2. DIAPOSITIVAS
Es una fotografía positiva creada en un soporte transparente por
medios fotoquímicos. Difiere de la película en negativo y de las
impresiones fotográficas. La diapositiva también es usada como
película de cine , ya que produce una imagen positiva sin la
intervención de negativos.
Debido a su nitidez y a su reproducción cromática, muchos profesionales
y aficionados prefieren las diapositivas a la hora de trabajar con la fotografía
tradicional.
3. Las diapositivas duran más en el tiempo que las impresiones a
color, el proceso kodachrome brinda colores que no se atenúan
con el tiempo, deberían durar hasta 200 años.
4. Proceso K- 14 de kodachrome: es extremadamente difícil de llevar
a cabo, ya que una mínima desviación de las especificaciones
puede afectar la calidad del producto final. Es un método
naturalmente imperfecto. Pequeñas cantidades de contaminación
en las capas de color producen un efecto específico e
irreproducible.
- las películas para diapositivas son ektachrome y fujichrome y
ambas siguen el proceso E-6.
- El tipo más común de diapositiva es la de 35mm.
5. Proceso E-6: durante la primera parte del procesado del proceso
E-6 sólo se usa un revelado en blanco y negro. Los colores se
forman donde permanecen los haluros no utilizados de modo que
cuando se elimina toda la plata queda una imagen positiva.
Todas las películas de diapositivas para uso general necesitan un
revelado cromógeno siguiendo el proceso E-6.
6. PROCESO
- Un revelador de blanco y negro forma negativos de plata negra
en cada capa de emulsión.
- El lavado de la película detiene la acción del revelador y elimina
dicho revelador mientras que los haluros restantes son
químicamente velados para dar un efecto parecido al de velado
por luz.
- Con el revelador de color los haluros de plata velados se
convierten en plata metálica en cada capa. Los agentes agotados
del revelador reaccionan con los copuladores de colorante
adheridos a los haluros y producen cambios. El resultado son
imágenes positivas formadas por cian, magenta y amarillo.
7. - La última etapa del proceso E-6 es blanqueo, fijado y lavado.
Este proceso elimina toda la plata. El resultado es una imagen
positiva formada por colorantes.
- Para la ampliación de diapositivas el papel es más tolerante con
las inexactitudes de filtrajes. Son más fáciles de ampliar que los
negativos.
- La copia obtenida será algo más plana y con menos contraste
que la diapositiva de partida.
- Hay dos tipos de papel positivo- positivo: inversible cromógeno y
de destrucción de tintes, la exposición es idéntica pero el procesado
es distinto.
8. Papel positivo- positivo de destrucción de tintes:
- Los colores que han de reproducirse se encuentran en cada capa
de emulsión, y son blanqueados o eliminados por una reacción con
la plata iluminada, formándose una imagen positiva. Las ventajas
de este papel son la durabilidad, la pureza del color y el brillo.
- El proceso es más corto (12 minutos) y a menos temperatura
(24º) que el papel inversible. El papel se debe manejar con mucho
cuidado y lavar en una cubeta especial.
9. PROCESOS CRUZADOS
Es el método de procesar deliberadamente la película fotográfica
en una solución química destinada a un tipo diferente de película.
El efecto fue descubierto independientemente por muchos
fotógrafos, a menudo por error, en la época del C-22 y el E-4. Fue
muy utilizado para publicidad de moda y fotografía de bandas
musicales. Recientemente se ha convertido en un sinónimo del
movimiento de la Lomografía.
10. Características del proceso cruzado:
- Las fotografías de los procesos cruzados se caracterizan a
menudo por sus colores artificiales y su alto contraste . Los
resultados del proceso cruzado diferían de un caso a otro, pues
estaban determinados por muchos factores como la hechura y el
tipo de película utilizada , la cantidad de luz expuesta sobre ella y
el producto químico que utilicemos para revelarla.
11. FOTOPERIODISMO
Es un género del periodismo que tiene que ver directamente con
la fotografía, el diseño gráfico y el vídeo. Los periodistas que se
dedican a este género son conocidos generalmente como
reporteros gráficos o fotoperiodistas.
12. - El desarrollo del periodismo gráfico puede ser rastreado desde los
mismos inicios de la fotografía y tiene mucha relación con la
fotografía artística. El periódico utilizó la fotografía por primera
vez en 1880, en el Daily Graphic de Nueva York y desde entonces
el periodismo ha integrado la imagen como medio objetivo y
representativo de un hecho.
El papel de los fotoperiodistas ha sido vital para registrar la historia de
acontecimientos como la Guerra Civil Española, la Guerra de la Triple
Alianza , las dos guerras mundiales entre muchas otras confrontaciones
bélicas. La edad dorada del fotoperiodismo coincide con la 2ª Guerra
Mundial.
