5. EDITORIAL
para irnos entendiendo. Porque existen leyes de este tipo en mu-
chos países y en todos sus efectos son difíciles de calibrar. A no ser Opinión
que empecemos a buscar en las obras sociales de las cajas de aho- 4-5 Editorial
rros las inversiones en artes plásticas. Un buen tema. 6 Rondas Escénicas — María-José Ragué-Arias
Lo cierto es que parece que nos dirigimos a una transición que 7 Desde la Caverna — David Ladra
es una pura involución. Vamos hacia atrás. Se están perdiendo te- 68 Luz Negra — Josu Montero
jidos culturales, posibilidades de crear otros ámbitos y la pauperi- 69 Vivir para contarlo — Virginia Imaz
zación de la sociedad entera nos lleva a una nueva proletarización 70-71 Postales argentinas — Jorge Dubatti
de un tipo de teatro frente a unas elites institucionales, que forman 72 El método griego — María Chatziemmanouil
parte del discurso oficial del gobierno de turno. Y se ha escuchado 73 El síndrome de Asperger — Carlos Be
ya decir desde el INAEM, con lógico orgullo, que sus teatros tienen 74 Cronicón de Villán y Corte — Javier Villán
unos porcentajes de ocupación excelentes. Claro que sí, con pre- 75 El lado oscuro — Jaume Colomer
cios políticos, IVA cero, recursos de difusión ilimitados. Pero mejor
llenos que vacíos. Siempre.
Mientras la acción cultural se mida sólo con el sistema métrico
decimal y no con otros objetivos menos mensurables pero más pro-
Entrevista
8-10 Carme Tierz entrevista a Leo Bassi
fundos, mantendremos una tensión ficticia. Debemos pensar en las
artes escénicas en su conjunto, su valor social, su entidad cultural,
su servicio a la ciudadanía. Y ello se debe hacer, obviamente, con
profesionales, con estructuras administrativas, edificios bien equi- Estrenos
pados y mantenidos, funcionariado, pero, sobre todo, con los pú- 12-13 Marisol de Åsa Lindholm por Unga Klara
blicos, el elemento que nos dará la medida real de las cosas. Es lo 14-15 ¡Ay Carmela! de José Sanchis Sinisterra por
que se ha descuidado. Se han organizado en los últimos quinque- Nacho Vilar Prod., Apata Teatro, Gaupasa Prod.
nios muchos cursillos, pero no se han implementado medidas ba- 16 El sur de Europa de La Tristura
sadas en la práctica, en la cercanía, sino en la teorización con 17 Emaztegaiaren semea de F. Castets y J. J. Cam-
ejemplos de otros lugares, sin contar con los públicos como ciuda- panella por Ados Teatroa
danos sino como estadística. 18 Miscelánea de estrenos
En el antiguo régimen ya existían Teatros Nacionales en España,
y los veranos se amenizaban las plazas y los marcos incomparables
con Festivales de España, y compañías privadas con objetivos cul- Festivales
turales de interés, que convivían con el teatro comercial más burdo
41.65 (41º 38ʼ) | -4.73 (-4º 43ʼ)
20-23 Jornadas Internacionales de Teatro de Eibar
y las revistas y los cómicos recalcitrantes. También existía un lla- 24-25 Escena Contemporánea 2013
mado teatro independiente, que mantenía una postura ideológica 26 Miscelánea de festivales
contra lo establecido, que se hacía con cero recursos, que formaba
a sus miembros, pero no desde la profesionalización, sino desde el
compromiso y de ese movimiento salieron algunos de los gestores Suplemento
y políticos que sentaron algunas de las bases por las que nos po- 27-58 FETEN, Feria Europea de Teatro para niños y
demos orientar todavía en el entramado institucional. Y muchos ac- niñas
tores, actrices, dramaturgos, escenógrafos y directores.
¿Transitamos hacia ese ayer? Quizás se necesite rescatar de
esos tiempos la idea de buscar a los públicos, de encontrar una co-
municación, un discurso estético que fuera recibido con complicidad
En gira
60-66 Programaciones de Teatro Arriaga Antozkia, Kultur
porque implicaba una postura ética y política de cambio, de espe-
Leioa, Barakaldo Antzokia, Victoria Eugenia Antzo-
ranza. Quizás si además de la calculadora, usáramos algún libro
índice
kia, La Fundición, Teatro Circo de Murcia...
de filosofía, de sociología o de política sobre cuestiones culturales
cambiaría la perspectiva. Seremos pobres, pero ricos en ideas, ar-
mados con instrumentos técnicos y artísticos para mostrar nuestro
arte a quienes nos quieran ver, que serán, probablemente menos,
Zona abierta
76-77 Vivir para contarlo (entrevista con Alekos)
pero a los que debemos atender con el mismo rigor que si fueran
78 Escaparate
más. O dejarlo todo en manos del mercado y los centros institucio-
79-82 Crónicas de Roma, Santiago a Mil y MADferia
nales, si es que la desesperanza llega hasta el intento de suicidio.
6. 02-13
RONDAS ESCÉNICAS
María-José Ragué-Arias
Aromas de Anna Lizaran
C uando iba a escribir este
artículo, la radio ha dado
una noticia que me ha de-
jado paralizada, helada, sin suelo
Cuando salía a escena, la Lizaran
parecía sacar de sus vísceras al per-
sonaje, para convertirse en él y vivirlo
con plenitud, ya fuera cómico o trá-
bajo mis pies. La mejor actriz cata- gico. Pero no era intuitiva, tenía
lana había muerto, ayer 12 de enero mucho de ese clown brechtiano que
a los sesenta y ocho años. Tenía que externalizaba en sus papeles de gran
hablar hoy aquí de Anna Lizaran. No actriz, un clown al estilo de Lecoq con
hubiera podido escribir ni pensar en quien estudió en París entre 1974 y
otra cosa. 1976. Fue admirable su clown en "Tot
La conocí personalmente hará ya esperant Godot". Su manera de en-
quizá quince años, cuando ambas frentarse a un texto y a un personaje
formábamos parte del jurado del no era ni intuitivo ni racional. Recha-
Premi Born de Ciutadella de Me- zaba siempre cualquier intento de
norca, lo que significaba pasar cua- ensayo a la italiana (sólo texto y mo-
tro o cinco días en la ciudad. Su trato vimientos). Y cuando debía enfrentarse
personal parecía ser exactamente el mismo que exhibía sobre los escena- a un nuevo personaje, recorría las perfumerías buscando el perfume que
rios. Alegre, expresiva, apasionada, de gustos refinados, vital, coherente, le permitiera identificar su aroma con la del personaje que ella crearía.
