La escultura griega se centró en la figura humana desde sus inicios. Durante el Período Arcaico predominó la figura masculina desnuda y se representaron figuras como el Kurós y la Koré. En el Período Clásico, escultores como Fidias, Policleto, Praxiteles y Lisipo llevaron la escultura a su máxima perfección mediante el estudio de la anatomía y el movimiento. En el Período Helenístico aumentó el realismo y se expresaron emociones como la tensión y el sufrimiento.

1. LA ESCULTURA
Desde los inicios de la cultura griega la temática de la
escultura griega, relieve, cerámica, estatuillas, etc., se
centra siempre en la figura humana. De todas estas
técnicas, la gran escultura de bulto redondo será la
más propicia para plasmar la grandeza y la perfección
con las que los griegos concebían el cuerpo humano.
La arquitectura Griega se divide en cuatro periodos:
Período arcaico: del S.VII al 500 a.C.
Período Clásico: del 480 al 313 a.C.
Período Helenístico: del 313 al 146 a.C.

2. PERIODO ARCAICO
 Predominio de la figura humana sobre las
representaciones de animales.
 Se representa el desnudo masculino como
exaltación de la belleza física, mientras que
no aparece el desnudo femenino.
 La escultura comparte rasgos con el arte
oriental, pero con una tendencia progresiva
hacia el naturalismo.

3. KURÓS
 Las figuras que más se
representan son los Kurós
y las koré.
 Los Kurós representan a
atletas jóvenes, desnudos
y que simbolizan la
perfección.
 Son una figuras muy
estáticas, aparecen con
un pie adelantado y los
puños pegados al cuerpo.

4. LA KORÉ
 La Koré representa a
una doncella vestida,
cubierta con una túnica,
el pelo trenzado en zig-
zag y con la sonrisa
arcaica.

5. DAMA DE AUXERRE
 Otra escultura arcaica
es la dama de Auxerre.
Es muy primitiva y en
ella se ve la influencia
egipcia. Está fechada
hacia el 620 a.C.

6. LOS MOSCÓFOROS
 Los Moscóforos o boyeros
eran estatuas que
representaban un pastor con
un carnero en sus espaldas.
 Está fechada hacia el 560
a.C. , y en ella se observan
avances.

7. APOLO DEL PIOMBINO
 Del final del arcaísmo,
destaca el Apolo del
Piombino, realizado en
bronce.

8. PERÍODO CLÁSICO
 Se caracteriza por una disminución en la
producción artística en virtud de la guerra del
Peloponeso.
El Periodo
Clásico
Este periodo Severo.
está dividido
en dos: Periodo
Clásico Pleno

9. PERIODO CLÁSICO SEVERO.
 Se desarrolla entre el 500 y el
460 a.C.
 Las imágenes pierden la
característica sonrisa arcaica y
adoptan una expresión de
reflexiva serenidad.
 Entre las obras de este periodo
están el Auriga de Delfos,
realizado en bronce y que
formaba parte de un conjunto con
caballos y carro de los que se
conservan restos.

10. PERIODO CLÁSICO PLENO
 La escultura llega a su máxima perfección.
 Se abandona la rigidez arcaica.
 Se estudia la anatomía, el movimiento real de la
musculatura.
Los principales escultores clásicos son:
• Mirón
Siglo V a.C.: • Fidias
• Policleto
• Praxiteles
Siglo IV a.C.: • Escopas
• Lisipo

11. MIRÓN
 Los estudios de Mirón se
centran en el estudio de la
anatomía en movimiento y
representa a sus figuras en
posturas violentas.
 El Discóbolo es una atleta
dispuesto a lanzar un disco
y, para ello, el autor decide
congelar un segundo clave,
el instante de máxima
torsión cuando el atleta
concentra toda su fuerza en
el giro

12. FIDIAS
 Fidias esculpe su obra en el momento de
máximo esplendor de Atenas.
 Desde la segunda mitad del siglo V a.C., está al
frente de las obras del Partenón, donde realiza
el conjunto escultórico.

13.  En las metopas va
ha hacer combates
individuales sobre
las batalla de los
lapitas y centauros.

14.  El friso de las Panateneas rodeaba la parte exterior
de la cámara interior del Partenón.

15. POLICLETO
 Su obsesión es
conseguir la imagen del
hombre ideal
 De Policleto tenemos el
Doríforo, obra con la
que fijó el canon del
cuerpo y siete cabezas y
media. y representa a un
atleta que porta una
lanza.

16.  El Diadúmeno, también de
Polícleto representa a un
atleta atándose a la cabeza
la venda de la victoria
 La armonía y la belleza de
unos cuerpos extraídos de la
realidad pero llevados a la
perfección, divinizados por
su belleza, eso es lo que
caracteriza al clasicismo.

17. PRAXITELES
 Intentó dar un aire
psicológico A sus
figuras, una expresión
sutilmente melancólica.
 Destaca por la línea
curva entre pierna,
cadera y torso muy
pronunciada (curva
praxiteliana
 Esta foto es de Hermes
con Dioniso niño.

18.  Otra obra de Praxiteles
es la Afrodita de Arlés

19. ESCOPAS
 Exalta la expresión
trágica porque le
interesa la angustia, la
violenta pasión, las
interioridades del alma.
 En la Ménade el
dinamismo y la
violencia de esta figura
se alejan de los
presupuestos clásicos y
se acercan más al
helenismo.

20. LISIPO
 Es el estilizador de la
figura por excelencia.
 En el Apoxiómeno
cambia el canon del
cuerpo, que ahora va a
pasar a ser de ocho
cabezas.

21.  Lisipo también posee
obras como el Hércules
Farnesio donde la
excesiva musculatura y
la diartrosis perfecta
rompe el esquema
clásico.

22. PERIODO HELENÍSTICO
Se da un aumento del
realismo, tanto en el
Se produce tras la modelado como en el
expansión de movimiento, la expresión y
Alejandro Magno. el carácter de los temas.
La serenidad anterior se
Los centro transforma en tensión de la
escultóricos son lucha, del sufrimiento, el
Pérgamo, Rodas, dolor... Por lo general se
expresan emociones.
Alejandría, Éfeso... Estas son algunas de las
obras de este periodo.

23. LA VICTORIA DE SAMOTRACIA
 De autor desconocido.
Esta fechada hacia el
200 a.C. Se trata de un
mascarón de proa de
un barco.

24. LA VENUS DE MILO
 Representa a la diosa
Afrodita. En una de las
manos sostenía una
manzana. Es de finales
del siglo II a.C. y su
autor es desconocido.

25. EL GRUPO DE LAOCONTE
 Obra de Agesandro,
Polidoro y Atenodoro.
Esta es una copia
romana de un original en
bronce, hoy perdido.

26. EL GÁLATA MORIBUNDO
 Pertenece a la escuela de Pérgamo y está atribuido a
Epígono.
 Esta obra se realiza bajo el mandato del rey Atalo I, que
inaugura una nueva forma de escultura en la que se
muestra con respeto al enemigo vencido.

27. "EL ESPINARIO".
 Otro tipo de escultura
que aparece con el
helenismo, es la de los
temas anecdóticos.
Como ejemplo tenemos
esta obra en bronce