1. Sobre el arte y la educación artística.
Ideas, creencias y
oportunidades.
2. MANOS A LA OBRA
• En una hoja en blanco dibuja un círculo y dos
líneas.
• Ahora observemos las diferencias.
• ¿Cuántas líneas, círculos, mundos, opiniones,
observaciones, puntos de vista?
3. EL ARTE
• Arte: campo de conocimiento autónomo y valioso,
dinámico y en continua transformación.
• Arte no es sinónimo de belleza. No existe una
definición única de arte.
• En la actualidad las artes también incluyen
manifestaciones populares y artesanales de tal
manera que en el contexto educativo es importante
concebir un concepto amplio, abierto e incluyente
del arte.
• Para manejar con calidad los elementos comunes
entre las artes, deben conocerse a fondo más de una
manifestación artística.
4. Artes en la educación
• Canto.
• Banda.
• Instrumento
• Luttiers
• Títeres
• Cuentería
• Callejero
• Cámara o clásico
•Dibujo y Pintura
•Modelación
•Art land
•Fotografía
• Popular.
• Folclórica.
• Moderna.
• Contemporanea
DANZA VISUALES
MUSICATEATRO
5. ARTE, EDUCACIÓN Y DESARROLLO
CULTURAL
• Los temas clave a abordar en la escuela y que
se relacionan de forma directa con el arte,
son:
• diversidad
• inclusión
• equidad
• respecto a las diferencias
• manejo de la incertidumbre
6. ARTE + EDUCACIÓN = ¿Educación
artística?
• Para enseñar arte (danza música, pintura,
teatro, cine…) hay que saber el arte, de
la misma manera que para enseñar
matemáticas (álgebra, aritmética,
geometría…) deben saberse matemáticas.
• Dibujen una casa, un árbol y una
persona.
7. SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
• El arte puede no ser bello y ser arte.
• La percepción y contemplación de la belleza en objetos,
sucesos o actos artísticos, naturales o morales pueden
provocar experiencias estéticas.
• El arte como manifestación humana ha cumplido diversas
funciones a través del tiempo sin embargo siempre están
presentes tres componentes indispensables: el artista o
creador, la obra y los espectadores o público.
• El arte puede representar cosas existentes o inexistentes,
tratar de cosas que son externas a la vida humana, como
de la expresión de su vida interior.
• Describa un momento donde contempló la belleza y tuvo
una experiencia estética
8. SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
• Ante las nuevas configuraciones sociales se
detectaron nuevos retos de aprendizaje en
sociedades cambiantes y en realidades de
incertidumbre que llevaron a un
replanteamiento de las preguntas básicas:
¿Qué enseñar? ¿Para qué enseñar? ¿Cómo
enseñar? Vs ¿Cómo aprender?
9. SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
• La educación a lo largo de la vida se basa en
cuatro pilares: aprender a conocer, aprender a
hacer, aprender a vivir juntos y aprender a ser.
• Una competencia debe entenderse como la
movilización de saberes integrados
(conocimientos, habilidades y actitudes) frente a
situaciones únicas que permiten a las personas
actuar de forma creativa y responsable frente a
las demandas y características del mundo actual:
complejo, incierto, diverso, global.
10. SOBRE LA EDUCACIÓN ARTÍSTICA
• La presencia del arte en los espacios de la ciudad
y el consecuente aprendizaje de los
conocimientos y competencias propias el campo,
contribuye a la formación de un tipo de
pensamiento “artístico” que se caracteriza por la
integración de aspectos cognitivos con otros de
orden emocional y subjetivo.
• Incluir el arte es apostar por la formación de
personas creativas e innovadoras, factores clave
del desarrollo cultural.
11. Creatividad.
• ¿Qué es?
• ¿Cómo se desarrolla?
• ¿Quiénes son creativos?
• ¿Por qué ellos si y yo….?
• Para ser creativo se necesita ser