1) O documento é uma avaliação final de arte do 6o ano que contém 16 questões sobre fotografia, cinema e artes visuais. 2) A primeira questão importante para a fotografia foi a câmera escura. 3) Diferentes estilos de fotografia são representados nas imagens, incluindo fotografia aquática e documental.

1. Avaliação Final de Arte
6º ano/EF- 1ª Etapa/2014
Aluno(a):_____________________________________________ Data: ___/___/2014
Professora: Bárbara Gonçalves Fonseca - Valor: 11,0 pontos - Alcançou: __ pontos
_______________________________________________________________________
1) A fotografia não tem um único inventor, ela é uma síntese de várias observações e
inventos em momentos distintos. A primeira descoberta importante para a
photographia (fotografia) foi a:
A) Câmara obscura.
B) Tecnologia digital.
C) Filme fotográfico.
D) Teleobjetiva.
2) Uma das alternativas interessantes para entendermos a câmera escura e qual é a
sua função na fotografia, e fazermos uma câmera fotográfica caseira, feita com o
auxílio de uma caixa se sapato ou latinha de alumínio pintada de preto e vedada por
completo da luz. Com o auxílio do papel foto sensível, é possível obtermos fotografia
artesanal como vemos abaixo.
O processo alternativo de fazer fotografia sem a necessidade do uso de
equipamentos convencionais, na qual podemos traduzir como “buraco de agulha” é
denominado de:
A) Canon. B) Pinhole. C) Câmera Analógica. D) Câmera digital.
3) Leia atentamente os anunciados e responda baseando-se em seus conhecimentos
e senso crítico.

2. A) A linguagem do cinema, após passar por um rápido desenvolvimento ao longo do
século passado, acabou por se estabilizar.
B) A fotografia e o cinema não têm uma relação estética direta, apesar de serem
ambas as artes recentes.
C) Inicialmente, a fotografia era vista mais como uma proeza técnica do que como
arte.
D) A fotografia é uma arte autônoma e jamais esteve aliada a outras manifestações
artísticas.
4) Andreas Gursky é um fotógrafo alemão que desde o início da década de 90 faz uso
da manipulação digital nas imagens em que registra elementos do mundo
contemporâneo, tais como: pessoas, indústrias, paisagens e a arquitetura das
cidades. Gursky captura elementos e formas que se repetem por meio da
ordenação de janelas, prédios, flores, pessoas, entre outros elementos da
paisagem urbana. O fotógrafo também posiciona a câmera sob diferentes
perspectivas que pode dar um aspecto de grandiosidade até mesmo para cenas
banais, tal como a de produtos dispostos nas prateleiras de um supermercado,
imagens estas que são impressas em grandes dimensões.
A partir dessa premissa, assinale a(s) alternativa(s) correta(s) com relação à arte
digital:
A) A arte digital também é chamada de arte do computador. Deste modo, podemos
afirmar que ela é produzida em ambiente computacional e se utiliza de processos
digitais e virtuais.
B) Na arte digital, temos a manipulação de imagens fotográficas que é uma das áreas
mais exploradas por fotógrafos, artistas e até mesmo leigos. Por outro lado,
também temos outros tipos de arte feita pelo computador e que envolve o processo
de criação.
C) A fotografia a analógica é o registro de uma imagem por meio de filme e que, após
o processo químico de revelação, é impressa. Tal processo analógico pressupõe a
manipulação da imagem no computador, como no caso da fotografia digital.
D) A fotografia digital pode ser manipulada, pois sua imagem é transportada para um
meio (computador) em que o artista realiza interferências, uma vez que tal imagem
é constituída por milhares de pixels, que são pequenos pontos coloridos.
4) Dentro dos princípios técnicos da fotografia, o negativo é o resultado de um
encontro entre o objeto e:
A) O olhar do fotografo. B) Uma ação da luz.
C) O papel fotossensível. D) Uma superfície sensível.

