El documento describe la pintura barroca en España y Italia en el siglo XVII. En España, la pintura barroca se caracterizó por el uso de claroscuros, la expresividad y el movimiento para transmitir ideas religiosas de forma realista. Los principales géneros fueron el religioso y el retrato. En Italia, la pintura barroca se dividió entre el naturalismo de Caravaggio y el clasicismo de los Carracci.

2. PINTURA BARROCA
• Siglo XVII – crisis económica , política, moral.
• Sello barroco – los claros – oscuros en pintura.
• Grandes maestros , búsqueda de diferentes
efectos, formulas. Coincidieron en liberarse de
la simetría y estaban a favor de la expresividad
y movimiento .
• Representa con mayor crudeza la realidad.

3. • Es la expresión más
característica del peso de la
religión
• Se desarrollan nuevos
géneros como los
bodegones, paisajes, retrato
s, cuadros costumbristas.
• Con el fin de impresionar al
espectador y mover sus
sentimientos
• El color, la luz y el
movimiento, son los
elementos que definen la
forma pictórica.

4. Bartolomé Esteban Murillo
San Agustín lavando los pies a Cristo
Lienzo, hacia 1650 - 1655.

5.  Francisco Ribalta.
San Francisco
abrazado al
crucificado
Lienzo, hacia 1620.

6. • Predomina la temática religiosa.
Rica iconografía. Se eligen los
temas que más condenan los
protestantes: Virgen con el
Niño, Inmaculadas,
• La mayoría de obras fueron
encargadas por la iglesia.
• El periodo fue conocido como
Siglo de Oro, como muestra de la
gran cantidad de importantes
figuras

10. • El realismo de las obras se
usará para transmitir al fiel
la idea religiosa.
•el barroco fue un arma para
la iglesia.

12. • La pintura italiana de la
época trata de romper con
las formas del manierismo
• encargados fueron dos
bandos: Caravaggio, y
otro los hermanos
Carracci
(Ludovico, Agostino y
Annibale).

14. • Los temas a plasmar son
inspirados de la cultura
greco-latina, con seres
mitológicos.
• Los autores del siglo XVI,
como Rafael y Miguel
Ángel, son fuertes
influencias.

16. • . La pintura es clasicista y
se usa para decorar
palacios, con un estilo
sobrio y equilibrado
• Se pintan retratos y se
tratan temas mitológicos.
• Su autor más destacado
es Nicolas Poussin,

17. • Los cuadros que realizó
Se caracterizan por la
calma, la composición
estructurada, los colores
fríos, la iluminación
dura y clara y la
solemnidad.
• enfocando su pintura
sobre todo hacia asuntos
bíblicos y mitológicos.

18. “DIANA Y EDIMIÓN”

19. “CAZA DE ANGELES”

20.  pintor y tratadista de arte
 su obra se caracteriza por un manierismo de
corte académico de influencia del arte italiano y
flamenco.
 representa las figuras y ropajes con una dureza
estática
 valorado como buen dibujante y modesto pintor.

22.  pintor y grabador español del Siglo de Oro.
 pintor de transición desde el Manierismo hasta el
Barroco.
 estilo vigoroso y dinámico, muy atrevido para el
tono general del panorama artístico
 áspero y desabrido.
 como la sobriedad del dibujo, la reducida gama de
color, las figuras realistas hasta el punto de
aparentar retratos.

24.  Formado en el naturalismo tardío
 evolucionó hacia fórmulas propias del barroco pleno.
 pintor español mejor conocido y más apreciado fuera de
España.
 cultivó también la pintura de género de forma
continuada e independiente.
 Sus temas religiosos, recogen personajes populares,
niños, mendigos, pícaros, enfermos, con un duro
realismo.
 colorido brillante, y gran equilibrio compositivo.

27.  produjo mayoritariamente pinturas religiosas
 realismo de sus figuras rozando el naturalismo
temprano.
 escoge a sus modelos de entre prostitutas, chicos
de la calle o mendigos
 Estilo escandaloso
 violentó constantemente el principio del
decoro, lo que provocó odios y amores hacia su
pintura.