. Maar ook projecten met kansarme
jongeren en teambuildingsessies voor bedrijven bezielen hem.
Verder aanvaardt hij alle opdrachten, zowel bij particulieren (bv. tuinmuren en
kinderkamers) als voor bedrijven (o.a. voor VT4, NMBS en De Lijn).
Hij werkt ook als freelancer voor Studio Clavis (illustraties voor kinderboeken) en voor
Neverland Themeparkbuilders (pretparkontwerpers, o.a. Plopsaland, Disney en de podia
voor Tomorrowland).
Voor deze expo maakte hij 3 freestyle werken.
Driemaal anders, maar telkens rond de thema’s kracht en energie…
°Oostende, 1979
siegfriedvynck@gmail.com
Via Facebook (Siegfried Vynck)
Gsm: 0485/125 695
Online portfolio op Aer3000 artist Siegfried Vynck

84
MARTINE VYVEY
Beweging is de rode draad in het oeuvre van Martine. Haar tweedimensioneel werk
trok de aandacht van Wilfried Meert en in 2009 mocht ze de ’Affiche Memorial Van
Damme’ maken. Haar inspiratie put ze dan ook uit de puurheid van een danser, een
sporter die het uiterste van zichzelf vergt, zijn grenzen steeds weer verlegt voor dat ene
optreden, die ene wedstrijd..
In enkele vlakken het leven bevatten, het vluchtige van een beweging suggereren.
Uit die beweging de essentie halen en in sculpturen smeden, weergeven zonder te
vervallen in onnodige details die het geheel zouden verzwaren .
Lichamen en volumes doen zweven, in ontkenning van de zwaarte van staal en brons,
de emotie in ruimte en tijd.
Om het plastisch uit te drukken:: ‘Het zijn niet de vogels die je uitbeeldt maar hun vlucht,
niet de bomen maar het geruis van de bladeren..’
De actualiteit met het toenemende geweld op vrouwen en kinderen, homofobie,
onverdraagzaamheid maken een diepe indruk op de kunstenares en vinden hun weg in
de nieuwe sculpturen zoals ‘Chaos I en II’, ‘Wilskracht’ en ‘Levensdans’.
Tentoonstellingen België (selectie)
Venetiaanse Gaanderijen Oostende Kama & Sutra 2001
Fins Cultureel Centrum Antwerpen; Lineart Flanders Expo Gent
Festival d’Art au Château de Lavaux-Sainte-Anne
Musée du pays d’Ourthe-Amblève ‘Façons de bouger’
‘Tentuinstelling’ organisatie Lions Club Knokke Heist 2012
‘Art Transfo 2e Biënnale Actuele Kunst’ Zwevegem ; Classic Event Kortrijk
Buitenland: Nederland, Frankrijk, Oostenrijk, Finland
Opdrachten: Affiche Memorial Van Damme 2009, Trofee Wereld Hulporganisatie
2010, bronzen beeld Marie Popelin-prijs 2010
°Oostende 1958
Madeliefjeslaan 64, 8400 Oostende
Atelier en Beeldentuin: Klythoek 2, 8210 Zedelgem
0472 26 65 19
martinevyvey@gmail.com - www.martinevyvey.be

