1. REPUBLICA BOLIVARIANA DE VENEZUELA
INSTITUTO EXPERIMENTAL MERICI
ASIGNATURA : Educación Artística
Integrantes:
Bracho, Oscar
Maracaibo, Febrero de 2008

2. INTRODUCCIÓN
ARTE BIZANTINO
1. ARQUITECTURA
2.- PINTURA, MOSAICOS, MINIATUTRAS E ICONOS.
• TÉCNICA DEL MOSAICO
3.- ESCULTURA Y OBJETOS
COCNCLUSIÓN
BIBLIOGRAFÍA

3. El presente trabajo tiene como interés principal que conozcamos
sobre el arte bizantino, para lo cual hemos recopilado información sobre el
desarrollo de esta cultura en la arquitectura, escultura y objetos, y pintura
mosaico, miniaturas e iconos, así como también, hablaremos de la fusión
de la cultura helenística y romana con la mentalidad y el espíritu oriental y
con el nuevo simbolismo cristiano.
Esperamos sea de utilidad para el lector, y que de alguna manera el
conocimiento aquí obtenido sea fuente de información para quienes
deseen consultar.
ARTE BIZANTINO

4. 1. ARQUITECTURA
En la época de Constantino se inicia la arquitectura bizantina, pero no
es sino hasta el reinado de Justiniano que adquiere sus formas mezclados
y la planta centralizada, de cruz griega. A diferencia de la planta de cruz
latina, tiene sus brazos iguales que se unen en el medio y para cubrir este
tipo de espacios, los arquitectos idearon las cúpulas sobre pechinas.
También fueron importantes los capiteles dobles con formas de pirámides
invertidas y truncadas y los cúbicos, decorados con formas caladas de
vegetales esquematizados. Asimismo, fue memorable el uso de los
mosaicos en los pisos, muros y bóvedas con imágenes religiosas o
abstractos.
2.- PINTURA, MOSAICOS, MINIATUTRAS E ICONOS.
El orgullo mayor del arte bizantino está en las artes de la pintura y el
mosaico. La decoración policroma de mosaicos se usaba la pintura al
fresco o mural. Luego de la época iconoclasta, los pintores bizantinos se
dedicaron a producir pinturas sobre madera. Preparaban con yeso las
tablas, las doraban, pintaban con vivos colores las figuras, y luego las
trabajaban con buril para darles un poco de textura. Estas tablas pintadas
constituyen los iconos bizantinos.
Extraordinarios ejemplo de la pintura son los libros iluminados con
multicolores y variadísimas miniaturas.

5. TÉCNICA DEL MOSAICO
Los mosaicos bizantinas se fabricaron con teselas (pequeños trozos
de vidrio y mármol) de colores, y láminas de oro y plata cubiertas por un
esmalte transparente. Las teselas forman las figuras y las láminas se usan
sobre todo para los fondos y las aureolas de los santos.
3.- ESCULTURA Y OBJETOS
No queda casi nada del arte escultórico bizantino, pues fue destruido
casi totalmente por los iconoclastas. Una de las pocas imágenes de bulto
casi totalmente por los iconoclastas. Una de las pocas imágenes de bulto
que se conservan es la Virgen de Hodigitria, en la cual se observa el
cuidadosos trabajo de pliegues y de los rostros que recuerdan al arte
griego.

6. En el siglo IV d. C., el emperador Constantino muda la capital del
imperio a Bizancio, llamada Constantinopla en su honor; allí levantó una
gran ciudad que quería que se pareciera a la histórica Roma, y para ello
urbanizó colinas y barrios donde se establecieron familias patricias
romanas. A partir de entonces este imperio romano de Oriente se separó
del de Occidente y se denominó Imperio bizantino. Este llegó a expandirse
por todas las costas del Mar Mediterráneo hacia mediados del siglo VI,
cuando comienza un largo período dinástico que sólo se debilitó con las
invasiones turcas otomanas que causaron la caída de Constantinopla en el
siglo XV. Uno de los primeros emperadores, Justiniano, gobernó en el
período de máximo esplendor y su arte alcanzó niveles destacados, en el
se mezclaron elementos de la cultura helenística y romana con la
mentalidad y el espíritu oriental y con el nuevo simbolismo cristiano. De
esta rica mezcla surgió un arte hermosamente híbrido, muy marcado por
las normas de representación cristiana. Es bueno recordar, sin embargo,
que hubo emperadores cristianos iconoclastas en el siglo VIII que
destruyeron las imágenes y persiguieron a quienes las veneraban. Los
bizantinos no solo defendieron el uso de las imágenes contra los
iconoclastas, sino que se esforzaron para hacer que los iconos religiosos
conservaran su significado sagrado, su capacidad para reflejar
misteriosamente el mundo divino.

7. GUTIERREZ MOROS, Nydia. Educación Artística 8. Grupo Editorial
Girasol. Terra Editores. Primera edición 2006.