1. SOCIOLOGÍA DEL ARTE
parte 1 de 3
o Historia. Movimientos culturales. Introducción teoría
sociológica (Presentación 1)
o Escuelas y métodos sociológicos (presentación 2)
Facultad de sociología
Orlando Santana
Primer semestre 2012
2. Presentación
• Este breve curso electivo se propone introducir a los
estudiantes en el lenguaje, los fundamentos, las
corrientes y metodologías de la sociología del arte. La
sociológica del arte, que estudia la creación artística
como producto de la interdependencia de la sociedad
con el arte, entendido este, como una actividad
estética y creativa definitoria de lo humano.
• En ese sentido principalmente el curso busca
acercar, sensibilizar y preparar al estudiante para que
en su oportunidad pueda incorporarse a actividades
relacionadas con esta área de la ciencias
sociales, comprendiendo los grandes debates
culturales.
Sociologia arte. O Santana. 2
3. Datos introductorios
I. HISTORIA DEL ARTE
Observaciones:
• Se enuncian momentos del arte en algunas
civilizaciones y sociedades no occidentales.
• Sobre occidente se señalan algunos momentos
que se consideran hitos fundamentales.
• Se hace mayor énfasis en las artes plásticas y la
arquitectura.
• El curso profundiza en los siglos del capitalismo
industrial y globalizado, del XIX a XXI.
• Se presentan apuntes sobre el arte en
Latinoamérica y Colombia.
3
4. Antecedentes:
Enumeración de épocas y escuelas del arte
• Artes en periodos prehistóricos: – Arquitectura Barroca
– rupestres, neolítico, edad de – Rococo
metales (bronce, hierro)
• Arte colonial latinoamericano
• Egipto, Mesopotamia y medio oriente
• Neoclasicismo
• Arte clásico greco- romano
• Arquitectura Neoclásica
• Arte de las grandes civilizaciones no
occidentales: • Pintura neoclásica
– China, India, Japón, Azteca, Maya y • Arte y pintura romántica
Mesoamérica, Inca, Kemer, etc. • Las vanguardias
• Arte Medieval • Arquitectura moderna
– Románico • Posmodernidad
– Gótico
– Árabe Mudéjar, Hispanomusulmán
• Renacimiento
• Barroco
Sociologia arte. O Santana. 4
5. Ojo Udjat
Egipto antiguo
Guerrero Mohejo Daro. Valle del Rio
Indo .2600 a 1800 a.c.
Angkor War (Camboya) siglo IX a XV
Tallas de Kama Sutra
Culturas no
occidentales
Guerrero Persa
Siglo VI a.c. Algunas de Asia arte. O Santana.
Sociologia 5
Guerreros de terracota. Dinastía Quin, 209 a.c.
6. Torii, puerta al santuario sintoísta
Itsukushima . Japón siglo IX
Pintura rupestre en
Australia
MARCARAS y TALLAS AFRICANAS . Visitar para el arte pueblos africanos:
Pareja Maorí. El hombre con Sociologia arte. O Santana. 6
tatuajes en el rostro. Nueva Zelandia
http://www.arteafricanomalaga.com/
8. Investigaciones sobre Diseño precolombino
realizadas por Antonio Grass (1937 - Oiba, Santander, Colombia).
Sociologia arte. O Santana. 8
9. El arte clásico
occidental universal
Las principales características del Arte El Arte romano, ha sido considerado
Griego son: como continuador del griego y del
Es un arte realista. la representación etrusco. Sin embargo posee rasgos
naturalista de la figura humana, notable originales que sintetizan la cultura clásica
en la expresión del movimiento y los occidental.
sentimientos del hombre y de los mitos Podemos señalar algunos rasgos que
El arte parece que buscaba plasmar serán centrales en el renacimiento y
acontecimientos de carácter público posteriores momentos de la modernidad:
(religión y deporte, guerra e historia. 1− Naturalismo: reproducción de la
De sus periodos (arcaico (siglo VII a.c. naturaleza.
