Entrevista ELIANA ZARONIMuito além da paleta                                                                              ...
Entrevista       ELIANA ZARONImodo de a arte estar na vida, de olhar,de ampliar a experiência da arte na                  ...
pela falta de veiculação e pouco espa-ço na mídia. Mesmo com toda a tec-                                                “A...
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  1. 1. Entrevista ELIANA ZARONIMuito além da paleta HENRIQUE SANTIAGO E KÁIQUE FERREIRAA artista defende a liberação de espaços adequados para a prática da pichação nopaís e apresenta sua crítica esclarecedora sobre o papel da arte na sociedadeA “ artista plástica Eliana Zaroni Lin- denberg, 56, tem sua vida dedicada à O grafite é uma arte. São quase quatro décadas de carreira e um vasto currículo que manifestação legítimamostra a versatilidade em sua obra. Elafoi convidada para expor sua arte no da necessidade deMuseu de Arte Moderna e fez parceriacom artistas renomados, dentre eles VikMuniz. A sua realização mais acessível expressão e deveriaao povo é a escultura “Solaris”, locali- ser reconhecido como ”zada na Estação Penha do Metrô, emSão Paulo. Além de obras de alcancepopular, Eliana é doutora em pictogra- artemas e ideogramas. O seu trabalho édeveras crítico, assim como sua opiniãoreferente à arte desde os primórdios atéos dias atuais. A plasticista defende aimplantação de áreas cujo espaço sejareservado para a exposição de diversoselementos gráficos, dentre eles a pi-chação. “Humanizar nossos sentidos,compartilhar poéticas, sensibilidade eliberdade de expressão”, diz ela sobrea pichação. Como admiradora da arte,propõe que todos os manifestos artísti-cos devão ser inseridos na sociedade.A arte no metrô é viável, sabendo que apressa é predominante no dia a dia dopaulistano? Há tempo para ser aprecia-da? Há obras que exigem mais e aospoucos aprimoramos nosso olhar e adescobrimos. O mesmo acontece seo olhar é desprendido, já que somospegos de repente, como se estivésse- HENRIQUE SANTIAGO E KAÍQUE FERREIRAmos vendo pela primeira vez, pois naarte há vários planos de percepção ede representação. Não há como preverassim em um único momento. Porum instante percebemos e depois nosapaixonamos.O quão importante é a união de obrasde arte e metrô, por onde circulam mi-lhares de paulistanos? É um patrimô-nio cultural paulistano. Consiste emtransformar aos poucos o olhar doscidadãos, para que valorizem a arte enão as vitrines de um shopping. É um veja/universidade cruzeiro do sul I 03 DE JUNHO, 2011 I 17
  2. 2. Entrevista ELIANA ZARONImodo de a arte estar na vida, de olhar,de ampliar a experiência da arte na “A arte de um distingue se cado de determinado assunto e passa a conferir-lhe uma nova significação,vida cotidiana. período histórico de modo que o “encaixe social” da obra que se cria passa por todo oO quão relevante é a inserção da artepara o espaço urbano? A arte modifica ao outro por repertório dos fatos inseridos em seu contexto, desde o meio ambiente atéo ambiente, agindo em nossa memó- a situação cultural, política e social.ria e em nossa imaginação. Como suas convenções, Se isso acontece é porque há na artecomunicação sensível desperta os uma sabedoria, um conhecimentosentidos afetivos em nosso diálogo por criar que é transpassado, que solicita nossacom o que nos cerca. A Companhia do sensibilidade, “ ao mesmo tempo queMetropolitano - Metrô vem realizando um estilo, convida a razão a se integrar ludi-ao longo desses anos uma das expe- camente ao sentir”, parafraseando ariências mais ricas e fundamentais de produzir um filósofa Krauss.apropriação estética para a populaçãopaulistana, relacionando arte e vida determinado As escolas não estimulam a arte emcom as contingências da urbanidade, seus alunos, quando estipulam as corescom o indivíduo ou com a própria gênero e o formato de alguns desenhos? A arte ”comunidade. Nesse processo ainda há se distingue de um período históricomuita dificuldade de se pensar a artepública como uma intervenção, que de concepção ao pôr suas convenções, por criar um estilo e produzir um determinado gê-direcionada da maneira certa, pode nero de concepção. Quando se tornatrazer grandes benefícios ao patrimô- uma convenção, no mundo