2. Se trata de un intenso movimiento artístico de los años
cuarenta del siglo XX que agrupa artistas de
personalidades muy distintas y que defiende la libertad
individual y el carácter expresivo del arte, ahora que
éstos, debido a la guerra, se sienten desengañados por el
mundo que les rodea.
Lo importante para ellos será la materialidad del cuadro
como superficie y la individualidad del artista. Es una
pintura no figurativa que intenta expresar la experiencia
dramática e interior que vive el propio artista, que forma
parte de su personalidad. Así se deja llevar por su mundo
interior en un proceso no meditado ni planeado.
3. En el suelo es donde me siento más
cómodo, más cercano a la pintura, y con
mayor capacidad para participar en ella,
ya que puedo caminar alrededor de la
tela, trabajar desde cualquiera de sus
cuatro lados e introducirme literalmente
dentro del cuadro.
9. “ACTION PAINTING”
Consistía en posicionar el lienzo
(siempre de grandes
dimensiones) a ras del suelo y
utilizar los pinceles de forma
rígida, contundente y con
movimientos rápidos, bruscos y
autómatas. Busca el
desplazamiento del propio artista
alrededor del lienzo para
sincronizar ese movimiento. Esto
es la clave que representa el
carácter marcado de su obra, que
está impregnada de movilidad y
un caos con un cierto orden en sí
mismo.