...Fueron unos días muy agradables. Y, como prueba de su tozudez y de la Nació una estrella en Esparraguera, en 1944, y empezó a iluminar el
mía –añadiéndose los otros dos jurados a la una y a la otra– el Premio portal de Belén en la famosa Passió con su interpretación de la Virgen.
Born de aquel año se otorgó ex-aequo. Porque en cinco horas, ni la una Luego hallaremos una estela de grandes éxitos.
ni la otra habíamos cedido. Pero la relación posterior de varios días seguía En el Lliure admiramos todas sus interpretaciones y recordamos espe-
siendo cordialísima. Es éste el único momento en que tuve un contacto cialmente en aquellos inicios "La nit de les Tríbades", pero también "Hedda
personal próximo con esta gran mujer que, paseando y cantando por al- Gabler" o "La bella Helena" o "Les tres germanes"... Maravillosa era su po-
gunos parajes de Menorca me parecía una bellísima fuerza de la natura- tente interpretación en "La Srta. Julia", impresionante su Mme de Merteuil
leza. Luego, a quien he tratado y quien me ha impresionado siempre en "Quartett"... Fue interesante y significativo que cuando Josep Maria Flo-
fuertemente ha sido la gran actriz, la Lizaran. tats, todavía con la pátina de la Comédie Française, se propuso interpre-
Recorrer su trayectoria es recorrer la del mejor teatro catalán. Tras ser tar "Una jornada particular" eligiera a Anna Lizaran como partenaire del
fundadora de Comediants y pasar un par de años en París estudiando con gran espectáculo que presentó en el Condal. También actuó en el Romea,
Jacques Lecoq, Anna Lizaran fue una de las fundadoras del Lliure, del pri- en "Morir" de Sergi Belbel, y del espectáculo la imagen más potente que nos
mer Lliure de la Cooperativa de Gracia, de aquel primer núcleo reducido queda es la desesperación próxima a la muerte del personaje de la Liza-
que junto a Fabià Puigserver y Lluís Pasqual crearon un teatro que quería ran. Inolvidable fue su "La bona persona de Sezuán" que el Lliure nos mos-
conseguir atraer a un público mayoritario con espectáculos de calidad. Y lo tró en el Mercat de les Flors, su "María Estuardo" en el Grec. Su poder y
hizo. La humanidad desbordante de Anna Lizaran estuvo allí desde "Camí magnetismo era tal que en un pequeño espacio como el Espai del Lliure,
de nit, 1854" en 1976, hasta ese momento melancólico y mágico en que en "Un matrimoni de Boston", su presencia llenaba de modo avasallador,
el Lliure de Gràcia se cerraba provisionalmente para trasladarse a la nueva hasta la última fila del público.
sede de Montjuïc en el año 2000. Se representaba "L'hort dels cirerers" y Todas sus apariciones en el escenario son inolvidables. Nunca decepcionó
ella era quien nos sobrecogía con la ambivalencia de las palabras del texto, la Lizaran. Y siempre fue fiel a su tierra, a su país, a sus amigos.
"Adéu, estimada casa". Todos los componentes de aquel Lliure –y también Cuando en 2002, Lluís Pasqual no fue elegido director del Lliure, ella lo
los del actual–, deben llorar hoy a la gran amiga, la gran trabajadora, la abandonó también. Sus grandes éxitos siguieron en el TNC. Y ahora que
gran mujer, la gran actriz. Y todo el teatro catalán –incluído el público– la Lluís Pasqual vuelve a dirigir el Lliure, ella volvía. Tenía que interpretar a final
llora. de temporada la obra que escribiría para ella Pau Miró, autor residente de
Tras ver "Agost" la pasada primavera en el TNC, en un comentario que esta temporada. No podrá hacerlo. Pero desde aquellos inicios del Lliure
publiqué, titulado "Anna Lizaran" me planteaba a qué gran actriz podía en los que el pequeño grupo de gentes de teatro con Fabià Puigserver y
compararla; ni a la Duse, ni a la Magnani, ni a la Xirgu... porque ella, la Li- Lluís Pasqual a la cabeza, hasta hoy –o mejor, ayer– la Lizaran se nos
zaran, tenía la especial particularidad de reunir con igual fuerza la vertiente hará inolvidable en todos los espectáculos que interpretó. Nos queda su
trágica y la cómica. Pero además, nunca fue una diva, su fulgor provenía recuerdo. Nos queda esa inmensa energía que desprendía y que nos
del hecho de ser una fuente de energía y vitalidad. ha dejado como regalo de despedida.
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7. 02-13
DESDE LA CAVERNA
David Ladra
El teatro de la miseria
C omo no podía ser de otra manera, la estructura orgánica de
nuestro teatro se va amoldando a los tiempos que corren. El te-
atro comercial sigue ahí, como siempre, sobremuriendo a tran-
cas y barrancas, intentando salvaguardar sus salas de la codicia de
grupos que hoy aportan innovación y nuevos horizontes estilísticos a toda
nuestra escena, acercándola, en la medida de lo posible, al teatro con-
temporáneo que se hace fuera y tanto se echa a faltar aquí dentro.
