Trabajo de Plástica del Impreisionismo.

1. EL IMPRESIONISMO
• El Impresionismo es
un movimiento
pictórico francés,
que surge a finales
del siglo XIX.
Apareció como
reacción contra el
arte académico y es
considerado el punto
de partida del arte
contemporáneo.

2. CLAUDE MONET
• Fue un pintor francés
de la localidad de
Giverny (París) en el
año 1840.
• Una figura clave de la
pintura impresionista.
• A partir de 1860
empezó a pintar ‘obras
impresionistas’, que
anteriormente pintaba
’obras realistas’.

3. LA ESTACIÓN SAINT-LAZARE
• Es una serie de doce telas de la
estación parisina de Saint-Lazare,
realizado en 1877, cuando se
interesó por vida moderna de su
tiempo tras haberse dedicado a
los paisajes rurales.
• Este cuadro está pintado en
Óleo sobre lienzo.
• Actualmente esta obra está en
el Museo de Orsay,(Primera
imagen) en París.
• Actualmente esta obra está en
Fogg Art Museum (Segunda
imagen) en Estados Unidos.

4. IMPRESIÓN, SOL NACIENTE
• Se conserva en el Museo
Marmottan-Monet de París.
• Fue pintado en el año 1874.
• Este cuadro fue expuesto en
el Salón de París desde el 15
de Mayo hasta15 de Abril de
1874(Escuela de Bellas Artes).
• Representa el puerto de ‘Le
Havre’(Norte de Francia).
• Su técnica es ‘Óleo sobre
lienzo’.

5. NENÚFARES
• Son representaciones del
Jardín de Giverny, lugar
donde se instaló Monet con
su familia y construyó una
finca en 1890. Monet instala
allí un estanque con plantas
exóticas que será el modelo
de sus famosos nenúfares.
• Está pintado en Óleo sobre
tela, en el año 1916.
• Actualmente se conserva en
el Museo de la Orangerie de
las Tullerías, en París, Francia.

6. CAMPO DE AMAPOLAS
• Técnica: óleo sobre tela.
• Realizó el cuadro
observando los campos de
flores silvestres a las afueras
de la ciudad.
• Muestra un paisaje en el cual
se esbozan en primer plano
las figuras de Camille y Jean
(esposa e hija del pintor,
respectivamente).
• Realizó el cuadro observando
los campos de flores silvestres
a las afueras de la ciudad
que da título a la obra, este
cuadro revela la pasión de
Monet por el color.

7. MARIANO FORTUNY
• Mariano Fortuny fue nacido
el 11 de junio de 1838 en
Reus(Cataluña)y falleció el
21 de Noviembre de 1874 en
Roma.
• Fue un pintor español, de
estilo realista, considerado
junto a Eduardo Rosales
como uno de los pintores
españoles más importantes
del siglo XIX después de
Goya.
• En 1852 se a Barcelona en
compañía de su abuelo y
accedió a La Escuela de
Bellas Artes de Llotja.

8. ESCUELA DE BELLAS ARTES DE LLOTJA

9. LA ODALISCA
• Es una pintura al óleo realizada
en 1861 en Marruecos y
actualmente se expone en el
Museo Nacional de Arte de
Cataluña de Barcelona.
• La odalisca, esclava dedicada
al servicio del harén del Gran
Turco, aparece tendida sobre un
paño de seda labrada, sin hacer
nada, disfrutando de los
placeres de la vida mientras
escucha la música que toca un
eunuco retirado en la oscuridad
de la sala.
• Mariano Fortuny se vio obligado
a realizar una serie de obras que
debía enviar a la Diputación
Provincial de Barcelona

10. EL VENDEDOR DE TAPICES
• Está expuesto en el Museu
de Montserrat (Barcelona).
• Esta obra formó parte de la
exposición que su
marchante, Adolphe
Goupil, organizó en 1870 en
su galería de París.
• En la acuarela aparece un típico
bazar árabe, con las celosías
abiertas de par en par, en el que
se venden todo tipo de
artesanías. El vendedor muestra
unos bellos tapices y alfombras a
un posible comprador que
aparece medio escondido por la
figura de un músico con un
instrumento en la espalda.

