Dora Schmidt - El arte Virreinal en Bolivia - Yola Antezana
Historia del arte panameño, final
1.
2. Introducción
El arte de Panamá es el reflejo de una mezcla étnica muy
interesante que se percibe en todas sus expresiones, desde
la artesanía al folklore, pasando por la arquitectura, la
pintura, la escltura, la música y la literatura.
3. Período Pre-Hispánico
Esta época es conocida como lo que sucedió antes de la
llegada de los españoles.
Los habitantes precolombinos panameños desconocían la
escritura por lo que existe una carencia de documentación
escrita de esta época.
Nuestros habitantes indígenas precolombinos dominaban
muy bien la orfebrería, la alfarería, la madera, el marfil, la
concha, la piedra tallada, entre otras técnicas.
4. En Panamá la máxima
representación de arte en esta
época se concentra en los
sitios arqueológicos.
En el sitio arqueológico del
Gran Coclé, en el Caño se
destacan los arreglos de
columnas de basalto talladas y
sin tallar, que son muy
similares a los menhires
prehistóricos. En el sitio Conte
también se descubrió un
cementerio prehispánico que
tenía trabajos de oro y
alfarería.
En el sitio arqueológico el Gran
Chiriquí, específicamente en
Barriles aparece por primera
vez la arquitectura
publica, porque se registraron
los primeros asentamientos de
un grupo social particular en
una zona geográfica especifica.
Se encontraron piedras talladas
con formas de barriles y
grabados sobre piedras.
5. Período
Colonial
Se inicia con la llegada de los españoles y la fundación de
Panamá en 1519.
Las técnicas de construcción fueron cambiando y las
viviendas se comenzaron a hacer de madera; los edificios
importantes como iglesias, cabildos, etc. Se construían de
piedra o ladrillo.
En la ciudad Panamá Viejo existieron objetos de la vida
cotidiana, producidos por artesanos coloniales panameños.
Esta ciudad fue destruida por el pirata Henry Morgan en
1671.
6. Otras construcciones de la
época son las fortificaciones
de San Lorenzo el Real y
Santiago de la Gloria;
también la Aduana de
Portobelo.
En las provincias del interior
también se encuentran
edificios construidos en esa
época como por ejemplo la
Basílica de Santiago Apóstol
en Natá de los Caballeros y la
Iglesia de San Francisco de la
Montaña. En ambas iglesias
los trabajos de ebanistería
son magníficos.
7. Luego de que la ciudad de Panamá
fuera trasladada en 1673 al actual
Casco Antiguo, en éste se
construyeron las murallas de la
ciudad y se trató de conservar la
arquitectura colonial.
De este tipo de arquitectura resaltan el
“Altar de Oro” de la iglesia de San José.
Este retablo data del siglo XVII y es de
estilo barroco, laminado con la técnica de
“pan de oro”
La Casa Góngora que data de
1730, es la casa más antigua del
Casco Antiguo y posee un estilo
de influencia francesa primero y
luego neoclásico.
8. Para el año de 1856 se
eliminan las murallas en la
ciudad y aparecen edificios
como el Hotel Central y el
Grand Hotel, los cuales
poseen un marcado estilo
francés.
En el siglo XIX se dan dos
acontecimientos que repercuten
de manera directa en el arte y
éstos son: la construcción del
ferrocarril y la construcción del
canal por los franceses.
Gracias a estas obras muchos
artistas extranjeros utilizaron el
Istmo para sus inspiraciones,
aunque no son obras de origen
panameño.
9. Epifanio Garay
Es el gran precursor de el movimiento
plástico en Panamá y el motivador
entre la juventud para la realización
de más obras artísticas, en especial la
pintura. Nace en Bogotá en 1849. Se
traslada a Panamá en donde las
autoridades del Istmo suscriben un
contrato con él para realizar retratos
de los gobernantes del Istmo desde
1855.
Tuvo mucha influencia francesa y por
ello su obra esta marcada por el
academicismo, que se observa en el
excesivo cuidado del dibujo y la
forma que predomina sombre la luz y
el color.
No tuvo mucho interés por el paisaje
o la vida urbana.
10. Período Republicano
Roberto Gerónimo Lewis García De Paredes
Nace en la ciudad de
Panamá en 1874. Realiza
sus estudios primarios y
secundarios en Panamá y
Francia respectivamente.
Más adelante regresa a
tomar estudios en Paris
con Leon Bonnat y Albert
Dubois-Pillet; estas
relaciones marcan su
posterior desarrollo
estético y estilístico.
Tuvo a su cargo realizar
obras para exaltar
algunos edificios
públicos.
Gracias a la arquitectura
neoclásica de Genaro
Ruggieri, la cual era la
arquitectura oficial de la
época, Lewis decoro
obras como el Teatro
Nacional, el Palacio de
Gobierno, el Palacio de
Justicia, el Cabildo y el
Instituto Nacional.
En 1903 se inicia una nueva época y se da con rigor el movimiento
pictórico en nuestro país. El principal personaje Don Roberto Gerónimo
Lewis García de Paredes
11. Por último para el año de 1936 pinta una serie mural en el Aula Máxima de
la Escuela Juan Demóstenes Arosemena, en la que trata plasmar la historia
de la humanidad, pero lamentablemente ésta obra quedo inconclusa.
12. Principios del siglo XX
Destaca la arquitectura
canalera, las ciudades
jardín combinadas con
amplias avenidas
simulando el Paseo del
Padro en Madrid, España.
Leonado Villanueva Meyer
En la época republicana se convierte en el arquitecto oficial del
Gobierno.