Puede que, para algunos, su paso por los grupos no haya sido más que
franquicias y “shopping centers”, albergando a algunos de los restos más un trampolín para acceder a los platós televisivos o a los teatros del cen-
casposos de la “vieja guardia” actoral y dedicado en cuerpo y alma a aten- tro de Madrid que hoy se nutren de éstos en cuanto a intérpretes se re-
der ese oficio de abastecedor de entretenimiento que le tiene reservado fiere, pero esta migración, que incluso parecería “natural” en un cuerpo
nuestra sociedad. Para ser un paradigma del sector privado, buena faena teatral bien constituido, ni se ha producido en exceso ni es, evidentemente,
le ha hecho este gobierno obligándole a subir el precio de las localidades: el objetivo final de las salas. Y es que, en su mayoría, éstas se encuentran
un alza del IVA descerebrada que, aplicada al tuntún al sector cultural, va cómodas donde están, en los barrios, en contacto directo con las vivencias,
a llevar a los espectadores, como ya lo está haciendo, a aumentar más si los problemas y los anhelos de sus espectadores, que son quienes suelen
cabe su consumo de televisión (claro que qué más quiere el ministro del proveer sus contenidos. Un afán, éste de sentirse junto a su público, que
ramo: todos en nuestra casa viendo TVE y Rouco en la de todos bendi- tal vez haya llevado a algunas a suavizar las formas y amoldarse a una de-
ciendo los telediarios). Donde sí se avizoran muy negros nubarrones es en manda popular que, hasta hace poco, reclamaba una visión divertida y
el teatro institucional, sometido lo público, como ahora lo está, al cerril van- amable de las cosas, pero que las ha dotado, a cambio de esta solidaridad,
dalismo de las autoridades. En Madrid, por ahora, resiste el CDN con una de un sentido social y una proximidad al vecindario que hoy las convierte
excelente temporada programada, pero ya veremos qué pasa con el Es- en imprescindibles a la hora de tomar contacto con la ciudadanía. Hasta tal
pañol y sus naves del Matadero, hoy dirigidos artísticamente por un gerente punto que, si de algún lugar tiene que surgir esa renovación radical que ne-
cultural que se habrá de enfrentar con el mal fario que sus periódicos in- cesita nuestro teatro en estos tiempos de penuria moral y material que, por
cendios y calamitosas gestiones, persigue al coliseo de la plaza Santa Ana. ahora, le mantienen mudo, será, sin duda alguna, de estas salas que, im-
Y del teatro que se hace en las provincias, con comunidades, diputaciones plantadas por toda la ciudad, tan cerca se encuentran de sus gentes. Ob-
y ayuntamientos que no pagan o pagan mal a los artistas, ¿qué cabe es- servatorios privilegiados de la realidad ambiente, el fin último de las
perar de tan esclarecidos e íntegros muñidores de los caudales públicos “alternativas” debería de ser en estos momentos reflejar dicha realidad
más que una prolongación e intensificación de los recortes? sobre la escena de modo que la audiencia sacara las debidas conclusio-
Pero no es mi intención en estas líneas ocuparme de lo ya sabido, sino nes de lo que está ocurriendo y empezara a pensar qué se podría hacer
intentar indagar en cómo influye el desmantelamiento actual de nuestra para impedirlo, o sea, pasar de lo social a lo político. Ya hay proyectos y gru-
escena en ese su tercer estrato que, bajo el nombre genérico de “alter- pos que han emprendido esta tarea a fondo. De ellos depende el que nues-
nativo”, constituye el caldo de cultivo de todo lo demás, el “humus” primi- tro teatro recobre la palabra y vuelva a hablar.
genio y nutriente del que nacen sus ramificaciones más poderosas. Y es que ¡Cuántos trabajos y qué grandes miserias, mientras tanto, tienen que
su vitalidad es sorprendente: las salas y los grupos proliferan, aunque mu- pasar quienes forman los grupos! Es vivir siempre al borde del abismo, sin
chas de éstas no duren más de un mes y los grupos se extingan tras dos un duro y dependiendo de los demás: de tus padres, o de tu pareja, o sir-
o tres funciones. Es como una caldera que borbotea, libre, que no supiera viendo de camarero en un bar. Y es que en muchos casos no circula el di-
qué hacer con su energía, con esa masa cerebral y corpórea que aportan nero y las cosas se hacen por aprender y adquirir experiencia, cuando no
sus devotos e incombustibles componentes. Gentes que provienen de todas por una vocación casi de militante. Es cosa antigua, la cultura en este país
partes: aficionados autodidactas, saltimbanquis y titiriteros, estudiantes y no se paga y el artista ha de vivir del aire. De no tener otros emolumen-
licenciados, egresados de la RESAD o de otras escuelas de arte dramático; tos, ¿qué dramaturgo vive del teatro? Así que todo vale: ir de “bolos”,
todos, por afición o convicción, quieren hacer teatro. Aunque no se pueda presentarse a los “castings” o hacer de pato Donald en un parque temá-
descartar que algunos sientan los efectos del “veneno”, la gran mayoría, tico. Cuando no es tu propio “maestro” quien te explota y se va de rosi-
subyugada por la atracción mediática que ejercen el cine y la televisión, tas. Siempre lampando, husmeando o corriendo de un lugar a otro en
son o pretenden ser actores. Más tarde, con la experiencia de los años y busca del sustento, ¿qué tiempo queda para el arte? ¿Cómo, en esta mi-
una vez comprendido “de qué va” el arte, muchos terminarán dirigiendo seria, puede darse esa renovación que nuestro teatro necesita si, ajeno
o montando sus propios espectáculos. Y alrededor de esta galaxia giran, a los acontecimientos, se queda anclado en la rutina y la inoperancia? Y
cada vez más, los dramaturgos, convencidos de una vez por todas de que, si la situación ha sido siempre mala, la quieren convertir en imposible. Las
por muchos premios oficiales que reciban, ningún teatro establecido se in- administraciones del Estado que, aunque de mala gana, otorgaban al-
teresará jamás por sus obras. E incluso, en el mejor de los casos, de que, guna subvención a los teatros, ahora nos dicen que no tienen dinero para
para crear un texto escénico, más vale abandonar la mesa de trabajo y es- ello y van a privatizar las ayudas mediante una ley del mecenazgo que
cribirlo en el escenario, conjuntamente con el director, los actores y los téc- está por aprobar. Así que, teatreros, si queréis subvención, id a pedírsela
nicos. Así es como, desde lo “alternativo”, se han ido constituyendo los al dueño de Zara.
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8. 02-13
Entrevista a Leo Bassi
Leo Bassi, apóstol del Espíritu
Lúdico y el Pensamiento Crítico
Quienes ven en Leo Bassi a un simple alboro- Historia alentó a los grandes revolucionarios. A
tador, al payaso controvertido y zafio que al- través del humor, del juego, Bassi condena
gunos medios de comunicación perfilan desde su púlpito la radicalización de las dere-
siempre con trazo grueso, pensarán que la pe- chas o el fundamentalismo ideológico, pero
queña capilla que ha abierto en Lavapiés, con- también la apatía de las izquierdas, demasiado
sagrada a la Ilustración, es una nueva apoltronadas para frenar ese giro radical.
provocación. Y quizás lo sea, pero no en un “Creo que los ideales de la Ilustración no se
sentido moralista y reaccionario, sino en otro defienden con suficiente fuerza por parte de
filosófico, humanístico: el Consulado General los partidos clásicos de la izquierda”, dice
del Paticano nace para arrojar luz sobre una Bassi, que considera que la risa es el instru-
sociedad cada vez más oscurantista, para rea- mento fundamental para combatir en este des-
vivar el espíritu rebelde que a lo largo de la alentador panorama.