86
EDDY WALRAVE
Studies
1972-1976 Westhoekacamedie, Koksijde: beeldhouwkunst
1975-1978 Hoger Sint-Lucasinstituut, Gent: beeldhouwkunst
Werken in musea of in andere openbare instellingen
Belgische staat Provincie West-Vlaanderen, Gemeente De Panne, Gemeente Koksijde,
Stad Maaseik, St.-Augustinus hospitaal Veurne, St.-Norbertus hospitaal Duffel,
Fundacion Delgado Barichara Colombia, Centro Cultural Peruano Norte Americano
Lima Peru, Kannada University Hampi India, Seolbong Scupture Park,Ichon City, Korea
Sint Bernardus rust-en verzorgingstehuis De Panne, Gemeente Koekelare, OCMW
Hooglede, Gemeente Hamme, B.A.S.F. Antwerpen, Stad Blankenberghe, P.C Bethanie
Zoersel, Universitaire Instellingen Antwerpen, Prefectural Museum Seki-City Gifu Japan,
Vrijzinnig Centrum De Fakkel Bredene, Sint Martinus Kerk Dilsen-Stokkem
EddyWalrave,die de titel beeldhouwer op perfecte wijze belichaamt, heeft internationale
bekendheid verworven met zijn merkwaardige sculpturen in Belgische blauwsteen.
Hij heeft daarbij een eigen stijl ontwikkeld die een grote sensibiliteit verraadt en die op
unieke wijze uiting geeft aan gevoelens en de daarmee verbonden ritmiek.
Kenmerkend voor zijn beeldtaal is het horizontaal met de slijpschijf bewerken van de
steen zodat de blauwsteen een ietwat omfloerste sfeer oproept die perfect inspeelt op
het vaak melancholische gedachtegoed van berusting, van tenger streven, van zoeken
naar contact en geborgenheid.
Eddy Walrave is immers niet alleen de schepper van een heel eigen vormentaal
maar ook de beeldhouwer of noem het de vormgever van wat etherisch is,
van wat met diepzinnige gevoelens te maken heeft , met het onzegbare van weemoed
en diep ingewortelde betrachtingen.
Dat is in al zijn sculpturen, zij het telkens op een andere manier, en met een wisselende
intensiteit zichtbaar en voelbaar voor wie wil kijken..
Hugo Brutin
°Veurne, 1952

88
WERNER WATTY
Stelde reeds tentoon in België - Nederland - Frankrijk - Groot-Brittannië - Duitsland -
Slovakije - D.D.R. - Spanje - New Zealand…
Werk in bezit van diverse openbare en privé-collecties.
Het oog lokt de gedachte uit. De geestelijke achtergrond provoceert het kijken. Zijn
stokken en takjes staan weergegeven in een zo schitterende natuurgetrouwheid dat zij
een enthousiaste trompe-l’oeil verwekken en toch gebeurt iets bevreemdends met ze.
Hun onbewogenheid heeft iets raadselachtigs; zij staan niet alleen; zij worden door een
bijkomende gedachte opgetild, gesublimeerd. Daar ontvouwt de kunstenaar de tweede
zin van het bestaan van de dingen, het dubbel-zinnige van waarneming en betekenis,
van ervaring en suggestie.
H. Brutin, a.i.c.a.
°Oostende
Leeft en werkt te Oostende.

90
JOHNNY WERKBROUCK
Opleiding Brugge: Beeldhouwer,Restaurateur,Steenhouwer.(Heirbout Frans)1979 - 1985
Opleiding Academie: Oostende 1990-1992. Koksijde 1994-1998
Activiteit: zelfstandig beeldhouwer 1996.
Docent: Beeldhouwer - Steenhouwer
- Syntra-West Brugge, Volkshogeschool Brugge, TO Simon –Stevin Brugge.
Openbare kunstwerken: België.
Brugge 2000, 2004, Stekene 2005, De Haan 2006, Brussel Rekenhof 2007,
Koekelaere 2008, Waremme 2011, Wijnendale 2012.
Werken in buitenland:
Nederland, Frankrijk, Duitsland, Engeland , Griekenland, Spanje, Portugal, Australië,
Luxemburg, Italië, Rusland, Oostenrijk, Zuid- Afrika, Schotland, Zwitserland
Wit marmeren emoties.
Handen en wit marmer, een jong vrouwelijk lichaam dat fragmentarisch geboren wordt
uit een ruwe blok en dat het contrast tussen het geschuurde en de marmeren blessure
beklemtoont. Schoonheid en sensibiliteit in de klassieke betekenis stellen hem in staat
om die twee kenmerken perfect en aangrijpend weer te geven.
Dat virtuoze en de ‘boodschap’ in ieder werk van de kunstenaar spreken heel wat
kijkers aan die op een klassieke - of traditionele - manier van een kunstwerk verwachten
dat het iets verheven aantoont, suggereert of incarneert. Dat zowat iedere sculptuur
een dialoog is tussen wat uit steen is gekapt en het witte marmer als ongerepte en
authentieke tegenhanger, suggereert het zich openbaren van het verhaal enerzijds
en de intens aanwezige materie anderzijds. Materie en thematiek ontmoeten elkaar
in een merkwaardige en aangrijpende harmonie. De symboliek is duidelijk en verwijst
naar de essentie van het menselijke bestaan, met emoties en ervaringen, met ritmiek
van materie en geest, met geboorte en langzame groei, met fundamentele beweging
van verbondenheid, met het versmelten van gebarentaal, eenheid en de tastbare
verschijning van wat nauwelijks vatbaar is.
Hugo Brutin.
°16.07.59, Torhout
Schoolstraat 20
8820 Torhout
050 21 37 27
Atelier: Schoolstraat 16

