2. Enfoque tradicional de la difusión o recepción del
renacimiento allende las fronteras de italianas, mientras los
italianos eran activos creativos e innovadores, el resto de
Europa era pasivo
Estilo arquitectónico no apareció en Venecia y su
aceptación requirió que se efectuase algunas
modificaciones
Italia no es la única sede de las innovaciones culturales. No
fue en la Toscana sino en la corte papal de Aviñón donde
Petrarca vivió algunas de sus experiencias.
Fue Holanda la cuna de la nueva técnica de pintura al oleo
desarrollada a principios del siglo XV por Juan van Eyck y
Rogervan de Weyden
3. Francisco Petrarca nació en el año 1304 en
Arezzo, Italia.
Su niñez transcurre en Francia; perteneció a
una orden religiosa. Siendo ya joven se
inclinó por la poesía.
Escribió sonetos y canciones; en cada uno
de sus escritos mostraba una gran
sensibilidad, dejaba ver una temática
amorosa y gran musicalidad en el
verso."Vida y muerte de Laura"
Francisco Petrarca famoso poeta Italiano
representante del siglo XIV murió en
Arqua, Italia en 1374 a los 70 años.
4. •Eyck, Jan van
(1390-1441),
•Pintor flamenco, en el siglo XV, anuncia el renacimiento en el
norte de Europa.
• Este periodo del arte flamenco se caracteriza por el
naturalismo de vívidos colores al óleo, la meticulosidad de los
detalles, la precisión de las texturas y por el logro de la ilusión
óptica de espacios tridimensionales sobre superficies
bidimensionales.
•Obras La Virgen del canónigo van der Paele, La Virgen y el
Niño con el canciller.
Roger van der
Weyden, 1400/1464
• Fue nombrado pintor oficial de esa ciudad (1436).
• Obras: El Descendimiento, condensa todas las
características estilísticas que hacen sus creaciones
inconfundibles: las figuras, dispuestas en una composición
magistral dominada por el sentido del movimiento, expresan
toda la fuerza de sus sentimientos con una riqueza
iconográfica sin precedentes; el decorativismo, relegado a un
segundo plano, se somete a la fuerza del color.
5. • Fue un famoso artista y escultor italiano de
principios del Renacimiento
• Destacó una fuerza innovadora en el
campo de la escultura monumental de San
Lorenzo y durante su elaboración falleció en
diciembre de 1466.
• Entre sus obras más importantes destacan
el David de bronce, el Púlpito exterior de la
catedral de Prato, la María Magdalena
6. Johannes 1410 /1497
Compositor franco-flamenco.
Es considerado el principal representante de la
polifonía franco-flamenca
Su obra, fundamentalmente religiosa, constituye una
de las cumbres de la polifonía precursora del
Renacimiento.
Miguel Ángel 1475 /1564
•Escultor, pintor y arquitecto italiano.
• Habitualmente se reconoce a Miguel Ángel como la
gran figura del Renacimiento
• En setenta años que duró su carrera, Miguel Ángel
cultivó por igual la pintura, la escultura y la
arquitectura
• La vida de Miguel Ángel transcurrió entre Florencia
y Roma, ciudades en las que dejó sus obras maestras.
• Su obra maestra de los años de juventud, es una
escultura de gran belleza y de un acabado impecable
que refleja su maestría técnica.
7. Artista alemán, uno de los maestros del
retrato en el renacimiento y diseñador de
xilografías.
Nació en Augsburgo y desde muy pequeño
estudió pintura
En 1518, durante un viaje a Italia, descubrió
las obras de los pintores del renacimiento
italiano Andrea Mantegna y Leonardo da
Vinci
En sus obras religiosas, Holbein unió esta
riqueza de detalles y colores con la dignidad y
la severidad en la caracterización propias de
temas religiosos.
8. Historiadores como críticos literarios se han dedicado
recientemente a socavar la dicotomía entre producción y
consumo cultural.
