1. TALLER UNO
Composición Laminas

2. Leyes de percepción

3. Leyes de la Percepción
Las leyes de la percepción fueron enunciadas por
los psicólogos de la Gestalt:
Max Wertheimer
Wolfgang Köhler
Kurt Koffka
Observaron que el cerebro humano organiza las
percepciones como totalidades (Gestalts) de
acuerdo con ciertas leyes a las que deno-
minaron “leyes de la percepción”.
La percepción se efectúa en forma de “recortes”;
percibimos zonas del campo perceptual en las
que centramos la atención y a las que llamamos
“figura” y zonas circundantes que quedan
justamente en un plano de menor jerarquía a la
que denominamos “fondo”.

4. figura y fondo
figura
Es un elemento que existe en un espacio o “campo” destacándose en su interrelación con otros elementos.

5. figura y fondo
fondo
Todo aquello que no es figura, es la parte del campo que contiene elementos interrelacionados que sostienen a la
figura que por su contraste tienden a desaparecer.

6. Ley general de la buena forma
(simplicity) (organización)
Los elementos son organizados en figuras lo más simétricas,
regulares y estables que sea posible.

7. Ley del cierre o de la completitud
Las formas cerradas y acabadas son más estables visualmente, lo que hace que tendamos a “cerrar” y a
completar con la imaginación las formas percibidas buscando la mejor organización posible.

8. Ley del contraste
La posición relativa de los diferentes elementos incide sobre la atribución de sus cualidades como
por ejemplo el tamaño de los mismos.
En el terreno de lo psíquico esta ley de la percepción se utiliza para hacer comparaciones entre
diferentes situaciones y contextos.

9. Tamaños y forma

10. Equilibrio
El equilibrio consiste en "calcular" visualmente el
peso de cada uno de los elementos. Una forma
sencilla de hacerlo es dividir en partes iguales el
diseño de la lamina, puede ser por la mitad, e
identificar que pasaría si pusiéramos cada mitad
en una balanza, Hacia cúal lado se inclinaría?.
El equilibrio no solo es determinado por el tama-
ño, también hay factores que influyentes como
la intensidad del color, grosor de la línea, o tipo de
forma.

11. TEORIA DEL COLOR

12. La luz como continente del color
La luz es fuente de todo color.
Los diferentes colores son el resultado de los distintos movimientos vibratorios y de las longitudes de
ondas luminosas modificadas por la superficie de los objetos.
La impresión luminosa que llega a nuestra
retina es esa fracción del rayo luminoso que
reflejan los objetos. La luz blanca contiene en
sí los rayos que se tornan visibles todos los
colores.
Cada color es una fracción de luz.

13. Descomposición de la luz
La energía lumínica al pasar por un prisma s descompone originando lo que conocemos como
c o l o r.
En tanto es energía, posee amplitud y longitud de onda, o sea calidad y cantidad.
La luz blanca o visible es el conjunto de todas las
longitudes de onda del espectro visible puede
descomponerse en luces monocromáticas, siempre
que atraviese algún obstáculo que obligue a las
diferentes ondas que constituyen la luz blanca a
viajar a velocidades diferentes, por ejemplo un
prisma transparente. El resultado es el ARCO IRIS o
espectro de la luz blanca.
El color es la sensación producida por los rayos
luminosos al impresionar los órganos visuales (ojos)
en función de la longitud de onda.

15. estructura del color

16. Clasificación de los colores
Primarios:
Son aquellos que no pueden ser obtenidos por mezcla alguna. También son llamados puros. Rojo,
amarillo y azul.
Secundarios:
Se obtienen con la mezcla equilibrada de dos de los primarios. Verde, anaranjado y violeta.
Primarios Secundarios Secundarios

17. Terciarios:
Son el resultado de mezclar un color primario con uno secundario. Verde limón, verde esmeralda, azul ultramar,
granate, escarlata, y azafrán.
Mezclando dos colores terciarios se obtienen los colores cuaternarios, que son matices muy neutros.
Terciarios Terciarios Mezclados con gris acromático

18. Mezclados con gris cromático o cuaternarios

19. El círculo cromático
Es una representación convencional que resume la teoría de la descomposición de la luz solar; la pone
en evidencia y facilita la comprensión de la génesis de los colores.
Está conformado por seis colores, que se ordenan formando una línea circular: amarillo, anaranjado, rojo,
violeta azul y verde.
Propiedades del círculo cromático:
- Contiene colores puros o tipos, sin mezcla de blanco o
de negro.- Mientras más distantes son, más distintos son
los colores.
- La mezcla de colores opuestos, origina un gris neutro.
- Los colores vivos se oponen a los claros. Los colores
frío se oponen a los cálidos.
- Los colores diametralmente opuestos se llaman
complementarios y son armónicos entre sí.