Carme Tierz
N o e s casual , pues, que quiere regresar a un pasado La i de a ari st ot él ica s eg ún espectáculo ‘Utopía’, el que si-
e l C onsu la d o G e ne ra l de l oscurantista. la cual la risa es algo guió a ‘La Revelación’ y que,
P at ic ano se ha ya fund a do ese nci a lme nte h umano se precisamente, intentaba tener
e n e stos mo mentos de ¿Q ui énes s on los fiele s ha i nt e nt ad o d e sa ct i va r a un tono más inocente, menos
c r isi s e co nó mi ca , p ol í t ic a de e st e nue v o cu lt o ? fi n de imp e d ir q ue “co n- cáustico, que este. El caso es
y so c ia l .. . Los rebeldes de ayer y de hoy. tam ine ” al pueblo. Pero que al final del espectáculo es-
No, desde luego. Los años 80 y Gente de mi edad que quizás Le o Ba ss i la rea ctiva cenificaba el triunfo de un gran
90 trajeron a España una visión haya olvidado lo que es la re- de sd e l os esc e na ri o s.. . pato hinchable, una imagen sin
más abierta de la sociedad, beldía y jóvenes que la han des- A la comicidad no se la toma ninguna trascendencia pero
pero ahora nos damos cuenta cubierto recientemente. No nadie en serio, pero mi familia que funcionaba estéticamente,
de que esa apertura fue casi un pretendo impartir lecciones de me inculcó que la risa es algo y lanzaba al público pequeños
espejismo, porque la baja guar- ningún tipo, pero como persona fundamental y muy noble. Es patitos de bañera. Y pasó que
dia existe aún y conserva in- mayor que soy, puedo intentar una contradicción que me durante los dos años que inter-
tacta su fuerza. Y no sólo en comunicarles mi experiencia de acompaña desde la infancia, preté Utopía, observé que la re-
España, también en Italia o en 40 años de lucha política y so- cuando decía que mi padre era acción de la gente, desde Cabo
los Estados Unidos, con el tea cial, aconsejarles como lo un payaso y la gente me mi- Verde a las fabelas de Río o en
party y los movimientos de la hacen los ancianos en los pue- raba con extrañeza, porque les Moscú, era siempre la misma:
ultraderecha. Se ha producido blos indígenas. La rebeldía que costaba admitir que un payaso estaban contentísimos con su
en el mundo occidental una ra- hay en la calle, la del 15M, la de también pudiera ser padre y un pato, les despertaba un gran
dicalización de la derecha, una las manifestaciones, puede ser hombre serio. Por eso siempre cariño... Y eso me hizo ver que,
deriva hacia el fascismo, y la dirigida con mayor fuerza y as- he buscado la manera de hacer frente a esos dioses machistas
respuesta ilustrada no está a la tucia si se conocen los meca- la risa respetable. y todopoderosos del monote-
misma altura. No hablo de en- nismos del humor, si se domina ísmo, un objeto tan humilde
frentamientos violentos para el arte de la comunicación. Los En el e s cu d o d el P at ic an o como un muñequito de plástico
defender los valores laicos, sino fieles de este culto son los in- ap a re c e l a i ma ge n de su amarillo provocaba reacciones
de ser imaginativos y de buscar fieles del resto. di o s, el Pa t o d e Go ma d e de simpatía, amistad, ternura...
nuevas vías para hacerlo. Y Ba ñera . ¿ Po r qu é, es te Eso es importante, pensé, tras-
este pequeño santuario los de- Pa ra e l po d er , l a ri sa se pato? ciende a entornos y culturas.
fiende riéndose de las inconsis- ha vi sto siem pre co mo Mi descubrimiento del poder del Por eso he acabado edificán-
tencias de un mundo que una a me na za , un pe l ig r o. Pato de Goma se produjo en mi dole una capilla.
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12. 02-13
Estreno de Marisol por Unga Klara
Marisol, un ensayo entre
la violencia y la esperanza
E
l 1 de Febrero tiene (o tuvo, de- a pesar de que él se considera un cobarde
pende de la fecha de lectura) que solo cuenta historias hechas por otros.
lugar el estreno de M a r i s o l , úl- ”El valor es tan contagioso como el miedo”
tima producción de U n g a K l a r a , nos soltó. Y el eco de esa frase se ha que-
que permanecerá en cartel hasta media- dado en la sala de ensayos.
dos de Mayo. El texto escrito por la propia -Una visita a un cuartel de policía sueco,
directora Åsa Lindholm parte de una en pleno centro de Estocolmo. Bizcochos
anécdota real y, en su momento, portada con olor a café. El jefe de la unidad se pre-
de periódicos en el mundo entero; el sor- sentó para dejarnos a dos mujeres –agen-
prendente nombramiento al frente del tes que, amablemenete y con paciencia,
cuartel de policía de uno de los munici- durante dos horas respondieron a nues-
pios mexicanos mas violentos del mundo tras preguntas. A algunas, las más fáciles,
de Marisol Vallés García, joven de apenas rápido–. A las otras, las difíciles, para otra
veinte años que duró poco mas de cinco ocasión. Nos metieron en una sala sin de-
meses en el cargo antes de huir y refu- jarnos ver el resto del edificio que huele a
giarse, debido a las amenazas de muerte otra cosa.
sobre ella y su familia, al otro lado de la -Semanas mas tarde nos visitó un ex-
frontera, lugar donde espera en estos mo- policía que, tras haber formado parte, du-
mentos la resolución de la tramitación de rante los años 80, de una de las unidades
su solicitud de asilo. mas violentas, de toda la policía, se había
Nuestro objetivo con este proyecto, a arrepentido, para mas tarde tratar de de-
muchos miles de km. y con una conside- nunciar lo que hacen sus compañeros. Ve-
rable ”distancia cultural”; lograr que los jado, abandona el cuerpo, se hace íntimo
espectadores, en su mayoría –aunque no de Stieg Larsson (si, el de la trilogía Mi-
exclusivamente- jóvenes suecos que acudirán iniciando una huida a nadie sabe dónde. Solo llennium) y escribe sobre lo que ha visto y re-
a ver el espectáculo, se cuestionen la posibi- el malo y algunos secuaces regarán con su flexiona sobre lo que cree que hay que hacer
lidad de, como ser humano normal, hacer sangre el escenario. para mejorar el cuerpo de policía. Afirmando
algo para que el mundo sea un lugar mejor. Una de las características de U n g a K l a r a , que las cosas están mucho mejor ahora que
Alrededor del nombramiento de esa, podrí- que hacen de esta compañía una excepción, cuando el prestó servicio. ¿Qué sentías
amos decir, excesivamente inocente ciudadana en Suecia es su periodo de investigación pre- cuando golpeabas a manifestantes? Se me
mexicana, con sus estudios de criminología vio a los ensayos. Este ha sido el recorrido: ocurrió preguntarle. Sus dos metros de altura
aún por terminar, sucede un hecho paralelo -Brian Palmer. Profesor de ”Coraje civil” en coronados por una poblada cabellera rubia
que, si bien es ficción, podría haber sucedido la universidad de Uppsala. Extraña asignatura me respondieron: es triste pero es así, me
sin sorprender a nadie; un niño encuentra a que creó hace algunos años en la universi- sentía (en traducción libre) de puta madre.