Los humanistas fueron los primeros en marchar y pese a
que Petrarca visito los Países Bajos y Paris ya en el Siglo
XIV, la verdadera fuga de cerebros humanistas acaeció
entre 1430 y 1520.
En el caso de humanistas también en Francia podemos
encontrar un grupo de artistas entre los que se hallaban
pintores como Rosso y Primaticcio el joyero, Benvenuto
Cellini, el arquitecto Sebastiano, Serlio y Leonardo da Vinci
Algunos de ellos desempeñaron tareas diplomáticas otros
conocieron el exilio por razones políticas o de otro tipo
9. Pintor italiano.
De su producción florentina destaca La
Asunción, el Descendimiento de la Cruz
y Moisés y las hijas de Jetró, pieza única
que evidencia la influencia de Miguel
Ángel
Rosso manifestó su temperamento
atormentado en composiciones de gran
dinamismo plástico, con figuras agitadas
y violentas y colores fríos e insólitos, que
lo convierten, junto con Pontormo, en
una de las principales figuras del
manierismo toscano.
10. Benvenuto Cellini
1500/1571
Fue un escultor, grabador y escritor florentino.
Se convirtió en uno de los orfebres más
importantes del Renacimiento italiano
También creó para él un elaborado Salero de oro y
esmalte.
Leonardo da Vinci
1452/ 1519
• Su enorme curiosidad se manifestó
tempranamente, dibujando animales mitológicos de su
propia invención, inspirados en una profunda
observación del entorno natural en el que creció.
•La admiración hacia Leonardo como científico e inventor
es reciente, puesto que a lo largo de cuatrocientos años su
enorme fama se debió a sus logros como pintor y a unas
pocas obras como; Bautismo de Jesús, La obra que se
atribuye en su conjunto a Botticini, a Verrocchio y a
Botticelli.
11. En la edad media diplomáticos clérigos soldados comerciantes y
peregrinos encaminaban sus pasos hacia Italia
Algunos artistas fueron a Italia para estudiar el nuevo estilo pictórico o
los restos de la escultura o la arquitectura clásica.
Alberto Dudero 1471 /1528
Es el artista más famoso del Renacimiento alemán, conocido en todo el
mundo por sus pinturas, dibujos, grabados y escritos teóricos sobre
arte, que ejercieron una profunda influencia en los artistas del siglo
XVI de su propio país y de los Países Bajos.
12. Fue un pintor cuatrocentista italiano
Miembro de una familia de pintores, inició su oficio y arte en el taller del
padre: Jacopo Bellini en donde estudió y trabajó junto a sus hermanos
Gentiley Niccolò
Se destaca esta liberación del color y de la luz en las Vírgenes por él
pintadas, retratos en cuyos paisajes de fondo efectúa una representación
realista de la naturaleza a la cual nos muestra ya sea animada por el trabajo
humano o ya sea como aquietada, o detenida, por la gran variedad
cromática y lumínica con que la rodea.
Obras
La transfiguración
Cristo en el monte de los Olivos
La Piedad o
Pinacoteca de Brera, Milán.
Políptico de San Vicente Ferrer
13. Las ideas venidas por los individuos constituyen toda una historia de la
difusión del renacimiento sino que también cuenta la circulación de
pinturas y estatuas como las obras de arte y una circulación de
libros, textos originales y las traducciones de los libros de Petrarca de
las obras de Maquiavelo de un tratado sobre la arquitectura.
Fueron una gran cantidad de libros que fueron traducidos los cuales
fueron seleccionados y es posible cuantificar la popularidad de algunos
textos determinados y estudiar detalladamente los cambios que
efectuaron los traductores.
La Italia que no los italianos imitaban eran hasta cierto punto una
creación suya hecha a la mediada de sus necesidades y deseos como lo
era en la antigüedad que tanto ellos como los italianos aspiraban imitar
como:
La acogida a la arquitectura Italiana en el extranjero.