20. División de los colores
1. Colores cálidos: Son psicológicamente estimulantes y fogosos. Tienen la propiedad de
excitar vivamente la retina del ojo y de acercar los planos al espectador. Amarillo, naranja y rojo.
2. Colores Fríos: Estos tienden a alejar los objetos. Azul y violeta.

21. Contraste de colores
Simultáneo:
Cualquier fuente de luz o superficie se ve más clara e intensa cuando está rodeada por un área oscura, que
cuando está rodeado por una clara.
Sucesivo:
Este se produce, como en las imágenes sucesivas, por reajuste y adaptabilidad del órgano de la visión.
Relativo: Una forma cuando está iluminada de frente o de perfil, influirá por su
complementario, el fondo sobre el que tenga destaque. Mientras que, cuando la
iluminación provenga de atrás de la forma el color de fondo es el que influenciará
al mismo.

22. equilibrio de color

23. Mezclas
Síntesis Aditiva:
La suma de los colores luz da como resultado el blanco
El proceso de reproducción aditiva normalmente utiliza luz roja, verde y azul para producir el resto de
colores.
Utilizado en teatro y danza para cromatizar las estenografías, se utiliza también en la computadora y
en las tintas de impresión por cuatricromía.

24. Síntesis Sustractiva:
La suma de los pigmentos da pardo.
La energía lumínica al pasar por un prisma se descompone originando lo que conocemos como color
El color es la sensación producida por los rayos luminosos al impresionar los órganos visuales (ojos) en función
de la longitud de onda.

25. Dimensión del color
Luminosidad:
Cantidad de luz contenida en el color
La luminosidad de los tres primarios compite entre sí y afecta las bandas negras que se ven amarillentas y
enfermizas.
El blanco, negro o gris, ofrecen vigorosidad a la composición del color. El plano blanco da mayor luz e interés
cuando se compone con los tres primarios.
Saturación:
Combinación de luz y color. Es el grado de pureza del matiz.
Matiz:
Es el color propiamente dicho, y está determinado por la longitud de onda de la luz.

26. P I E T M O N D R I A N
Pintor Holandés (1872–1944)
Se dedico a la abstracción geométrica, busca encontrar la estructura básica del universo, la supuesta “retícula
cósmica” que él intenta representar con el no-color blanco (color que posee todos los colores) atravesado por
una trama de líneas de no-color negro (ausencia de colores) y, en tal trama, planos geométricos
(frecuentemente rectangulares) de los ya mencionados colores primarios, considerados por Mondrian como los
colores elementales del universo.
En la pintura de Piet Mondrian se observa claramente el equilibrio dinámico del color logrado por sus cualidades
y cantidades.

27. distancia y profundidad del color

28. Se dice que existen colores entrantes y otros salientes, pero todo depende del color del fondo.
Sobre fondo negro los colores oscuros penetran más, o se alejan, mientras que los luminosos se
acercan. El rojo y verde son equidistantes y se encuentran a una distancia media del campo.

29. tipografía

30. Utilización tipografías

36. Composiciones graficas

37. Afiches

46. Fotografía

52. Archigram

53. Composición grafica en la Arquitectura
Archigram
En el año 1961 se forma en Londres el grupo
Archigram, cuyos miembros eran arquitectos
(Warren Chalk, Peter Cook,
jóvenes
Dennis Crompton, David Greene,
Ron Herron and Michael Webb) que
promulgaban un uso intenso de las altas
tecnologías para solucionar los problemas de
habitabilidad que afrontaba el Reino Unido y
el mundo por aquellos años.
Buscaban salidas nuevas y utópicas,
desarrollando proyectos irrealizables para
dar respuesta a los movimientos neo-hippies
de los años 60.

54. Proyecto Plug-in-City
1964

61. Laminas

62. Horizontalidad

92. Verticalidad