já estãonio cultural e arquitetônico da cidade. preceitos, no entanto, atrofiam o lado brotando outras formas de expressão,Observa-se o pouco interesse que há artístico da pessoa. Como você vê es- que transformam estas que já se fo-em restaurar obras de arte através da ses parâmetros para a composição das ram, convencionadas. Ela se distinguesubvenção, patrocínios ou mesmo obras? É uma construção poética e por ser um ato criativo que acompa-verbas de parcerias, que sabemos sensível muito particular, assim como nha o ser humano desde os temposque são cada vez mais abolidas. As é na literatura e na música. Há os das cavernas. Os neolíticos traçaram oobras que permanecem preservadas artistas que criam suas obras através conhecimento adquirido nas relaçõesse tornam signos culturais na imagem das contingências, enquanto outros do homem com o ambiente e em suado ambiente urbano que está carente se aproximam do mundo através da forma de estruturar o mundo, como nadessa ação comunicativa. história e outras vivências poéticas escrita do ideograma, como nas abs- pelas quais ficam sensibilizados. São trações da geometria, da matemáticaO interesse do brasileiro para com a fatores que evidenciam muitas fontes e da arquitetura. Na arte, os artifíciosarte é suficiente o bastante para haver de origem. Depende do caminho que manufaturados inscritos pelos primiti-grandes exposições? O brasileiro é você escolhe e no processo de elabo- vos nos relevos da pedra, o sentido decriativo, gosta de participar e viver. A ração, vai adquirindo forma e conte- integração cosmológica e a liberdadearte é a melhor forma de tirar o indiví- údo, produzindo o sedimento criativo de pensamento poético conquistaramduo da alienação. para o pensar artístico. um espaço único para o desenvolvi- mento dos desígnios da experiência daDe onde parte a inspiração para projetar A maior preocupação do artista é expor criação humana. Este sentimento dea arte? A inspiração é uma ocorrência seus sentimentos em sua obra ou a ultrapassagem do significado da cap-que se dá a partir da prática, de um reação que causará no espectador? tação do mundo, (que ainda prevalecetrabalho que se aprofunda, e em um Existe uma cadeia de interações, na atitude do artista de hoje) originoudeterminado instante, revela o quão que são lidas pelo espectador como as sínteses perceptivas e estruturou oampla é a conexão com o mundo que possibilidades de arranjos e de formar conhecimento de sistemas posterioresnos circunda. Fruto de muita persis- novos contextos em seu discurso in- de representação.tência e paciência, quando acontece dividual. As obras podem influenciaré porque o artista está pronto para nossos hábitos de sentir, provocando Tarsila do Amaral, Manabu Mabe e Didecifrá-la, surgindo assim uma cone- mudanças, já que o espectador não Cavalcanti são alguns dos mais reno-xão muito íntima e natural. está isolado da obra, como afirma a mados artistas brasileiros mundo afora. crítica Rosalind Krauss; ao contrário, Por que no Brasil a notoriedade de seusQuando um artista está criando, ele ele entra em seu discurso através das artistas não é devidamente valorizada?utiliza-se dos valores culturais adqui- experiências interiorizadas, numa O problema estaria no próprio cidadãoridos nas experiências vividas. Os espécie de fusão que altera o signifi- ou na falta de incentivo à arte? Ocorre18 I 03 DE JUNHO, 2011 I veja/universidade cruzeiro do sul
  3. 3. pela falta de veiculação e pouco espa-ço na mídia. Mesmo com toda a tec- “Ada cultura divulgação ocorre somente por um ou outro fator. e sim, por um emaranhado de senti-nologia os museus continuam cheios,ou até mesmo em obras públicas na mídia mentos que necessitam ser repassados e emitidos.monumentais. Repare quantas pessoasquerem ser fotografas no Ibirapuera, é informativa, No século XXI há inovação e criativi-sobre o Monumento às Bandeiras, ou dade suficientes para ser criado umà frente, nessa escultura de Brecheret, fragmentária, novo movimento de arte? A História dano fim de semana, ou até mesmo apre- Arte demonstra que hoje a arte se fazciar dentro do carro, os vários ângulos pouco por fragmentos do mundo urbano, doda obra. Ela é um marco, referência e avanço tecnológico, diferenciado-sesigno atuante no