Las reacciones que suscito en el exterior El Cortesano
14. A finales del siglo VX el zar Iván III de Rusia pidió al italiano Aristotile Fioravanti
que proyectarse la catedral de San Miguel en el Kremlin construida en el Siglo XII
Aristotile Fioravanti
1415/1420.
Él hizo renombrado para los dispositivos muy innovadores que él utilizó para la
reconstrucción de las torres que pertenecían a las familias nobles de la ciudad.
15. En el siglo XVI se produjo la interacción entre el movimiento
humanista y los estudios religiosos
En 2508 se fundo un colegio trilingüe de Alcalá en España para estudiar
las tres lenguas de la Biblia Hebreo, griego y latín
La asociación entre humanismo y teología llego a su cenit en las dos
primeras décadas de siglo XVI antes de la excomunión de Lutero y de su
conflicto con Erasmo aunque no desaparecieron tras esos hechos.
En Europa católica la asociación entre los estudios religiosos y el
movimiento humanista sobrevivió a la reforma e incluso al concilio de
Trento pese a la gran derrota que sufrieron en los dos humanistas a
principios de la década de 1560.
16. •Posiblemente en esta etapa se encuentren
los comienzos del pensamiento humanista
de Erasmo, que convirtieron al joven en un
pensador libre y profesor de ideas
independientes.
•Obras
•En 1503 Erasmo publica el primero de sus
libros más importantes: el Enchiridion
Militiis Christiani ("Manual del Soldado
Cristiano", llamado a veces "La Daga de
Cristo"). En este pequeño volumen Erasmo
explica los principales aspectos de la vida
cristiana, que luego pasaría el resto de su
vida desarrollando y profundizando.
17. Fue una figura del Renacimiento italiano.
Nació en Verona,Italiay más tarde estudió griego en Constantinopla, donde
durante cinco años fue el alumno de Manuel
Cuando se dispuso a regresar a casa, que había tenido con él dos casos de
preciosos manuscritos griegos que había hecho grandes esfuerzos para
recoger.
Se dice que la pérdida de uno de estos en un naufragio, le causó tal angustia
que su pelo se volvió gris en una sola noche
Al llegar de vuelta en Italia, se ganó la vida como profesor de griego, en
primer lugar en Verona y después en Venecia y Florencia
18. Fue un pintor, arquitecto y escultor
manierista italiano, que pasó la mayor
parte de su carrera en Francia.
Entre las obras perdidas, sobresale una
serie de murales del castillo de
Fontainebleau, sobre Los trabajos de
Ulises,
Se le atribuyen el pabellón de Pomona, en
la Galería de Ulises, así como trabajos en la
Galería de Enrique II y en la capilla de los
Guisa.
Entre sus obras no figurativas puede citarse
el Rapto de Helena y Ulises y Penélope
19. •Diplomático y escritor italiano
•A lo largo de su vida desempeñó cargos diplomáticos en las cortes de Italia y España
•Escrita en forma de diálogo, constituye un tratado del código de conducta que debe
seguir el cortesano ideal. Traducido a numerosos idiomas, se convirtió en el libro
fundamental de los aristócratas, influyendo en la nobleza y los escritores del
renacimiento de toda Europa.
20. fue una de las figuras más prominentes de la época isabelina inglesa.
Modelo de hombre renacentista y famoso en su día en Inglaterra como
poeta , cortesano y soldado, importó el soneto a la literatura inglesa.
También escribió un ensayo, The Defence of Poesy (Defensa de la poesía
o An Apology for Poetry, 1581, en el que expone su pensamiento sobre la
creación literaria.
Su otra obra conocida es The Countess of Pembroke's Arcadia
(1580/1590).
21. Andrea Alcia era italiana y pasó
gran parte de su vida dando clases
en francia, en las universidades de
Aviñón y Bourge.