92
GIOVANNI WINNE
Is Giovanni Winne een landschapsschilder? Zijn doeken zijn brede vlakten waarover de
avond valt of de zon opgaat. Er is een einder helemaal bovenaan en er sluipt een bang
licht over wat een doorploegde akker zou kunnen zijn die rust in de donkerte van een
winter. Af en toe verschijnt er een langgerekte horizontale gestalte van blauw. Of is het
geen gestalte? Is het gewoon een nasmaak van licht over een vlakte die lente heet of
bijna lente? Zijn doeken zijn vlakten, sombere gewaden, marines van donkerte met
alleen zee en stekelige golven. Men kijkt ernaar en men houdt ervan zonder meteen te
weten waarom. Omdat het schilderijen zijn wellicht. Ik bedoel schilderijen in de pure zin
van het woord: velden van olieverf die suggereren en net niet voldoende zeggen om de
charme niet te verbreken. Giovanni Winne is een schilder in alle betekenissen van het
woord: zowel de traditionele als de hedendaagse, zowel de onrustige als de verhalende,
zowel de suggestieve als de welsprekende.
Hugo Brutin (aica)
°Oostende, 1970
Zwanenlaan 62
8400 Oostende
www.yvesbeaumont.be

9594
“ WEEK VAN DE VRIENDSCHAP”
JONGE KANKERPATIËNTEN

9796
I.J.O.S.
Patrimoniumvennootschap
Mercatorlaan 17 - Oostende
Apotheek Thys
(Primrose Apotheek)
Torhoutsesteenweg 70 - Oostende
Radiologie
Hamerlinck-Derycke
Keurslager Derycker
Torhoutsesteenweg 46
Oostende
Bakkerij Riviera
Torhoutsesteenweg 16 - Oostende
Oudenburgsesteenweg 100
Oostende
ADVOCATENKANTOOR CONTENT
Jozef II Straat 18 - Oostende
Koninginnehof
Platanendreef 1 - Oostende

98
‘t Waterhuis
Vindictivelaan 35 - Oostende
De heer Eric Boonefaes
Zeedijk 127 - Oostende
SYMPATHISANTEN
Verhelst Logistics, Stationstraat 30, 8420 OUDENBURG
Garage Casino Kursaal, Torhoutsesteenweg 691, 8400 OOSTENDE
Reprodux bvba, Heilig Hartlaan 13, 8400, OOSTENDE
De heer Eric Six, Karel Janssenslaan 29 b18, 8400 OOSTENDE
De heer Jacques Casselman, Boogschutterstraat 4, 8400 OOSTENDE
Carrosseriecenter Peel Noordzee nv, Torhoutsesteenweg 691, 8400 OOSTENDE
Fotografie Lieve Sinaeve, Koningstraat 14, 8400 OOSTENDE
Ethias, Ernest Feysplein 3, 8400 OOSTENDE
De heer Jean De Langhe, Vindictivelaan 6/Bus 2, 8400 OOSTENDE
bvba Kaas Haspeslagh, Witte Nonnenstraat 29 8400 OOSTENDE
Mevrouw Marie-Alice Van Cutsem, Hypocrateslaan 6/Bus 5, 1932, ST.-STEVENS-WOLUWE
Mevrouw Karin Juron, Tuinbouwlaan 46, 1700 DILBEEK
De heer Pascal De Cubber, Bunderakker 29, 9270 KALKEN
De heer Marc Boussy
Prinses Stephanieplein 23/b6
- Oostende

Rotary - Beeldende Kunst aan Zee 2014

Recomendados

Recomendados

Mais conteúdo relacionado

Semelhante a Rotary - Beeldende Kunst aan Zee 2014

Semelhante a Rotary - Beeldende Kunst aan Zee 2014 (20)

Rotary - Beeldende Kunst aan Zee 2014