espaço da cidade. aprofundada do que ocorria no século passado ou em tempos mais remotos. O cubismo,Como você vê o valor da arte brasileira como conhecimento por exemplo, foi o primeiro movi-para os brasileiros e da arte brasilei- mento a incluir materiais do mundora para os estrangeiros? No Brasil, que estimule real, com o pedaço de jornal quea divulgação da cultura na mídia é Picasso e Braque inseriram na telainformativa, fragmentária e pouco a reflexão e ao invés de pintá-la; o famoso papier ”aprofundada como um conhecimento collé; com isso, o mundo real e virtualque estimule a reflexão e a introspec-ção. O que prevalece atualmente é o a instrospecção passaram a interagir. Assim como Duchamp criou o ReadMade e aboliumodelo de programações estrangeiras. o fazer artístico tradicional. Os movi-O que vi sobre o Brasil na divulgação mentos de vanguarda passaram a nãoda mídia remanesce da arte popular para o seu registro. As duas formas ser mais em séculos, de cinquenta embrasileira, a alegoria do carnaval, que de expressão devem ser inseridas cinquenta anos. Agora, elas caminhamhoje é considerada como a maior ma- na programação visual urbana, mas em um curto espaço de tempo. No sé-nifestação de arte e de festa produzida redirecionadas, assim como foram culo passado ocorriam de dez em dezno planeta. Sem dúvidas, é o que há realizadas as obras de arte adquiridas anos, depois de cinco em cinco anos,de mais belo e simbólico na comuni- pelo metrô, em espaços próprios, até que hoje não há mais uma barreiracação expressiva do país. com intuito de agir na comunicação para a diversidade de linguagens e urbana. para o estabelecimento de apenas umaO nacionalismo na arte, pode ser pre- convenção. O importante é o conteú-judicial para o artista, ao ponto de seu A pichação é uma manifestação artística do da obra. Mesmo assim, a pinturaamor pela pátria ser alvo de críticas? ou o desabafo de vândalos que degra- não resiste mais como um movimen-Sim, quando ele tem de a ser dogmáti- dam o patrimônio público? A pichação to. No cotidiano, cada vez mais o ócioco e preso às convenções vigentes. se difere do grafite por ser vandalis- é luxo, a solidão é maior e a parti- mo, no entanto seriam necessários cipação de atividades de arte é paraO espaço urbano de São Paulo contém espaços públicos para mostrar essa poucos. Vivemos na era programada,diversos traços culturais de povos com forma de contestação no ambiente e com pouco tempo, para o devaneioculturas diferentes. Como é produzida urbano. A pichação criou uma nova ou mesmo para se dedicar com afincouma obra de arte, na qual, possa atingir forma de tipografia e deveria partici- a algo que não sabemos se será aceitotodos os nichos da sociedade? A arte par de uma forma mais construtiva na ou não pelo mercado.fala sobre o universal através do parti- imagem da cidade. Quando você pas-cular, como Kant afirma, assim como sa a estudar a afloração das artes, você Atualmente, a mídia não dá muitoHomero escreveu a Odisséia ou como adquiri verossimilhanças e, no caso enfoque às artes? Sim, o espaço é parasurgiu o primeiro samba. da pichação, há muitas coincidências a moda, para o consumo rápido de para com os pictogramas das caver- produtos que logo são vendidos e des-O grafite e o piche, a priori, são produ- nas, só que naquela época não havia a cartados. Não dá para ser permanente.zidos por culturas semelhantes, no en- “politicagem” que hoje possuímos.tanto, uma é considerada arte e a outra Será possível a arte tornar-se tãouma degradação. Como você entende A pichação é uma obra de arte, críticas importante como o futebol é para osesses movimentos? O grafite é uma à sociedade ou ao governo ou é a aflo- brasileiros? Futebol é uma arte tão im-manifestação legítima da necessidade ração dos dotes artísticos que a pessoa portante quanto à pintura. São meiosde expressão e deveria ser reconheci- adquire com a sua bagagem cultural? A de integrar a sensibilidade, união dodo como arte, para adquirir espaços tipografia nestes aspectos é bastante espírito no coletivo e na interioridadepermanentes, materiais resistentes similar, mas não há como julgar se do indivíduo. veja/universidade cruzeiro do sul I 03 DE JUNHO, 2011 I 19

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