3. 6) A discussão sobre se a fotografia é arte ou não é longa e envolve uma diversidade de
opiniões. Muitos não a consideram arte, por ser facilmente produzida e reproduzida, mas
a sua verdadeira alma está em interpretar a realidade, não apenas copiá-la. Fazer
fotografia não é apenas apertar o disparador. Tem de haver sensibilidade, registrando um
momento único, singular. O fotógrafo recria o mundo externo através da realidade
estética. Em um mundo dominado pela comunicação visual, a fotografia só vem para
acrescentar, pode ser ou não arte, tudo depende do contexto, do momento, dos ícones
envolvidos na imagem. Cabe ao observador interpretar a imagem, acrescentar a ela seu
repertório e sentimento.
No início das aulas foram explicadas as diversas ramificações das artes, incluído a
musica, artes cênicas, artes plásticas ou visuais e a arte que trabalha com a fotografia e o
cinema, por exemplo, a qual nós a denominamos:
A) Desenho industrial. B) Cinema. C) Artes Audiovisuais. D) Pinhole.
7) Observe as imagens abaixo.
Figura 1
Figura 2
Figura 3
Figura 4

4. Seguindo a sequência das imagens, quais estilos de fotografia essas imagens
representam?
A) 1. Fotografia aquática - 2. Micro fotografia - 3. Fotografia documental - 4.
Fotojornalismo.
B) 1. Macro fotografia - 2. Fotografia aquática - 3. Fotografia documental - 4.
Fotojornalismo.
C) 1. Fotografia documental - 2. Fotojornalismo - 3. Fotografia aquática – 4. Macro
fotografia
D) 1. Fotografia aquática - 2. Macro fotografia - 3. Fotografia documental - 4.
Fotojornalismo.
8) A invenção da fotografia aconteceu em meados do século XIX sendo uma técnica muito
utilizada como registro documental. Deste modo, a função social da fotografia dificultou sua
inserção no universo da arte, que só começou a se consolidar a partir da década de 70. Por
meio desta breve reflexão sobre o advento da fotografia artística, assinale a alternativa
INCORRETA:
A) Um dos argumentos utilizados para considerarmos a fotografia como uma forma de arte
consiste no fato de ela ser facilmente produzida e de poder ser reproduzida sem
dificuldades.
B) O fotógrafo-artista interpreta a realidade, já que não é um simples copiador de cenas e,
com sua visão particular, recria o mundo exterior.
C) A transformação da realidade na fotografia artística é feita por meio de cortes, uso e
captação das cores, controle sobre luminosidade e enquadramento.
D) Os elementos compositivos contribuem para reforçar a visão do fotógrafo-artista, numa
dada cena, que envolvem a regra dos terços, as texturas e o equilíbrio.
9) Leia atentamente o texto abaixo.
A imagem, como todos sabem, tem um papel fulcral na publicidade sendo por esse motivo
que muitos fotógrafos profissionais dedicam a sua carreira a este tipo de fotografia. O
objetivo dessa fotografia é despertar interesse e desejo pelo produto/serviço que está a ser
publicitado. Assim, as fotos publicitárias devem ser únicas podendo combinar outros tipos
de fotografia como glamour, por exemplo. Atualmente é difícil encontrar esse tipo de
fotografia que não tenham sido manipuladas por editores de imagem (como o Photoshop).
Esse texto se refere a qual tipo de fotografia?
A) Fotojornalismo. B) Fotografia de casamento.
C) Fotografia de glamour. D) Fotografia de publicidade.

5. 10) O inventor francês Joseph-Nicéphore Niépce obteve a primeira imagem fotográfica
conhecida pela história, no ano de 1826. Após tal feito, ele associou-se ao pintor Louis-
Jacques-Mandé Daguerre no ano de 1838, que criou um aparelho chamado daguerreótipo,
que era responsável por produzir mecanicamente as primeiras fotografias.
Após a leitura desse breve trecho sobre os primórdios da fotografia, assinale a alternativa
incorreta:
A) A invenção da fotografia era responsável por reproduzir fielmente a realidade objetiva,
o que impactou na atuação dos pintores, já que tal processo mecânico-químico assumia
perfeitamente a função de retratar pessoas, objetos e paisagens.
B) Com o advento da fotografia, não tinha mais sentido que a pintura se dedicasse a
copiar o mundo a sua volta e, deste modo, os pintores podiam pesquisar formas de
pintura mais livres, o que influenciou a criação do movimento impressionista.
C) A partir da década de 30, muitos fotógrafos se concentravam em pesquisas
iconográficas que valorizavam a busca de momentos transitórios e que acontecem no
cotidiano, tal como Henri Cartier-Bresson.
D) Quando Cartier-Bresson afirmou que “fotografar é colocar na mesma linha de mira a
cabeça, o olho e o coração”, ele quis dizer que, para captar um instante único, é
necessário que a sensibilidade e a criatividade sejam mais importantes que as noções
estéticas.
11) Compare a íris de nosso olho com o diafragma da máquina fotográfica. Nas
máquinas automáticas diafragma alarga ou estreita o orifício, dependendo da
luminosidade existente. Nossa íris seria também automática? Como funciona?
Íris
Diafragma