hasta del siglo V a.c.); clásico (siglo V a.c. 2− Pragmatismo: La belleza se subordina
a IV a.c.) y helenístico (323 a.c -30 ac.) al aspecto técnico. El trazado ortogonal
surgen criterios valorativos de lo 3− Es al arte del imperio “global”
clásico, los sublime, lo solemne, lo occidental.
humanístico, que están en la base del arte 4−En la sociedad esclavista el trabajo
occidental manual no es exaltado como producción
individual
Sociologia arte. O Santana. 9
10. Partenón, Atenas siglo V a.c
Pentesilea y Aquiles, en una vasija griega
Discóbolo, 460 a.c
Sociologia arte. O Santana. 10
Panteón de Agripa. Siglo I El rapto de Europa. Pompeya
11. El Arte Griego y el Romano son
referentes fundamentales para
entender la cultura occidental.
• Los modelos griegos de la
antigüedad son definidos como
clásicos y sus cánones escultóricos
y arquitectónicos determinaron a
las academias occidentales de arte.
• El renacimiento se entiende como
el descubrimiento de esta
antigüedad
• Los modelos clásicos determinan el
posterior “Buen Gusto burgués”.
Sociologia arte. O Santana. 11
12. Medieval
Románico
Iglesia románica de San Martín de Tours
en Frómista, Palencia. Siglo XI
Pantocrátor románico en iglesia de San Clemente. Planta de la iglesia románica de San Martín de Tours, tipo basilical
Tahull, Valle de Bohí, Lérida. (1123)
Sociologia arte. O Santana. 12
13. Medieval Gótico
El descendimiento de la Cruz, pintura gótica internacional
Duccio di Buoninsegna ( 1255/1260, Siena -
1318/1319, Siena, Italia)
Catedral de Chartres
1220-1260 aprox., cumbre del Gótico
La Bestia Encadenada.
Monje Magius en del libro medieval “Beato Morgan" siglo
VIII (945 aprx) Cantabria, monasterio de Santo Toribio.
Sociologia arte. O Santana. 13
14. Arte Azulejo
mudéjar
Alcázar de
Sevilla
Hispano musulmán de influencia
indirecta en el arte colonial
Patio de los leones en la Alhambra, Granada
1377-1390
Mezquita hoy catedral
de Córdoba, Andalucía, E.
Sociologia arte. O Santana. año 786
Iniciada en el 14
15. El renacimiento
Aparición de estados nacionales, maduran las ideas de
nación y estado, en oposición a feudalismo medieval.
España consigue la hegemonía europea
Se inicia el largo proceso de ascenso de la burguesía en
Europa occidental, pero en los siglos XV –XVI aún la ciencia
y la técnica no supera como legitimadora a los criterios de
belleza ideal.
El racionalismo y el humanismo se consolidan en debate
con lo escolástico y religioso centralizado en la iglesia
católica.
Las clases medievales se transforman en la nobleza
aristocrática y sectores comerciales que sostienen la
monarquías nacionales apenas en formación.
Lo clásico grecolatino (inicialmente latino) se descubre
como alternativo al “desorden medieval”. En las ciudades
estado de italia prosperaSantana. renacentista.
Sociologia arte. O
el arte 15
16. La creación el hombre
Miguel Ángel
Capilla Sixtina
Basílica de Santa Maria Del
Fiore : Cúpula de
Brunelleschi, de 100 metros
de altura interior, 114,5
metros de altura. (1420-1436)
Retrato de una Joven (1485)
Sandro Botticelli
Sociologia arte. O Santana. 16
17. El barroco
Ante agotamiento del movimiento
renacentista se desarrolla el
movimiento barroco, en el escenario
histórico en que se esta enmarcado
entre 1600 y mediados del siglo XVIII.
El barroco Influye en el arte y la
arquitectura de las colonias de
America.