Guillaume Budé era parisiense y
Ulrich Zasius, amigo de
Erasmo, era oriundo de la ciudad
alemana de Contanza
22. Si bien los primeros humanistas que estudiaron
derecho romano eran italiano, a la larga fueron los
franceses quienes realizaron la mayor contribución a
esos estudios.
En el caso de la comedia era muy difícil hacer mejor
que Ariosto y Aretino.
Los italianos de Boccacio a Bandello, eran maestros en
los relatos cortos, pero la transformación del género en
algo muy ambicioso tuvo lugar fuera de Italia.
23. Ludovico Ariosto (1474-
1533), poeta italiano, nacido en
Reggio nell’Emilia, una de las
figuras más destacadas del
renacimiento.
Retrato de Ludovico
Ariosto, escritor renacentista
conocido por su impresionante
poema Orlando furioso. Esta
pintura, anónima, se encuentra
en la Gallería de los Uffizi de
Florencia (Italia).
24. Ludovico Ariosto:
Orlando furioso
Edición de Orlando
furioso realizada en
Venecia, en el año 1583. El
extraordinario éxito que
tuvo la obra maestra
ariostesca se deduce no
sólo de sus numerosas
reimpresiones, sino
también de las muchas
imitaciones que suscitó el
poema y de sus inmediatas
traducciones al
español, francés e inglés.
25. Matteo Maria Bandello (1485-1561), escritor de novelas
cortas italiano, nacido en Castelnuovo Scrivia. Es uno
de los más conocidos autores de cuentos del
renacimiento italiano.
Trabaja la trama de la historia y crea auténticos
retratos psicológicos, novedad narrativa que introdujo
en Europa y triunfó.
26. Es una colección de 214 novelas breves sin ninguna
trama en común ni hilo conductor, como sucedía en el
Decamerón del también italiano Giovanni Boccaccio.
Su característica principal es que se aleja de la lengua
poética voluntariamente, renunciando a un estilo
depurado y buscando el realismo y divertir a los
lectores
27. Giovanni Boccaccio (1313-
1375), poeta y humanista
italiano, uno de los más grandes
escritores de todos los tiempos.
Boccaccio probablemente nació
en París aunque sea un hecho
muy discutido, hijo ilegítimo de
un comerciante florentino y
una noble francesa.
Boccaccio, autor de El
Decamerón, es uno de los
humanistas y escritores más
grandes de todos los tiempos.
28. Portada del Decamerón
La foto muestra la portada
de la edición italiana de 1525
del
Decamerón, "nuevamente
editado con tres relatos
más".
The British Museum
29. Los grandes maestros del nuevo estilo fueron, sin duda
alguna, Rabelais, Gargantúa y Cervantes. Aunque
también figuras comparativamente menores
produjeron obras de gran calidad desde la Arcadia de
sir Philip Sidney, hasta el anónimo español El Lazarillo
de Tormes, obra que rompía con las convenciones, al
contar la historia de un pícaro y estafador profesional.
Estas obras de ficción tienen contraída una deuda
considerable con la Antigüedad clásica
30. François Rabelais (1494-1553), escritor
francés que a través de una obra
tremendamente satírica, donde se
subraya ante todo la libertad individual
y el entusiasmo por el conocimiento y la
vida, expresa con vigor el humanismo
renacentista.
Rabelais nació en la región de Turena. Su
padre, Antoine Rabelais, señor de
Lerné, era un próspero abogado de
Chinon. Según las crónicas, el joven
Rabelais comenzó sus estudios en la
abadía benedictina de Seuilly.
31. Miguel de Cervantes Saavedra (1547-
1616), dramaturgo, poeta y novelista
español, autor de la novela El ingenioso
hidalgo don Quijote de la
Mancha, considerada como la primera
novela moderna de la literatura universal.
Entre 1590 y 1612 Cervantes fue escribiendo
una serie de novelas cortas que, después
del reconocimiento obtenido con la
primera parte del Quijote en 1605, acabaría
reuniendo en 1613 en la colección de
Novelas ejemplares.