11. MATANZA DE LOS ABENCERRAJES
• Se encuentra en el Museo Nacional de
Arte de Cataluña.
• Estilo: Eclecticismo Español.
• Fue pintado en el año 1871 en Óleo
sobre lienzo.
• Según cuenta la leyenda, Boabdil
ordenó el asesinato de los principales
miembros del clan para evitar así las
intrigas políticas y fortalecer la corona.
Llamó a todos sus rivales a un salón
contiguo al Patio de los Leones de la
Alhambra y allí los asesinó; desde ese
momento ese salón recibe el nombre
de los Abencerrajes.
• Los abencerrajes eran una de las
familias más relevantes de la política
granadina, jugando un importante
papel a lo largo del siglo XV.
• El Tribunal de la Alhambra se relaciona
con este lienzo, creando una temática
de gran éxito para el artista.

12. ENCANTADOR DE SERPIENTES
• Fue pintado en el año 1869,
Tánger (Marruecos)
• Esta obra se encuentra en
‘The Walters Art Gallery’ en
Baltimore (EE.UU).
• La figura del encantador y su
compañero armado con una
espingarda se ubican sobre
una alfombra en la que
también observamos una silla
de montar, la serpiente, el
cesto donde se guarda y un
marabú - animal que pudo
contemplar en el parque
zoológico de Marsella
durante el traslado de la
familia a Roma en 1868.

13. RETRATO DE UNA JOVEN MARROQUÍ
• Fue pintado en el año 1862
(Marruecos) y se encuentra
en ‘Meadows Museum’
(Dallas).
• Se muestra una jóven
vestida de blanco,
preparada para su boda,
engalanada con ricas joyas
que no eluden nuestra
atención hacia sus grandes
ojos llenos de tristeza ya que
su matrimonio será de
conveniencia.
• Pintado en Acuarela

14. PLAYA AFRICANA
• Fecha: 1867.
• Museo: Museo Nacional de
Arte de Cataluña.
• La principal aportación de
las estancias marroquíes de
Fortuny será la integración
de la luz en su pintura.
• El dibujo se pierde para
dejar paso a una factura
rápida, interesado el
maestro en conceptos de
luz, color y atmósfera como
ocurre entre los
impresionistas.

15. SOLDADO MARROQUÍ
• Fecha:1860
• Museo: Colección Particular
• Fortuny se especializará en
una temática árabe
iniciada durante su estancia
en Marruecos como
cronista gráfico de las
hazañas españolas en la
Guerra de Marruecos de
1860.
• La figura aparece de pie,
vistiendo el típico traje de
soldado rifeño, portando en
su mano derecha una
espingarda.

16. PIERRE AUGUSTE RENOIR
• Pierre-Auguste Renoir
(25 de febrero de 1841
- 3 de diciembre de
1919) fue un pintor
francés impresionista,
que en la segunda
parte de su carrera se
interesó por la pintura
de cuerpos femeninos
en paisajes, inspirados
a menudo en pinturas
clásicas renacentistas y
barrocas.

17. BAILE EN EL MOULIN DE LA GALETTE
• Fecha: 1876
• Museo: Museo de Orsay
• Estilo: Impresionismo
• Es un molino abandonado
situado en la cima de
Montmartre, el paraíso de la
bohemia parisina habitado por
artistas, literatos, prostitutas y
obreros. Los domingos y festivos
eran días de baile en Le Moulin,
llenándose con la población que
habitaba el barrio.
• En las mesas se sientan los
pintores Lamy, Goeneutte y
Georges Rivière junto a las
hermanas Estelle y Jeanne y
otras jóvenes del barrio de
Montmartre.

18. ALMUERZO DE REMEROS
• Fecha: 1881.
• Museo: National Gallery
(Washington).
• La composición fue realizada
en el restaurante de
Fournaise, posando sus
amigos Aline Charigot -la
mujer de la izquierda con el
perrito-, el pintor Caillebotte -
sentado a horcajadas en
primer plano- o la modelo
Angèle mirando al pintor.
Lhote, Lestringuez y otros
conocidos del artista
también se distribuyen por el
lienzo de manera acertada.

19. NIÑAS AL PIANO
• Fecha: 1892
• Museo: Museo de Orsay.
• Muestra a dos burguesas
adolescentes se afanan
ante el piano, interpretando
una la pieza y la otra
cantando. Renoir parece
introducirse en la sala
donde se desarrolla la
escena, dándonos la
oportunidad de presenciar
el "concierto". Los rostros de
ambas figuras son de gran
belleza, trazados con
sobrada maestría.

20. EL COLUMPIO
• Fecha: 1876
• Museo: Museo de Orsay
• Renoir se interesa por
mostrar la distribución de
luces y sombras en un día
soleado. Las figuras intentan
alejarse del sol pero los
rayos penetran a través del
follaje de los árboles,
creando interesantes
efectos de luz y sombra.
• La pincelada es rápida, con
toques empastados que en
algunas zonas se convierten
en manchas.