su padre muerto en la calle, ejecutado por un dad de Harvard siendo, después de la de Nos soltó algunas perlas sobre el asesinato
policía algo más que corrupto. En la escena Economía, la mas solicitada en todo el cam- de Olof Palme. Sobre cómo se reunieron esa
del crimen se topará con una adolescente que pus, lo cual no es poco. Un individuo tan cu- noche unos cuantos miembros del cuerpo en
ha sido testigo del asesinato y juntos, deciden rioso como necesario. Un hombre que una iglesia de Gamla Stam (la parte vieja de
partir en busca de Marisol, la única persona durante dos horas nos habló con lágrimas en Estocolmo), sobre el número de nazis decla-
que, creen, puede ayudarles. En su camino los ojos de personas que han hecho grandes rados que prestaban servivio en la policía en
contarán con la ayuda de una clown, una out- cosas. Seres humanos que sacrificaron o pu- aquel momento, sobre cómo alguien hacia lle-
sider, situada en un lugar mas allá del miedo sieron en riesgo su vida por tratar de hacer gar a cada policía un volumen de Mein Kampf
y la tortura. La historia, sin ser una tragedia eso que nos preguntamos todo el equipo y escrito por un tal Adolf Hitler, etc, etc, etc…
(mas bien tiene la estructura de un cuento), que queremos lo hagan también los especta- -Dos semanas antes habíamos recibido a
termina mal, como no puede ser otro modo, dores. Lo hizo con un cuerpo y una voz dimi- una mujer sueca de padres chilenos especia-
aunque los protagonistas seguirán con vida, nuta, pero con un coraje fuera de toda duda, lizada en bandas callejeras. Durante casi cua-
12
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13. 02-13
tro años había seguido de cerca a los Latin uno de nosotros somos una parte del en- y creció Marisol Vallés. Tratamos de encon-
Kings en New York. El grito de ”Amorderey” semble, del grupo. Cierto eco brechtiano. Con trar las especiales cualidades de esas perso-
es algo que se nos ha quedado grabado a una serie de actividades que, en segundo nas, buscando la razón por la cual han
todos tras ver un documental sobre la orga- plano, refuerzan la acción principal y un ter- decidido hacer lo que nadie, hasta ese mo-
nización. Nos habló de las causas, los por- cero, el de los actores - persona, o sea cada mento, se había atrevido. Sin embargo, en la
qués, las razones, los métodos, los riesgos, uno de nosotros, y que tomamos diversos mayoría de los casos, esas personas se des-
las pautas. Trasladó todo ese conocimiento a puntos de vista sobre lo que sucede. Tan in- criben así mismas como normales. Personas
Suecia donde, a una mucho menor escala, teresante como complejo. A estas horas, a que hicieron lo que creían que había que
también sucede. ”La gente cree que lo que tres semanas del estreno estamos tratando hacer, nada mas. Mi obra se basa en la histo-
esos jovenes hacen es tomar una decisión de dar “forma artística” a esos niveles sin que ria de Marisol y en la información que, sobre
irracional en un mundo racional cuando es se fundan en una masa ininteligible. la situación de los niños en México, he reci-
precisamente todo lo contrario lo que sucede; La escenografía. Inspirándose en las fave- bido al leer los libros de Lydia Cacho. Pero mi
deciden hacer lo único lógico en un mundo las, con tonos grises, azules y tierra, en una obra es solo una pieza teatral, un cuento si
absurdo y en el que nacen siendo ya enemi- escenografía circular, llena de escaleras y di- queréis sobre una persona que quiere hacer
gos”. Otra reflexión; ”la mayoría de sociólo- ferentes niveles que acogerá al público y a los algo diferente. Una historia que no habla solo
gos que escriben sobre la materia se actores diseminados en pequeños grupos al- sobre ellos sino sobre nosotros.”
retroalimentan en convenciones y conferen- rededor de un pequeño cuadrilátero en el que No creo que deba añadir mucho mas. Åsa
cias, pero casi ninguno ha conocido, de modo se situa la casa privada de Marisol, donde se nos ha dirigido durante todo este proceso con
personal, a ningún integrante de una banda desarrollan sus escenas en casa, que son calma, con una idea muy clara de lo que
callejera”. Como la vida misma. Magnífico do- emitidas por unos aparatos de TV desplega- quiere contar, con una estructura dramatúr-
cumento de una mujer valiente e inteligente. dos alrededor del espacio. En ellos se emiten gica muy bien engrasada, con ganas, ilusión
-Un psicólogo especializado en ”psicología esas escenas y una espacie de telenovela y conocimiento del actor. Carece de la expe-
de grupo” nos visitó en dos ocasiones, para grabada por nosotros mismos, parodia de la riencia que solo el tiempo puede ofrecer, pero
ayudarnos a entender los roles que se crean ficción. Difícil reto el de trabajar en un espa- la ha suplido con coraje y respeto a nuestro
en una estructura grupal. Trabaja para em- cio circular, con público a tu espalda siempre, trabajo y sugerencias. En la primera entre-
presas ”convencionales” pero su visita aportó o a un lado. Tratar de desaprender la actua- vista que tuve con ella le pregunté porqué
datos y, sobre todo, nos describió los roles ción frontal con sus tics, algo casi inconsciente quería dirigir. Me respondió que estaba can-
que de modo más o menos fijo, se generan en a estas alturas. sada de que los directores maltratasen su
todo grupo de humanos que trabajan juntos. Urban spaces. Por si fuera poco, los acto- material, y de las estructuras teatrales pa-
La razón de su presencia es debida a una pe- res hemos investigado sobre nuestra dispo- triarcales y llenas de ”actores-funcionarios”.