6. 12) “Fotografias não são isentas de sentido, informação ou valor. Ao contrário – e no
fotojornalismo, especialmente –, são produzidas e existem para transmitir algo para
alguém, uma mensagem, um sentimento, uma sensação. Elas 'falam', ou, como a
própria etimologia da palavra diz, 'escrevem com a luz'. Assim, partindo da premissa de
que são 'escritas', subentende-se que podem ser 'lidas'".
(BRESSAN, F. G.; BONI, P. C. A intencionalidade de comunicação no fotojornalismo: análise das
imagens do latrocínio de Isabella Garcia Lopes. In: Fotografia: múltiplos olhares. Primeira Edição.
Londrina: Midiograf, 2011. p. 29.)
A partir da leitura do trecho acima com relação ao fotojornalismo, podemos afirmar
que:
I - o fotojornalismo caracteriza-se por fotos não espontâneas, que retratam a realidade.
É uma categoria em que pode haver manipulação da imagem mesmo que tenha
caráter informativo.
II - as fotografias publicadas em revistas, em jornais têm a função de noticiar, já que o
fotógrafo intenciona passar uma mensagem quando faz a tomada de uma cena.
III - no fotojornalismo a foto deve “falar” por si mesma chamando a atenção para
acontecimentos importantes e para problemas vividos pela humanidade e enfrentados
pela natureza.
IV - o fotojornalista busca captar a expressividade do momento, podendo documentar e
registrar fatos, levando as pessoas à ação.
V - a fotografia com fins jornalísticos sempre teve um grande apelo popular, revelando
um poder de eternizar fatos que nos fazem refletir sobre a realidade do mundo.
Com a leitura das afirmações acima, assinale a alternativa correta:
A) As afirmativas I e II estão corretas.
B) As afirmativas I e V estão corretas.
C) As afirmativas I e III estão corretas.
D) As afirmativas II, III, IV e V estão corretas.
13) Com relação às ferramentas utilizadas na Arte Digital, assinale a alternativa incorreta:
A) No processo de criação, os artistas digitais utilizam diversas ferramentas, que
são softwares, tais como o Photoshop e GIMP, podendo manipular imagens já existentes
ou criar novas imagens.
B) O tablet gráfico é outra ferramenta utilizada pelo artista digital que é uma mesa
digitalizadora sensível ao toque de uma caneta especial, mas que realiza desenhos como o
lápis grafite sobre papel.
C) Os desenhos realizados em tablets gráficos surgem na tela do computador e são
transformados em píxeis, que podem ser manipulados ou não pelo artista.
D) A criação de desenhos por meio dos softwares como o Photoshop acontece somente
com os padrões, formas e texturas já existentes no menu de opções de tal ferramenta.

