10. 42 metros de diámetro elevada sobre un tambor octogonal. Cúpula de media naranja comprendida en otra sección apuntada que contrarresta los empujes y permite mayor altura. Galerías de arcos de medio punto, hornacinas y entablamentos.
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13. Iglesia de San Lorenzo. Florencia, 1420. Planta basilical: tres naves separadas por arquerías de medio punto apoyadas sobre columnas corintias. Realce mediante un trozo de entablamento entre el ábaco y el punto de arranque.
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16. Santo Espíritu. Florencia, 1426-1436. Planta basilical. Entablamento entre el capitel y el arco. Cubierta plana.
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18. Capilla Pazzi. Florencia, 1429-1451. Planta de cruz griega con cúpula. Pórtico: yuxtaposición del arco y el entablamento sobre columnas.
23. Michelozzo MICHELOZZI 1396-1472. Discípulo de Bruneleschi. Aporta un valioso repertorio ornamental. Palacio Medici-Ricardi. Florencia, 1460.
24. Benedetto da MAJANO 1442-1497. Repite los modelos utilizados por Bruneleschi. Palacio Strozzi. Florencia. Fachada almohadillada. Amplia cornisa volada.
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26. Templo Malatestiano. Rímini, 1449. Fachada con forma de gran arco de triunfo. Planta como una gran sala con capillas a los lados.
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28. Palacio Rucellai. Florencia, 1446-1451. Superposición de órdenes en la fachada. Puertas adinteladas y ventanas con arcos de medio punto sobre arquitrabe.
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30. Santa María la Novella. Florencia, 1450-1470. Establece el modelo de fachada barroca: Frontón central ligado a las naves laterales por una doble voluta.
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32. San Andrés. Mantua, 1470. Modelo de iglesia jesuítica. Una sola nave, con arcos sobre pilares que dan acceso a capillas laterales y crucero con cúpula. Bóveda de cañón. Fachada como arco de triunfo.
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36. Donato BRAMANTE 1444-1514. Es el mejor representante de la transición del siglo XV al XVI. San Sátiro, Milán. Rica ornamentación, como en el s. XV.
38. Planta circular, con columnas toscanas alrededor. Friso con metopas y triglifos; balaustrada y cúpula con tambor coronando. Inspirado en el templo de Vesta romano.
39. Claustro de Santa María de la Paz, Roma, 1505-1508. Superposición de galerías: La inferior con arcos y la superior arquitrabada. Altermamcia de pilastras y columnas.
40. Basílica de San Pedro, Roma (proyecto). Planta de cruz griega con ábsides terminales en los cuatro brazos, gran cúpula en el crucero y otras cuatro más pequeñas entre los brazos de la cruz. Cuatro torres en los ángulos.
42. Antonio da SANGALLO, el Joven 1483-1546. Palacio Farnesio, 1515, Roma. Alternancia de frontones triangulares y curvos. Sustituyó a Bramante en la construcción de San Pedro a partir de 1520.
43. MIGUEL ÁNGEL Buonarotti 1475-1564. La arquitectura italiana llega la última expresión, adelantando lo que será el Barroco. Inicia nuevas formas, sometiendo los elementos clásicos a una interpretación personal y dramática: tensión. Emplea el lenguaje clasicista, conservando el sistema de proporciones, destacando fuertemente las líneas constructivas, bien por policromía, bien por el juego de masas. Escalera de la Biblioteca Laurentina. Florencia. Efectos de tensión en un espacio reducido. Pilastras sobre ménsulas curvas y frontones encajados.
44. San Pedro, Roma, 1546. Planta de cruz griega. Eleva la monumental cúpula sobre un tambor circular. Columnas pareadas y ventanas con alternancia de frontones rectos y curvos. Supresión de las torres. Cabecera exterior con grandes pilastras pareadas.
49. Jacobo Barozzi di VIGNOLA 1507-1573. Uno de los principales arquitectos romanos. Gran tratadista: “Regole dei Cinque ordini dell’architecture civile”. Arquitecto representativo de la transición que anticipa el Barroco. Discípulo de Miguel Ángel. Midió muchos monumentos romanos antiguos. Villa Julia. Roma, 1550.
52. Una nave con capillas laterales. Cúpula en el crucero: Iglesia barroca: jesuítica. Bóveda de cañón con lunetos. Decoración desnuda. Inspirada en San Andrés de Mantua, de Alberti.
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54. Giacomo DELLA PORTA + 1562. Último representante del clasicismo en Roma. Fachada del Gesú. Amplio cuerpo bajo y un segundo cuerpo, más estrecho, con dos aletones laterales, y cerrado todo por un frontón.
55. Jacopo SANSOVINO 1477-1570. Trabaja en Venecia. Arquitectura solemne y rica. Junta la diafanidad veneciana con la incorporación de elementos escultóricos y la superposición de órdenes clásicos. Biblioteca Marciana. Venecia.
56. Andrea PALLADIO 1508-1580. Gran tratadista: “I quattro libri dell’Architectura”. Perteneciente al círculo humanista veneciano. Continuador de Sansovino. Basílica de Vicenza. 1542.
57. Sigue los esquemas de Sansovino. Edificio medieval rodeado de pórticos. Repite el motivo de arco entre dinteles: “motivo palladiano”.
62. El Redentor, Venecia, 1580. Modo personal de resolver las fachadas coronadas por frontones incrustados unos en otros. Plantas complejas que integran también lo longitudinal y los espacios centrales.
63. Teatro Olímpico de Vicenza. Resucita el modelo romano a través de Vitruvio.