32. Don Quijote de la Mancha de Miguel
de Cervantes es una de las obras
universales más traducidas en todo el
mundo. La ilustración muestra la
cubierta de una de las ediciones
japonesas más antiguas (siglo XVIII)
en la que el caballero andante ha sido
transformado en un samurái tocado
con un extraño gorro frigio que poco
tiene que ver con las bacías de
barbero. Esta edición se conserva en
la Biblioteca Nacional de Madrid.
33. Las principales diferencias entra los escritores del
Renacimiento y de los Edad Media y también algunas veces
se afirma que de no ser por la imprenta el Renacimiento no
se habría producido.
La imprenta de tipo móviles no se inventó hasta mediados
del siglo XV con lo que no pudo dejar de sentir su
influencia a comienzos del Renacimiento.
La función de la imprenta en el Renacimiento fue más allá
de la de agente propagador, por importante que fuese la
tarea.
34. Se suele afirmar que si el Renacimiento carolingio y el
siglo XII se consumieron en un periodo de tiempo
relativamente corto, mientras que <<el>>
Renacimiento duró bastante más.
El éxito de este ultimo cabe atribuirlo en gran parte a la
imprenta.
La reforma se debió exclusivamente a la imprenta, sino
que también fue importante la transmisión oral.
35. Una vez más, alguna de las obras maestras de la literatura del
Renacimiento se inspiraron en la cultura popular tradicional, que
era una cultura oral.
Famosa sátira Elogio de la locura de Erasmo que dedicó a
Moro, aboga por una vuelta a la primitiva ética cristiana. Aunque
su obra más trascendente fue la traducción al griego del Nuevo
Testamento, basado en manuscritos nuevos, con notas críticas y
acompañada de una nueva traducción latina, que demostraba lo
poco rigurosa que era la Vulgata latina.
Por estas obras, que influyeron a los reformadores religiosos de la
época, se le llama padre de la reforma.
36. Cuando comenzó el Renacimiento, resulta prácticamente
imposible determinar cuando acabó, es complicado decir
fin y lo mejor que se debe utilizar es <<desintegración >>
Fue perdiendo su unidad a medida que se fue
propagando, es difícil determinar quienes pertenecían a
este movimiento
Los historiadores del arte denominan <<manierismo>> en
las novelas, su dificultad, elegancia y gracia que les ponían
a sus obras
37. Las obras de la Antigüedad Miguel Ángel
<<anticlásicos>>rechazo el orden clásico para crear el
suyo.
Las incorrectas combinaciones de elementos clásicos
que realizó, pretendían escandalizar de una manera
festiva al espectador.
En el caso de la pintura y la escultura es aún más difícil
determinar qué obra deben considerarse
<<manieristas>>
38. Se dice que Miguel Ángel afirmaba que todas las reglas de
la proporción y de la perspectiva no sirve para nada <<sin el
ojo>>
Los rasgos más destacados del periodo de manierista, en el
generalmente se incluyen la estatua de Perseo y el salero de
Celleni.
El estilo caprichoso del manierismo está bien
ejemplificado en el diseño de jardines y de las grutas
Una muestra de ello son los jardines de Boboli en
Florencia, o el parque de Bomarzo proyectado por el
aristócrata romano Vicino Orsini, que parece una
Disneylandia del siglo XVI.
39. Podemos intentar fechar el manierismo en Holanda
en una época relativamente temprana, pero los
ejemplas más conocidos y menos controvertidos de tal
tendencia fuera de Italia no se dan hasta la década de
1580.
Cuando el Greco empezó a trabajar para Felipe II , las
huellas del manierismo literario fuera de Italia no tiene
otro objeto que el revelar las ambigüedades del
concepto.
Aquí nos parece más útil afirmar, de manera más
modesta, que Montaige es un autor característico del
Renacimiento tardío.