Al considerar El Barroco, se deben tener en cuenta, entonces, varias
consideraciones:
• Las clase dirigente del periodo (las cortes absolutistas, los burgueses y el
clero de La reforma protestante y la Contrarreforma católica y la burguesía
rica comercial y manufacturera, que posteriormente después dará origen a
la revolución industrial) ya no insiste en buscar la belleza y el control de la
sociedad en el orden y cánones clásicos (características objetivas), sino que
considera que es posible conocer y controlar el ambiente a partir de la
razón y los métodos de investigación científica mecanicista y cartesiana, así
el arte es entonces el estudio de las cualidades subjetivas y emocionales y
mecanismo de expresión de poder y estatus social.
Sociologia arte. O Santana. 17
18. • En pintura son importantes el tenebrismo o
claro obscuro, el eclecticismo idealizador
que conduce a un exceso de
ornamentación, manejando un naturalismo
esencialista.
• Esta estética es asumida por la iglesia
católica y por su puesto por la monarquía
española.
Lección de anatomía del doctor Tulp.
Rembrandt, 1631
• Así la grandiosidad teatral, efectista
y el eclecticismo se unen en el
Barroco para crear esta corriente o
movimiento cultural que abarca
todas las expresiones del arte, la
literatura y en general de la moda
monárquica de la época.
Fuente de los 4 ríos. Bernini , 1650
Celebra la expansión del cristianismo en la tierra
18
Sociología arte. O Santana.
19. Fachada del Obradoiro (1738..)
Catedral de Santiago de Compostela
• El barroco alcanza el estilo Rococó, en el que el
exceso de decoración es notorio
Sociologia arte. O Santana. 19
20. Neoclasicismo:
• En sentido estético se presenta como la
reacción contra los "excesos" del barroco
en el arte y especialmente el abuso
aristocrático del rococó. Se fascina con las
formas clásicas, buscando su pureza, con
limpieza y purismo frio..
• Se le considera la expresión estética de la
Ilustración, que en España tiene su
manifestación en los Borbones, monarcas
ilustrados.
catedral de San Pablo en Londres • Es de gran fuerza y
monumentalidad, cumple con su función
ideológica en varios sentidos, señalemos
2:
– mostrando el poder de la aristocracia
ilustrada, al tiempo que su decadencia, que
habrá de concluir en las revoluciones
políticas burguesas que como la francesas
arrasa con el llamado Ancien régime
(antiguo régimen)
– y de consolidación de estados nacionales
en Latinoamérica y Norteamérica
El Juramento de los Horacios. Jacques-Louis David (1784) anglosajona.
Sociologia arte. O Santana. 20
21. Barroco colonial:
Alcanzando el mestizaje en el período colonial
Portada de estilo Churrigueresco del Sagrario Metropolitano anexo a la Catedral . México D.F.
Arquitectura colonial, barroca y chirigueresca resalta en el virreinato de La Nueva
España y en el Virreinato del Perú, en otras zonas no alcanza el desarrollo
monumental. La propia fuerza cultural de las civilizaciones precolombinas en estas
áreas, exigió al arte colonial enSociologiavirreinatos.
estos arte. O Santana. 21
22. El juicio final, 1673
Gregorio de Vasquez de Arce y Ceballos
Detalle
•Gregorio Vásquez de Arce y Ceballos, (1638–
1711), fue el pintor más importante de la
época colonial en la Nueva Granada.
•Esta etapa es dominada por el estilo barroco
colonial que prosperó a partir de 1650 a 1750.
Sociologia arte. O Santana. 22
23. La ciudad • Las Ciudades hispanoamericanas en su
fundación se corresponden a un patrón
colonial de trazado reticular (damero, de dos
dimensiones), si bien luego fue alterado
por razones geográficas e históricas.
Felipe II en sus ordenanzas, inicialmente
de 1.573, mandó a recopilar normativas
con las que el Consejo de Indias a partir
de idea renacentistas urbanas que
seguían la obra “De Architectura” de
Iglesia de la Candelaria, 1686-1703 Marco Vitruvio arquitecto del siglo
primero, sumadas a la propia experiencia
española en la reconquista de la
península ibérica. Estas Ordenanzas
reales impusieron las normas relativas a
la ubicación y trazado de las ciudades, así
como a otros aspectos de la conquista y
colonización.