culiaridad de la ”dramaturgia”. sición espacial en todo el espacio escénico, Sin duda poderosas razones la han llevado a
- El resto de la bibliografía la aportamos componiendo una serie de figuras que deno- las puertas de Unga Klara, en la que, además
los componentes fijos del equipo. Cada uno minamos urban spaces, que es el nombre que de dirigir este espectáculo, forma parte del
se encargó de una materia que iba, de un un grupo de danza en la calle da a su pro- consejo artístico, si se puede llamar así.
modo u otro, a formar parte de la tesis cen- puesta artística. Muy interesante. Google y Nadie sabe cuál es el resultado que un es-
tral de trabajo; resumen, siempre parcial, de podéis saber un poco mas. pectáculo puede lograr. Quizás cuando leáis
la violencia en México, prostitución y trata de Música. Muy sugerente, creando climas este artículo haya podido experimentar un
blancas, condiciones socioeconómicas del desasosegantes, dibujando una iglesia con las poco de lo que ”hemos logrado”. Hasta ese
país, monográfico sobre ”los luchadores”, in- voces, con un número musical, un tema muy momento solo intuiciones, que están siendo
forme de cómo funciona por dentro la forma- conocido por los adolescentes suecos pero positivas. Lo que si puedo afirmar, aun antes
ción militar sueca (el profesor te pide que en una versión soberbia. La compositora, una de finalizar el proceso de ensayos, es que ha
escribas tu nombre de pila en un papel y se chica joven que está a punto de finalizar sus sido una experiencia teatral y humana enri-
lo guarda hasta que termines el periodo for- estudios, es un fenómeno. Realmente sor- quecedora. Mas allá de un teatro de usar y
mativo, se queda con tu nombre, literal). Yo prendente. Vestuario y maquillaje. Casi sin tirar, con honestidad y trabajo duro, escena a
les di a conocer el funcionamiento de la cua- presupuesto, con mucha imaginación y ganas. escena, con un equipo de más de veinte per-
drilla en Euskal Herria, un fenómeno socioló- Con muchas horas reunidas a sus espaldas y sonas entregados a contar una historia con
gico muy peculiar y que nos ayudó a ver el varios conceptos muy claros. herramientas teatrales, algunos haciendo las
grupo desde otro punto de vista. Visitas a va- La dirección. Estas son sus propias pala- prácticas de sus respectivas disciplinas, otros
rias escuelas, con alumnos de diversas eda- bras, extraídas del material que se utilizará en con profesionalidad adiquirida y todos con ilu-
des, para mostrar el ”material teatral”que el programa de mano. ”En un mundo lleno de sión compartida. Provocado por la decisión
vamos elaborando y recibir respuestas. Como dolor, guerra y tortura sucede, de vez en de una joven de veinte años, muy lejos de las
podéis comprobar no son solo ensayos lo que cuando, que una persona de pronto aparece nieves, de tratar de poner un poco de cor-
se hace en Unga Klara. Y no es solo el direc- y crea la diferencia. Sucede en todos los sitios, dura en un mundo que hace mucho tiempo
tor el que se documenta. habitualmente, pero si esa persona es joven, rompió los límites. Una decisión que ha tenido
Los tres niveles. El día de presentación del como en este caso, nos fascina e inspira aún como consecuencia la huida, el desamparo y
proyecto la directora nos explicó que su ob- más. Recientemente nos ha sobrecogido el la soledad, muy lejos de los ecos mediáticos
jetivo era que la interpretación estuviese com- valor de esa joven de quince años en Paquis- que hicieron de su gesto llamativas portadas
puesta por tres planos solapados. Un primer tán, sobre todo sus consecuencias. Lo mismo que nunca buscó; Marisol Vallés Gracía.
nivel, el de los roles, los personajes, el más sucedio hace poco más de dos años en Pra-
convencional. Sobre ese otro en el cual cada xedes G. Guerrero, el pueblo en el que nació Victor Criado
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Estreno de ‘¡Ay, Carmela!’ en el Teatro Circo de Murcia
La tragedia de la Guerra civil
vivida por dos cómicos
¯ Nacho Vilar Producciones, Apata Teatro y Gaupasa Producciones
presentan la obra de José Sanchis Sinisterra dirigida por José Bornás
L
a unión de tres viejos conocidos sino de tomar partido por la inocencia”. tor destaca, además del diferente modo y
como son N a c h o V i l a r P r o d u c - Esa opción no debe ser entendida como actitud con la que los dos protagonistas
ci one s, Ap ata Teat r o y Gau -
p a s a P r o d u c c i o n e s para llevar
al escenario uno de los títulos más emble-
máticos del teatro español contemporáneo
que ha sido representado en numerosas
ocasiones tanto dentro como fuera del Es-
tado español, se materializará con el es-
treno de la obra de José Sanchis Sinisterra
¡ A y , C a r m e l a ! en el Teatro Circo de Mur-
cia que además participa en la coproduc-
ción de este espectáculo.
Dirigida por José Bornás, esta obra que
protagonizan Carmela y Paulino y en la que
se muestran las vicisitudes de dos artistas
en plena Guerra Civil española resulta “de
plena vigencia” a pesar de los años tras- Daniel Albadalejo
curridos desde aquella contienda bélica, Elisa Matilla
“porque en ella se habla de dignidad, de
humanidad y de humanismo y porque rea-
liza una reivindicación clara hacia el ser hu-
OBRA: ¡AY, CARMELA! AUTOR: JOSÉ SANCHIS SINISTERRA. DRAMATURGIA Y ASESORÍA TEXTUAL: JESÚS LAIZ. INTÉRPRETES: ELISA MATILLA, DANIEL ALBALADEJO.
mano, más allá de la política que tiene una
ESCENOGRAFÍA, VESTUARIO: ALEJANDRO ANDÚJAR. ILUMINACIÓN: JUANJO LLORENS. MULTIMEDIA Y AUDIOVISUALES: MANUEL MALDONADO. COREOGRAFÍA Y MOVI-
presencia evidente”, según señala el propio
MIENTO: PILAR ANDÚJAR. VOZ: CRISTINA BERNAL. ESPACIO SONORO: PABLO IGLESIAS. PROD UCCIÓ N: NACHO VILAR PRODUCCIONES, APATA TEATRO, PRODUCCIO-
director, que apunta además otro aspecto
NES GAUPASA EN COPRODUCCIÓN CON TEATRO CIRCO DE MURCIA. DIRECCIÓ N: JOSÉ BORNÁS. LUGAR: TEATRO CIRCO DE MURCIA. FECHA: 21 (21.00), 22 Y 23
“que no es nada baladí” en referencia “a
(21.30) DE FEBRERO.