40. El escritor francés del siglo XVI
Michel de Montaigne fue el creador
del ensayo, el género literario más
apropiado para transmitir ideas y
críticas. En 1580 publicó sus dos
primeros volúmenes de Ensayos y en
1588 el tercero. Mientras sus primeras
obras giran alrededor de temas como
la muerte y el dolor, sus últimos
ensayos se centran más bien en el
conocimiento y la naturaleza de la
bondad.
41. La historia de la arquitectura renacentista como la
imitación cada vez más correcta de las normas
dictadas por los antiguos, se nos presenta el mismo
problema en el alto Renacimiento.
En la década de 1490, cuando Savonarola propugnó la
reforma de la Iglesia y cuando se produjo la invasión
francesa de Italia.
Sabemos que Miguel Ángel se tomaba muy en serio la
cuestión religiosa, y que le atormentaban las dudas con
respecto a salvación.
42. Girolamo Savonarola (1452-
1498), predicador y reformista
italiano, cuyo intento entusiasta de
eliminar la corrupción terminó en
martirio.
El fraile italiano Girolamo Savonarola
fue un reformador religioso que decía
poseer el don sobrenatural de hacer
profecías. Criticó la corrupción del
papa Alejandro VI, lo que provocó su
excomunión. Se le declaró culpable de
herejía y fue ahorcado en 1498.
43. En algunos casos se considera al manerismo como un
movimiento <<antirrenacentista>> o <<
contrarrenacentista>>, lo más acertado describirlo
como una fase tardía del Renacimiento.
El neoplatonismo, nombre que recibe comúnmente el
culto a Platón, se puso de moda en los círculos
cortesanos europeos del siglo XVI, desde París hasta
Praga.
El movimiento neoplatónica no se reducía al interés
por los escritos de propio Platón, sino que incluía
también los de sus posteriores discípulos
clásicos, como Plotino y Jámblico.
44. Plotino (205-270 d.C.), filósofo
romano, fundador del
neoplatonismo. Nació en
Asiut, Egipto. Estudió en
Alejandría con el filósofo Amonio
Sacas durante diez años y hacia el
año 244 se fue a Roma, donde
estableció una escuela.
El sistema de Plotino se basa sobre
todo en la teoría de las ideas de
Platón, pero mientras Platón
manifestaba que los arquetipos
establecen el vínculo entre la
divinidad suprema y el mundo de
la materia, Plotino aceptaba la
doctrina de la emanación.
45. Jámblico (c. 240-c. 325), filósofo
sirio, uno de los principales
exponentes del neoplatonismo.
Nacido en Calcis (Siria), partió
hacia Roma para ser alumno del
filósofo Porfirio. Allí conoció
también las doctrinas del
filósofo neoplatónico Plotino.
Jámblico consiguió transformar
el neoplatonismo intelectual y
espiritual de Plotino en una
versión, incluso más intrincada
que la filosofía religiosa
pagana, que incorporaba
mitos, ritos y expresiones
mágicas.
46. También los artistas continuaron aceptando algunos de
los valores del Renacimiento italiano. Joshua Reynolds y
George Romney visitaron Italia para estudiar la
arquitectura clásica y la pintura renacentista. En especial
la obra de Rafael y de Tiziano.
Estos paralelismo con los siglos XV y XVI son bastantes
impresionantes y no resultarían difícil añadir algunos
más.
Uno de los cambio más notorios fue el resultado del
movimiento que los historiadores acostumbran a llamar
<<revolución científica>>
47. Las interpretaciones clásicas y renacentistas del
universo fueron rechazadas. Se consideró que los
nuevos descubrimientos demostraban la superioridad
de los modelos sobre los antiguos, por lo menos en
algunos aspectos.
Los historiadores fechan la desintegración del
Renacimiento en las décadas de 1620 y 1630, la época
de Galileo y Descartes.
Realizado por:
Paulina Domínguez
Mayra Quilli