• En la zona céntrica de Bogotá, prevalece
como huella de esas determinaciones
coloniales españolas la organización de
Mapa de Bogotá un siglo después de la
independencia sigue estando confinada a los
las calles y carreras.
Sociologia arte. O Santana. 23
límites de la ciudad colonial
24. • La primera arquitectura colonial está
orientada por formas de transición y
adaptación al nuevo mundo de los
modelos del renacimiento, con señales
del manierismo italiano de gran
influencia en Europa occidental y por
supuesto el Barroco. Así podemos hablar
de un barroco neogranadino,
Retablo colonial del Altar mayor en la Iglesia de San Agustín permitiendo proponer explicaciones
desde la óptica del mestizaje artístico.
Las iglesias entre otras: de San Agustín
(1642-1668) , El complejo San francisco-
la tercera-La Veracruz, La bordadita,
santa Clara (1619 1647), en Bogotá o la
iglesia de Mompox, asi como otras obras
en Cartagena, Popayán, Tunja y
• La capilla del sagrario contigua a la
Catedral es un buen ejemplo de este
estilo Barroco neogranadino
Iglesia de San Francisco y de la Tercera al Fondo
Sociologia arte. O Santana. 24
25. La catedral de Bogotá de estilo Neoclásico obra
del capuchino Fray Domingo Petrés, que llega
al Virreinato de Nueva Granada a finales del
siglo XVIII, actúa en el marco de las exigencias
del La Academia pero alcanzando soluciones
que aportaron a la arquitectura neogranadina.
También es obra suya el observatorio nacional
en que las ideas de la ilustración se tradujeron
a los códigos de la independencia.
Cas de la moneda siglo XVII
ObservatorioO Santana.
Sociologia arte. Astronómico 25
26. En la plaza de Bolívar en Bogotá están las huellas de las fases del arte arquitectónico nacional desde la
colonia, pasando por la fase Neoclásica, republicana, moderna.
Sociologia arte. O Santana. 26
27. Iglesia Santa Bárbara Mompox (1613)
Pinturas en el techo de la casa del
Fundador en Tunja (1550-60
aprox.)
Sociologia arte. O Santana. 27
28. Los siglos del capitalismo
II. LA RUPTURA CON LA
ACADEMIA
28
30. El artista es
subordinado al
patronazgo a cambio
de su reconocimiento
Definición de las social
normas y patrones que El artista es formado en
orientan la creación cuidadosas escuelas y
racional, exalta valores con sofisticados
aristocráticos y “buen programas de estudio
gusto “
Patronazgo real, es
decir control y
Las Consolidadas durante
los siglos XVII-XVII. El
dirección de las academias arte medio de control
monarquías social y propaganda del
absolutistas reales régimen monárquico
Sociologia arte. O Santana. 30
31. LA RUPTURA
El sembrador
Vincent Willem van Gogh, 1880
La escuela de Atenas
Rafael , 1510
31
32. Impresionismo
• surge en Francia a finales del S. XIX en contra de las
fórmulas artísticas impuestas por la Academia Francesa de
Bellas Artes, que fijaba los modelos a seguir y patrocinaba
las exposiciones
• Se quiere que la obra reproduzca la percepción visual del
autor en un momento determinado, la luz y el color real
que emana de la naturaleza en el instante en el que el
artista lo contempla.
• la primera exposición impresionista (muy celebre) tuvo
lugar el 15 de Abril de 1874 en el Salón del fotógrafo Nadar.
Las figuras principales del movimiento fueron Eduard
Manet, Degas, Claude Monet, Auguste Renoir, Pisarro y
Sisley.
Sociologia arte. O Santana. 32
33. Sisley Alfred
Claut Monet
Sociologia arte. O Santana. 33