7. 14) “Criam uma situação híbrida para a fruição do objeto artístico, inserindo-se numa
problemática mais vasta em que sinais emitidos por signos de linguagem tecnológica
estão relacionados a poéticas matéricas”. (DOMINGUES, 2002). Esse fragmento
descreve, especificamente, a:
A) cibercultura.
B) ciberarte.
C) ciberinstalação.
D) ciberecologia.
15) As primeiras manifestações musicais aconteceram na Pré-História, já que desde
àquela época os seres humanos “faziam” música quando batiam palmas, cantavam ou
dançavam. No decorrer do tempo, novas técnicas foram aprimoradas para a criação de
objetos que produzissem sons, tornando-os cada vez mais sofisticados e complexos.
Com base na leitura do trecho acima, analise as afirmativas a seguir:
I. As modernas tecnologias exercem grande influência na música, desde a criação de
instrumentos eletrônicos analógicos até instrumentos eletrônicos digitais.
II. A produção de música atualmente conta com artefatos eletrônicos tal como
modernos softwares disponíveis até mesmo em celulares.
III. A partir do século XX, muitos filósofos, inventores e músicos buscavam ampliar o
conceito de som musical que até então limitava-se aos sons produzidos nos
instrumentos musicais.
IV. As músicas produzidas atualmente preocupam-se em ser “agradáveis aos
ouvidos”, tratando-se de uma arte que organiza as notas musicais.
Assinale a alternativa correta:
A) As alternativas I e IV estão corretas.
B) Apenas a alternativa IV está correta.
C) As alternativas II e IV estão corretas.
D) As alternativas I, II e III estão corretas.
16) O Pontilhismo é uma técnica de pintura em que o artista faz desenhos e
representações, usando pequenos pontos ou manchas, dando ao observador, um efeito
óptico diferente da pintura convencional. Assinale a alternativa que apresente obras do
pontilhismo.

8. Figura 1 ( )
Figura 2 ( )
Figura 4 ( )
Figura 3 ( )
17) Os pequenos pontos dos píxes, quando ampliados, assemelham-se com uma
técnica surgida no final do século XIX, o Pontilhismo ou Divisionismo, como também é
conhecido. Trata-se, basicamente, da aplicação justaposta de pequenos pontos
distinto de cores putas de forma padronizada em uma pintura. A técnica tem por base
a habilidade do olho humano em:
18) A produção de som desses instrumentos acontece mecanicamente, assim como
nos instrumentos acústicos. Porém, as ondas sonoras são captadas por captadores
eletrônicos ou magnéticos e transformados em sinais elétricos que podem ser
amplificados ou manipulados (transformados). São chamados de:

9. A) Guitarra, piano, eletroacústicos.
B) Instrumentos eletrônicos ou eletroacústicos.
C) Instrumentos eletrônicos e guitarra.
D) Piano, guitarra e instrumentos eletrônicos.
19) Leia o texto abaixo e assinale a alternativa correta.
"Certo dia eu conversava com Calder em seu ateliê quando um móbile, que até
então estava parado, arremessou-se em minha direção, numa violenta agitação.
Dei um passo para trás, me colocando fora de seu alcance. Mas, de repente, assim
que essa agitação passou e ele parecia novamente morto, sua longa cauda
majestosa, que não tinha se mexido, se pôs em movimento, devagar, como num
lamento, e volteando pelos ares passou pelo meu nariz."
Estas palavras exprimem o deslumbramento e a surpresa do filósofo Jean Paul
Sartre diante de um móbile de Alexander Calder.
Elas se encontram no texto do catálogo de uma exposição do escultor, realizada
em Nova York, em 1947.
Filho de pai escultor e mãe pintora, Alexander Calder desde cedo esteve envolvido
com as artes. Tinha seu próprio ateliê e construía seus próprios brinquedos. Na
juventude, estudou engenharia mecânica em Newark e trabalhou como engenheiro
entre 1919 e 1922.
Alexander Calder
Pedagogia & Comunicação- Página 3
Assinale abaixo a imagem que apresenta obras de Alexander Calder.
Figura 1 ( )
Figura 2 ( )
Figura 3 ( ) Figura 4 ( )

10. 20) Leia atentamente o texto abaixo e, em seguida, responda a questão:
“A perspectiva é um importante elemento na reprodução de desenhos e se
manifesta especificamente na percepção visual do ser humano, criando uma ilusão,
ou seja, a sensação de profundidade ou tridimensionalidade na imagem.”
- Os elementos: L.H -Linha do horizonte, P.F- ponto de vista, ponto de fuga e L..F-linhas
de fuga são os quatro elementos da:
A) Abstração.
B) Desenho gráfico.
C) Figuração.
D) Perspectiva.