la situación de crisis actual que da una idea
del drama que acarrean los personajes”. candidez sino como “la víctima de todos de la historia afrontan una misma situa-
los inocentes que sólo quieren hacer su ción comprometida, la poliedridad de la
TEXTO DE CALADO vida, en paz con sus vecinos y respe- que el autor dota a Carmela y Paulino, es
tando, sin juzgar, las ideas del otro, y que decir “las diferentes caras que puede lle-
Una de las cuestiones que destaca Bor- se ven atropellados por una vorágine de gar a ofrecer un personaje, ya que resulta
nás respecto al texto de Sanchis Siniste- destrucción, de crueldad, de la que no muy difícil encontrar unas figuras con un
rra se refiere a la ‘neutralidad’ del autor son responsables y que no alcanzamos a calado intelectual tan importante que per-
respecto al tema que subyace en la pieza, comprender nunca”. A partir de un texto mita llevar a cabo una investigación bas-
al considerar un acierto el hecho de “no “de gran calado” que ponen en escena tante exhaustiva. Son personajes
tomar partido por un bando o por otro, Elisa Matilla y Daniel Albaladejo, el direc- riquísimos, con una gran cantidad de ex-
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tractos y de capas que requieren un de un no-do que muestra el avance de
trabajo de investigación bastante las tropas nacionales en Teruel”.
profundo, lo que ha supuesto una
¡ A y , C a r m e l a ! es la histo- Además de incluir alguna sorpresa
verdadera revelación”. ria de la compañía de varieda- complementaria en la parte final de la
Aunque esta nueva producción des de Carmela y Paulino que representación que Bornás invita a
elude las grandes cuestiones exis- actúan durante la Guerra descubrir tras el estreno, la puesta en
tenciales, lo que el espectador per- Civil en la zona republicana escena será de una fidelidad absoluta
cibirá tras la labor de construcción al texto original y se desarrollará “tal y
de los personajes serán las peripe- pero que, inesperadamente, se como Sanchis la quería representar
cias de una pareja mucho más com- encuentran entre las tropas na- para su teatro fronterizo, es decir, de
pleja de lo que parece a primera cionales que acaban de tomar poquitos medios, aunque sí hacemos
vista y que debe afrontar situacio- la villa de Belchite. Por ello una pequeña recreación de un escena-
nes vitales tanto en lo referente a su
actitud personal como a su actividad
serán obligados a improvisar rio al modo isabelino con una isla cen-
tral”.
profesional. Ambos deben hacer una función teatral en honor Con la puesta en escena que dirige
frente a su trabajo de actores para de las tropas vencedoras. Car- Bornás, Apata Teatro y Nacho Vilar
poder salvar la vida, ya que han re- mela y Paulino se ven obliga- ponen un punto y aparte a una trayec-
basado por error la línea que se- dos a realizar un espectáculo toria en la que estaban inmersos, de
para ambos bandos y se encuentran
entre las ‘tropas nacionales’.
que se mofa de la República producción de textos clásicos, entre los
que se incluyen ‘Tito Andrónico’, ‘No
La actitud que tomarán una y otro ante los fascistas y los prisione- puede ser el guardar una mujer’ y ‘Las
frente a la adversidad y la posibili- ros de las Brigadas Internacio- flores de San Juan’. Por ello optaron
dad de perder la vida resulta deter- nales, que serán fusilados al “abordar un texto del siglo XIX o del
minante en el desarrollo de la pieza amanecer. Carmela, en medio siglo XX que nos resultase más cercano
y mientras Carmela, “llena de fres-
cura e inconsciencia, se niega a
del espectáculo, lanza un grito en el tiempo y recuerdo además que
¡Ay, Carmela! fue uno de los primeros
hacer el número final de la bandera en favor de los brigadistas y se montajes profesionales que yo presen-
republicana que, en realidad se co- rebela contra los fascistas, que cié, a finales de los años 80 en una
rresponde con un acto de decencia acaban fusilándola. producción de la compañía La Murga,
humana”, la actitud de Paulino pa- y porque era un texto al que tenía mu-
rece poner en la picota y provocar chas ganas”. Ante esas premisas ape-
la muerte de su compañera. nas tuvieron dudas para decantarse
Con estos elementos Bornás ha se- por un texto que fue escrito por Sanchis
guido la lógica de apoyarse en dos expe- del autor y centrada en “un trabajo de in- Sinisterra hace poco menos de tres dé-
rimentados actores que le permiten terpretación puro y duro, aunque incluire- cadas.
desarrollar una pieza centrada en una in- mos aspectos complementarios de la
terpretación actoral fidedigna al espíritu puesta en escena como será la proyección Joseba Gorostiza
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Reflexiones sobre la herencia
cultural del sur de Europa
¯ La Tristura estrena la pieza ‘El sur de Europa. Días de amor difíciles’
A
valados por los reconocimientos ob-
tenidos con ‘Materia Prima’, ‘Años
90. Nacimos para ser estrellas’ y
‘Actos de Juventud’, las tres crea-
ciones que han estrenado hasta el mo-
mento, y considerados por UBU Escènes
d´Europe como una de las compañías jóve-
nes más relevantes de Europa, L a T r i s -
t u r a presenta en el marco del festival
Escena Contemporánea su nuevo espectá-
culo E l s u r d e E u r o p a . D í a s d e a m o r
d i f í c i l e s , del que ofrecieron un avance en
la pasada edición del Festival BAD-Bilbao.