13. FOTOPERIODISTAS DESTACADOS:
Robert Capa: fue el más famoso corresponsal gráfico de guerra del
siglo XX. Su fotografía se caracterizaba por la importancia que le
daba al momento de captar la imagen y no a ser preciso en la
parte estética. Murió en Vietnam al pisar una mina el 25 de mayo
de 1954.
14. Erich Salomon: pionero del periodismo fotográfico moderno, fue
uno de los primero en usar cámaras de pequeño formato y en
fotografiar interiores sin flash ni lámparas.
Salomon realizó un importante cambio en la concepción del
reportaje gráfico con la utilización de cámaras de pequeño
formato: comenzó con una de la marca Ermanox, que disponía de
un objetivo muy luminoso de F/2 y el uso de placas fotográficas
ultra rápidas.
El Berliner Ilustrierte publica en 1928 la primera fotografía de
Salomon , que muestra la imagen de un acusado en un juicio,
para la cual Salomon empleó su cámara oculta en un maletín.
15. Henri Cartier- Bresson: célebre fotógrafo francés considerado por
muchos el padre del fotorreportaje. Predicó siempre con la idea de
atrapar el instante decisivo, de ahí sus “imágenes a hurtadillas” .
Se trataba de poner la cabeza, el ojo y el corazón en el mismo
momento en el que se desarrolla una acción.
16. DESARROLLO DE LAS NUEVAS TECNOLOGÍAS
A partir de los años 60 se modificó el periodismo con el avance de
las nuevas tecnologías desde mediados del siglo XIX a principios del
siglo XXI. Cámaras más ligeras, automáticas, flashes electrónicos,
son innovaciones que desde entonces han simplificado esta labor.
17. - Las nuevas cámaras digitales liberan a los periodistas de los
largos rollos de películas porque pueden almacenar cientos de
imágenes en diminutos artefactos electrónicos y tarjetas digitales.
En la actualidad un periodista equipado con una cámara digital,
un teléfono móvil y un ordenador portátil puede enviar una imagen
de alta calidad en minutos e incluso segundos casi a la misma vez
que sucede el evento de la noticia a través de internet.
18. MODA
La fotografía de moda es un género fotográfico dedicado a
ilustrar ropa y otros artículos relacionados con la moda. Estas
fotografías son publicadas, a menudo, en anuncios publicitarios y
revistas especializadas, como Vogue y Elle.
19. En la primera década del sigo XX, los avances en la impresión de
tonos medios permitió que las fotografías fueran incluidas en
revistas.
La fotografía de moda apareció por primera vez en
publicaciones francesas, como la mode practique. En 1909, la
editorial condé nast se hizo cargo de la revista vogue,
contribuyendo al origen de la fotografía de moda.
Fotógrafos como Irving penn, Martin Munkácsi, Richard Avedon y Louise
Dahl- Wolfe le dieron forma a la fotografía de moda en los años posteriores.
20. FOTÓGRAFOS DE MODA DESTACADOS:
Richard Avedon: fotógrafo estadounidense que afirmaba que sus
fotografías de moda y retratos habían ayudado a definir, en
Estados Unidos, durante el último medio siglo la imagen de
belleza, elegancia y cultura.
Sus retratos aparentaban sencillez pero eran profundamente
psicológicos, de personalidades famosas y desconocidas posando
frente a un inmaculado fondo blanco, muestran a un cuidadoso
fotógrafo capaz de plasmar en papel fotográfico rasgos
inesperados de los rostros de sus personajes.
21. Irving Penn: fue fotógrafo de moda y de retrato estadounidense.
En un principio trabajó en la revista Vogue como ayudante del
artista Alexander Liberman. En 1943 comenzó a trabajar como
diseñador de portadas.
Después de la Segunda Guerra Mundial , Penn adquirió fama por
sus elegantes y glamorosos retratos femeninos publicados en
Vogue. En sus fotografías, el sujeto solía posar ante un sencillo
fondo blanco o gris, usando la simplicidad más efectivamente que
otros fotógrafos de la época.
22. Louise Dahl- Wolfe: fotógrafa estadounidense.
Era conocida por tomar sus fotos al aire libre, a la luz natural de
lugares lejanos, de América del Sur, África, dando nacimiento a lo
que se llamará la fotografía de moda «medioambiental».
Ella prefería el retrato más que la fotografía de moda que la hizo
célebre
23. REVELADO DE LA PELÍCULA
Mediante el proceso E-6:
- Revelador de blanco y negro
- Lavado de la película
- Revelador de color
- Blanqueo, fijado y lavado
24. Revelador de blanco y negro: forma negativos de plata negra en
cada capa de emulsión.
Lavado de la película: elimina la acción del revelador y vela los
haluros de plata que quedan.
