Cubismo

1. Cubismo
Bastian Ordenes

2. ¿Qué es el Cubismo?
EL CUBISMO FUE UN MOVIMIENTO ARTISTICO DESARROLLADO ENTRE 1907
Y 1914 nacido en Francia y encabezado por Pablo Picasso, Georges Breque y Juan
Gris. Es una tendencia esencial pues da pie al resto de las vanguardias europeas
del siglo XX. No se trata de un ismo más, sino de la ruptura definitiva con la pintura
tradicional.

3. HISTORIA
 A fine del siglo XIX, la situación mundial era tensa ya había presagios de
guerra, aunque Europa Occidental navegaba aun tiempos de abundancia y
progreso , las artes estaban en búsqueda de algo nuevo es asi como
comienzan estas vanguardias.
 Los orígenes del Cubismo giran en torno a 1907, fecha en la que Picasso
concluye Las Señoritas de Avignon, que será el punto de partida.
 La pintura de Cézanne no es una pintura dibujada, sino una pintura de
volúmenes, de formas. Y una vez creadas, hay que relacionarlas entre sí,
surgiendo aquí el problema de los planos, que lo impulsa a mirar los objetos
desde varios puntos de vista.
 Estas lecciones fueron asumidas por el cubismo que hará un replanteamiento
de la obra de arte, de las formas, de la perspectiva, el movimiento, el volumen,
el espacio, el color, etc. Crea un nuevo lenguaje pictórico y estético que implica
una nueva relación entre el espectador y la obra de arte. El espectador ya no
puede contemplarla sin más, sino que tiene que reconstruirla en su mente para
poder comprenderla.

4. ETAPAS DEL CUBISMO
 Se distinguen diversas fases en el desarrollo del cubismo.
Cubismo Analítico
 El cubismo analítico queda formulado entre 1909 y 1911,
caracterizado por la descomposición de las formas de las
figuras en múltiples partes, todas ellas geométricas. El
objetivo es examinarlas y ordenarlas por separado.
 Los cuadro de esta época son, mas bien, medianos o
pequeños, y están ejecutados con una goma cromática
reducida y apagada donde abundan ocre y verdes.

5. Pablo Picasso Mandolina,
frutero brazo -1925

6. CUBISMO SINTENTICO
 Desde 1911 Picasso y Braque empezaron a pintar
en sus cuadros partituras musicales, letras de
imprenta, que nombraban el periódico ( joumal), o,
en el caso de Picasso, a su amantes de aquellos
años, Eva (Ma jolie),como otra fragmentaria de
aludir a las cosas. Otras posibilidades era sugerir la
textura del papel impreso, la rejilla de las sillas o de
la madera de la guitarra, que también eran
dimensiones de la realidad.

7.  En cierto momento, empezaron a pegar en el lienzo
estos elementos, como una suma de percepciones, de
manera que el cuadro resultaba, mas bien, una
construcción. Así se origino el cubismo sintético,
desarrollado hasta 1914, y muy distinto del analítico.

8. Caracteristicas
 El cubismo es considerado la primera vanguardia, ya que rompe con el último estatuto
renacentista vigente a principios del siglo XX, la perspectiva. En los cuadros cubistas,
desaparece la perspectiva tradicional. Trata las formas de la naturaleza por medio de
figuras geométricas, fragmentando líneas y superficies. Se adopta así la llamada
«perspectiva múltiple»: se representan todas las partes de un objeto en un mismo plano.
La representación del mundo pasaba a no tener ningún compromiso con la apariencia de
las cosas desde un punto de vista determinado, sino con lo que se sabe de ellas. Por eso
aparecían al mismo tiempo y en el mismo plano vistas diversas del objeto: por ejemplo, se
representa de frente y de perfil; en un rostro humano, la nariz está de perfil y el ojo de
frente; una botella aparece en su corte vertical y su corte horizontal. Ya no existe un punto
de vista único. No hay sensación de profundidad. Los detalles se suprimen, y a veces
acaba representando el objeto por un solo aspecto, como ocurre con los violines,
insinuados sólo por la presencia de la cola del mismo.
 A pesar de ser pintura de vanguardia los géneros que se pintan no son nuevos, y entre
ellos se encuentran sobre todo bodegones, paisajes y retratos.
 Se eliminan los colores sugerentes que tan típicos eran del impresionismo o el fovismo.
En lugar de ello, utiliza como tonos pictóricos apagados los grises, verdes y marrones. El
mono cromatismo predominó en la primera época del cubismo, posteriormente se abrió
más la paleta.

9. TEMAS
 la representación de formas de la naturaleza
como personajes, bodegones, paisajes, o
también figuras representativas de
emociones, pensamientos o deseos.
Esta última es la combinación del cubismo
con el surrealismo.
 Los retratos, personajes, bodegones son los
temas que han desarrollado los pintores
cubistas

10. Tecnicas
 El estilo cubista reclamó una pintura plana, bidimensional, opuesta a las técnicas
tradicionales de la perspectiva y el claroscuro.
 Su principal atributo es la representación de las formas de la naturaleza por medio de
figuras geométricas, plasmando las distintas partes de los objetos en un único plano.
 El cubismo inicial propone una abstracción progresiva de la realidad, tendiendo a que la
obra equivalga a esta realidad, y no sea simplemente una imagen sustitutiva de la misma.
 La no distinción entre la imagen y el fondo; la abolición de la sucesión de los planos en
una profundidad ilusoria.
 La descomposición de los objetos y del espacio y la concepción de la estructura como
proceso de agregación formal.
 La yuxtaposición y la superposición de varias visiones desde puntos diferentes con la
intención de presentar los objetos no como aparecen sino como son.
 La identificación de la luz con los planos cromáticos resultantes de la descomposición y la
integración de los objetos y del espacio.

11. Pintores cubistas:

12. PABLO PICASSO (1881-1973)
 Las señoritas de avignan anuncian su
producción cubista, donde rompe con todas
las normas tradicionales de la pintura
figurativa fragmentando la perspectiva en
volúmenes cuadrados y angulosos.

13. PABLO PICCASO

14. PABLO PICCASO

15. GEORGE BRAQUE (1882-1963)
 Es el otro gran creador del cubismo junto a
Picasso. En Estanque cerca de Marsella
descubrió que pueden simplificar las formas
reduciéndolas a prismas y cilindros.
 Son características sus naturalezas muertas,
empleando con frecuencia la guitarra o el violín.

16. GEORGES BRAQUE

17. GEORGES BRAQUE

18. FERNAND LÉGER (1881-1955)
 El cubismo de Léger tiende hacia formas de aspectos
mecánico y tubular. Le importa la vida cotidiana y el
maquinismo de la gran cuidad. En su partida de
cartas, los protagonistas han sido convertidores en
una especie de robots metálicos. Seguirán otros
cuadros como los acróbata, los cilindros, los hélices,
etc. Sus personajes son vistos con cierto carácter de
autómata.