En este espectáculo ideado por Itsaso
Arana, Pablo Fidalgo, Violeta Gil y Celso Gi-
ménez, los cuatro integrantes de la compa-
OBRA: EL SUR DE EUROPA. DÍAS DE AMOR DIFÍCILES. CREACIÓN Y TEXTO: ITSASO ARANA, PABLO FIDALGO, VIOLETA GIL, CELSO GIMÉNEZ. INTÉRPRETES: RAFA
ñía, el proceso de creación se ha desarrollado
ALBEROLA, ITSASO ARANA, CHIARA BERSANI, ABRAHAM BOBA, JAVIER CALVO, VIOLETA GIL, PABLO GISBERT, FERNANDO TIELVE. ILUMINACIÓN Y COORDINACIÓN
en paralelo a los ensayos y ha perseverado
TÉCNICA: EDUARDO VIZUETE. ARTE: ANA MUÑIZ, PR ODUCCIÓN: LA TRISTURA CON LA COLABORACIÓN DE BILBAOESZENA, CENTRO DE CREACIÓN AZALA, CENTRO
en la tarea de modelar una caligrafía propia y
PÁRRAGA, TEATRO PRADILLO, FESTIVAL SISMO, LA CABRERA, ESCENA CONTEMPORÁNEA. LUGAR: CENTRO COMARCAL DE HUMANIDADES. LA CABRERA - MA-
en la búsqueda de una intimidad, una exposi-
DRID. FECHA: 9 DE FERBRERO. HORA: 20.00. LUG AR : SALA CUARTA PARED. FECH A; 21 AL 23 DE FEBRERO. HO RA: 21.00.
ción absoluta y alguna certeza. Además se
preguntan “¿Qué hay realmente en el sur de riales de Giorgio Agamben, Pascal Quignard, nas dispuestas a pasar una noche inolvida-
Europa?” y responden convencidos que hay W.H. Auden, Jan Fabre, del colectivo Tiqqun, ble, ansiosas de amar, de sentirse deseados
luces, islas, heridas, olivos, leyendas, ruinas, del trabajo del colectivo Claire Fontaine o de y de encontrar el placer. Pero su finalidad no
cantos y bailes. la película ‘Film Socialisme’, en la que aparece es la de dar la cara ni decir la verdad, lo que
Para crear E l s u r d e e u r o p a . D í a s d e el accidentado trasatlántico Costa Concordia y importa es hacer que los otros vuelen, atra-
a m o r d i f í c i l e s , La Tristura ha llevado a en la que Jean-Luc Godard realiza una de- par el movimiento frágil de la vida. En esa
cabo un proceso artístico sin tomar como construcción en imágenes de la decadencia noche, de alguna manera, ocurre todo: el
base un texto previo ni una partitura deter- de la moral europea. amor, el odio, la amistad, la risa, el llanto, la
minada. Sin embargo, en su investigación La obra se ubica en un crucero en medio confesión, la admiración, el terror e incluso
sobre Europa, han manejado textos y mate- del Mediterráneo, con un grupo de perso- la educación.
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Historias que se cruzan en
el restaurante Belvedere
¯ Ados Teatroa estrena la versión en euskera de ‘El hijo de la novia’
U
na entrañable historia que habla de
lo pequeño pero que, tal y como
sucedió en el cine, tiene una
enorme capacidad de emocionar es
el argumento destacado de E m a z t e g a i a -
r e n s e m e a , la versión en euskera que
este mes estrena A d o s T e a t r o a de la pe-
lícula ‘El hijo de la novia’ de Juan José Cam-
panella, que está basada en la experiencia
del propio realizador argentino y de su
padre, así como en la de la actriz María Cá-
nepa, que a sus 85 años, con Alzheimer, se
casó por la Iglesia tras 28 años de convi-
vencia.
La adaptación de esta tragicomedia que
dirige Garbi Losada pone el acento en la ca-
pacidad de la puesta en escena para pasar
imperceptiblemente del drama a la risa, al
tiempo que muestra el fracaso cotidiano de
los personajes, la crisis de las relaciones so-
ciales y familiares, la religión, los ideales, la
OBRA: EMAZTEGAIAREN SEMEA (EL HIJO DE LA NOVIA). AUTORES: FERNANDO CASTETS, JUAN JOSÉ CAMPANELLA. ADAPTACIÓN: JOSÉ ANTONIO VITORIA. VERSIÓN:
vejez, la enfermedad y el amor en el que ne-
GARBI LOSADA. INTÉRPRETES: MIKEL LASKURAIN, SARA COZAR, ASIER HORMAZA, IÑAKE IRASTORZA, KANDIDO URANGA. DIRECCIÓN: GARBI LOSADA. PRODUC-
cesitamos seguir creyendo. Como la vida
CIÓN: ADOS TEATROA. LUG AR: LEIDOR ANTZOKIA.- TOLOSA. FECHA: 1 DE FEBRERO. HORA: 20.30.
misma porque se trata de un trozo de vida
“en una sociedad en ruinas, donde hay que ataque al corazón que está a punto de aca- carcajada al llanto, se desarrolla en un
volver a encontrar la fuerza para sobrevivir bar con su vida; su actual relación de pa- único espacio, el mítico restaurante Belve-
y amar a pesar de todo”. reja está a punto de fracasar y, para colmo, dere, que se convierte en la puesta en es-
La adaptación teatral de la película se su padre se empeña contra viento y marea cena en “un lugar de encuentro, donde
centra en la historia de los personajes prin- en cumplir el viejo sueño de su madre: ca- confluye lo público y lo privado, lo íntimo y
cipales y desarrolla dos líneas argumenta- sarse por la Iglesia. El reencuentro con un lo laboral, la familia, los amigos, los com-
les: la boda de los padres y la obligada viejo amigo de la infancia que carga con una pañeros de trabajo, los clientes. Un lugar
venta del ruinoso restaurante familiar a una tragedia personal, le resultará de gran lleno de gente...” según señala Garbo Lo-
cadena internacional. En ese contexto se ayuda y podrá así reconstruir su pasado y sada. Cuando lo permitan las característi-
sitúa Rafael, un hombre inmerso en una te- recuperar su presente, además de evaluar cas del teatro en el que se desarrolla la
rrible crisis económica y de valores y dedi- de nuevo su vida y ordenar sus prioridades. representación, la función romperá la
cado en cuerpo y alma al restaurante Aunque Rafael vive como un problema la cuarta pared al situar sobre el escenario a
fundado por su padre, que apenas ve a su historia de amor de sus padres y la apari- una parte del público con la finalidad de
hija ni a su novia, ni tiene tiempo para visi- ción de su amigo, esos hechos le permitirán mostrar un restaurante lleno de clientes
tar a su madre, internada en un geriátrico recuperará el timón de su vida. que, con un cambio de luz, quedarán den-
con Alzheimer. tro o fuera de la acción.
Su única aspiración es que le dejen en ESPACIO POLIVALENTE Esta obra que se estrena en Tolosa se re-
paz, aunque se verá desbordado cuando presentará en febrero en Hondarribia (3),
una cadena internacional de restaurantes Esta historia de personajes y de situa- Hernani (12), Elgoibar (15), Barakaldo
se propone absorber su negocio; sufre un ciones que logra llevar al espectador de la (22) y Galdakao (23).
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