Revelador de color: los haluros de plata se convierten en plata
metálica. Loa agentes agotados reaccionan con los copulantes de
color, convirtiendo la imagen en positivo, formados por magenta,
cian y amarillo.
Blanqueador: es la última etapa y en ella también se lava y fija la
imagen. El resultado será una imagen positiva formada por
colorantes.
25. DESCRIPCIÓN DEL REVELADO:
Calentamos el tambor unos 38º aproximadamente.
El primer químico de blanco y negro 7 minutos.
1 minuto para el lavado que tiene la función de detener el
revelador y eliminarlo.
6 minutos en el revelador de color.
26. OBJETIVOS
Tomar contacto con la exposición y procesado de diapositivas
( proceso E-6)
Iniciarse en la cobertura de eventos y el reportaje gráfico.
Intentar captar la esencia del motivo y reflejarlo como “foto de
portada”.
Realizar procesos híbridos: toma analógica y revelado digital.
27. DESCRIPCIÓN:
- El primer paso será introducir la película fotográfica en nuestra
cámara.
- Saldremos al exterior , donde realizaremos las tomas que nos
exige la esta práctica. Esta vez realizaremos un reportaje ambientado
en la fiesta del womad, asique nos moveremos por la plaza y por la
parte antigua; la otra parte de la práctica es sobre fotografía de moda
para lo que nos iremos al parque del príncipe y realizaremos tomas a
nuestros compañeros.
28. - Extraemos la película de la cámara totalmente a oscuras y la
introducimos en una espiral y en su correspondiente tanque para
su posterior revelado.
Pasos del revelado:
- Precalentamos el tambor a 38º.
- Primer revelador (BYN muy contrastado) FD: 540ml de agua +
128ml de revelador = 640ml ; duración: 6 minutos y 30 segundos.
- Lavado de 2 minutos.
- Revelador de color: 384ml de agua + 128ml de revelador =
640ml; duración 4 minutos.
- Lavado de 1 minuto.
- Blanqueo- fijador: 384ml de agua + 128ml de blanqueo fijador =
640ml ; duración: 4 minutos.
- Lavado de 3 minutos.
- Estabilizador: 576ml de agua + 64ml de estabilizador = 640ml ;
duración: 30 segundos
29. MATERIALES
Cámara réflex analógica y digital
Carrete de película diapositiva
Minilab
Kit tetenal colortec E-6
Tanque
Espirales
Tijeras
Termómetro
Ordenador con el programa de photoshop
30. OBSERVACIONES
Esta práctica la hemos realizado durante dos días; uno dedicado a
la parte de fotoperiodismo y otro a la parte de moda.
Las tomas expuestas en este trabajo se han realizado con cámaras
distintas la fotografía del womad se tomó con una analógica
mientras que la de moda se realizó con una SLR digital y han sido
corregidas y retocadas digitalmente.
No hemos realizado ninguna copia de las tomas, sino que las
hemos escaneado digitalmente a alta resolución.
32. ANÁLISIS DE LA FOTOGRAFÍA1
En cuanto a la toma de la fotografía original, presenta tonos algo
oscuros, por lo que la exposición no es del todo correcta, sino que la
toma presenta una subexposición, aunque no muy elevada.
En razones de composición y encuadre la copia es correcta. Se
aprecia nitidez en toda la copia.
La densidad de la copia es correcta y el contraste medio ya uqe
no hay mucha diferencia entre las zonas más oscuras y más claras
de la copia. Los colores de la diapositiva son apagados, por lo que
mediante photoshop hemos realizado un ajuste de exposición y
hemos aumentado el contraste y el brillo.
La toma se ha realizado con una cámara analógica.
No se aprecian manchas, veladura ni ningún otro deterioro
34. ANÁLISIS DE LA FOTOGRAFÍA 2
Respecto a la toma podemos decir que en cuanto a exposición, la
imagen está correcta ya que no presenta subexposición ni
sobreexposición.
La composición y el encuadre es correcto.
He utilizado la técnica del enfoque selectivo, para dar más
protagonismo e importancia al sujeto (la modelo) y desenfocar lo
que carece de ella, en este caso el fondo. La toma está nítida.
Hemos realizado retoques de contraste y brillo para dar más vida
a la fotografía, ya que los tonos y colores de la original no tenían
mucha fuerza.
No se aprecian arañazos, veladuras, manchas ni ningún otro
deterioro de la imagen.
35. AUTOEVALUACIÓN
Se han cumplido los objetivos de esta práctica, pues hemos
tomado contacto con el proceso de revelado de diapositivas E-6.
Hemos realizado fotografías de reportajes a personas que hacían
sus labores en el WOMAD y también fotografías de moda, aunque
haya sido a nuestros compañeros.
Hemos usado para esta práctica las cámaras analógicas y
también las digitales y el proceso de retoque ha sido todo digital.