Es autor de grande sobras como la casa Arias Feraud o casa de
la Municipalidad y el Palacio de Gobierno o Palacio de las
Garzas, donde colaboró con Lewis quien confeccionó todos los
frescos, destacando los del Salón Amarillo y el Salón de los
Tamarindos.
13. Los años 30
Aparacen las barriadas de Bella Vista y de la Exposición, al igual que se
hace presente el nuevo estilo llamado “neocolonialismo” o también
llamada arquitectura bellavistana. Aparecen grandes figuras como
Humberto Ivaldi y Juan Manuel Cedeño.
Humberto Ivaldi
Nace en 1909 y fallece en el año de
1947, prematuramente, dejando
inconclusa una prometedora
carrera. Es un artista
temperamental. Se destacan entre
sus obras “El Viento en la loma”.
Estudiante de Lewis completo su
aprendizaje en Madrid. En su
pintura combinó el estilo
tradicional con el
postimpresionista.
Contribuyo a la formación de la
primera generación de pintores
modernos en Panamá
14. De los 50’s a la invasión
(1950-1990)
En este período aparecen las influencias internacionales de la
arquitectura orgánica a través de Calvin Stempel y del funcionalismo en
obras como la Ciudad Universitaria Octavio Méndez Pereira, el Hotel
Panamá y el Hotel Continental.
Es una época que se considera un “período de revisión crítica” que
estuvo acompañado de la celebración de los 50 años de la república. Fue
un inicio para las innovadoras propuestas y, sobre todo, el auge y
difusión de la pintura panameña en década siguientes.
15. Alfredo Sinclair
Nace en 1915 y en 1941 inicia sus
estudios en la Escuela de Bellas Artes
bajo la orientación de Humberto
Ivaldi y Roberto Lewis. Luego viaja a
Argentina en donde realiza estudios
en la Academia Ernesto de Cárcova.
Argentina es en esa época la sede de
la pintura abstracta en América
Latina. Por esto fue el primero en
experimentar este tipo de pintura en
Panamá. Influenciado por Jackson
Pollock, además utilizaba vidrio
molido en sus obras.
Uno de los artistas más representativos de la generación crítica es el
pintor Alfredo Sinclair Ballesteros, junto con Juan Manuel Cedeño.
Apasionado por el color, Sinclair
hace gala de un dominio
extraordinario del clarooscuro.
Además introduce el uso de
elementos y materiales
sintéticos para incorporarlos al
lienzo.
16. Guillermo Trujillo
Nace en 1927. Realizó sus primeros estudios de arquitectura en la Universidad
de Panamá y posteriormente realiza estudios en la Academia de San
Fernando, en Madrid; en la Escuela de Cerámica en Moncloa y la Escuela
Superior de Arquitectura.
La obra de Trujillo puede ser considerada la más amplia totalización de la
plástica nacional. Su producción registra las más variadas incursiones en
técnicas, estilos y temas, procurando siempre el logro de un lenguaje personal
y diferente. Sus personajes —chamanes, apariciones y brujos— recorren un
mundo fantástico, extraído de nuestros ancestros.
17. José Guillermo
Mora Noli
Fue un
escultor, caricaturista, arquitecto
y profesor de arte. Nació en la
ciudad de Panamá el 24 de
diciembre de 1923. Sus estudios
los realizó en el instituto de Artes
y Oficios de la ciudad de Panamá.
En 1944, realizó su primera
exposición en Panamá y en ese
mismo año se hizo acreedor a
una beca para ingresar al
Instituto de Artes de Chicago y al
Art Student League de New York.
De regreso a Panamá
esculpió el monumento a la
heroína Rufina Alfaro, siendo
el primer escultor en realizar
una obra de esta magnitud.
Fue creador de un estilo y
forma de expresión propia:
El Cilindrismo, del que
existen numerosos libros,
aun inéditos.
18. Arte de los 90’s hasta
nuestros días
Las obras arquitectónicas actuales están
influenciadas por las tendencias internacionales y la
nueva tecnología. El principal representante del arte
panameño actual es Brooke Alfaro.
19.
20. Carlos Arboleda
Nacido en el año de 1928, realizó
sus estudios en la Escuela de
Bellas Artes de Florencia, en Italia
y en la Real Academia de Bellas
Arte de San Jorge en Barcelona.
Es un importante escultor, pintor
y grabador. Entre sus obras
destacan: “El Cristo de
Tocumen”; el Monumento a las
Madres de Parita; el monumento
a la Madre de Juan Díaz; “La
cabeza de Alberto Einstein”;
entre otros.
22. Museo de Arte
Contemporáneo
Panameño
El Museo de Arte
Contemporáneo (MAC) es el
único museo de arte
contemporáneo que existe en
Panamá.
Es una Organización no-
gubernamental (ONG) sin
fines de lucro.
Tiene como misión ser la
punta de lanza de las artes
visuales en la
adquisición, conservación, inv
estigación y divulgación de las
artes del continente
latinomericano con énfasis en
lo nacional.
23. Instituto Nacional de Cultura
Fue creado en 1974 mediante la ley Nº 63 de junio de 1974.
Su objetivo es el de coordinar las actividades culturales y
folklóricas en todo el país.
El INAC administra 23 centros dedicados a la enseñanza de
diversas expresiones artísticas, organiza concursos y becas
literarias. Cuenta con 13 centros regionales, administra el
Teatro Anita Villalaz, el Teatro Nacional y el Teatro Balboa,
coordina la Orquesta Sinfónica y el Ballet Nacional, además
mantiene 18 museos entre los que se destacan el Museo de
Arte Religioso, el Museo Antropológico Reina Torres de Araúz y
el Museo Afroantillano.