(Autor: Raúl Piamonte Peña)
En este módulo, con el que inicia el Diplomado, pretendemos construir un conocimiento acerca de las imágenes, que han pasado de los pigmentos vegetales y la roca a los impulsos electromagnéticos que recorren una pantalla de plasma fotosensible. Repasaremos un largo camino de la pintura rupestre a la pantalla de plasma.
4. DIPLOMADO EN TELEVIDENCIA CRÍTICA, Módulo 1
LA TELEVISIÓN NUESTRA DE CADA DÍA
Contrato entre: Universidad Pedagógica Nacional y Red PaPaz
en el marco del convenio UPN - CNTV Bogotá D.C., julio 2007
Autor: Raúl Piamonte Peña
Participantes en el proyecto:
Por la Corporación Colombiana de Padres y Madres Red PaPaz:
Carolina Pineros Ospina - Directora Red PaPaz.
Ana Maria Lamus Suárez - Gerente del proyecto.
Marisol Moreno Angarita Líder especialista - Autora módulos 2 y 3.
Raúl Piamonte Peña - Autor módulos 1 y 3.
Javier Moreno Angarita - Especialista en audiovisuales.
Fabiola Cortés Diaz - Asistente general del proyecto.
Freddy Ernesto Velandia León - Asesor estrategias módulos 1 y 2.
Ligia Consuelo Macias Acuña - Documentalista estado del arte.
Por la Universidad Pedagógica Nacional UPN:
Oscar Armando Ibarra Russi - Rector
Norma Martínez - División de Extensión.
Lucas Uyaban - Lector módulo 1.
Por la Comisión Nacional De Televisión CNTV
Ricardo Galán Osma Presidente Comisión Nacional de Televisión
Eduardo Noriega de la Hoz Comisionado
Francisco Osuna C. Asesor
Juan Carlos Garzón Barreto. Asesor
Maria Mercedes Turbay - Jefe Oficina de Canales y Calidad del Servicio
Lectores: Viviana de Franky, María Mercedes de Brigard,
Carolina Piñeros Ospina
Corrección de estilo: Patricia Rey Romero
Editor: Red PaPaz
Cr. 15 No. 106 - 32 Of. 603
Tel.: 619 1832 - 619 1834
www.redpapaz.org
Diseño: www.enriquefranco.com
Armada electrónica: Diseño Editorial Comunicaciones.
Edward J. Guerrero Chinome
ISBN: 978-958-98471-1-4
6. Diplomado de
televidencia critica
CONTENIDO
PRESENTACIÓN: De la pintura rupestre al televisor de plasma.
UNIDAD UNO - ¿CÓMO FUNCIONA EL MUNDO DE LAS IMÁGENES?
Prácticas de televidencia crítica
1. ¿Y en qué estación me tengo que bajar?
2. ¿La mujer más bella de Colombia?
3 ¡Escuchemos lo que dicen los escudos!
4. Charlie y la fábrica de chocolates.
Lista de Chequeo
¡Y que paseeee la otra!
UNIDAD DOS - ¿CÓMO EVOLUCIONARON LAS IMÁGENES?
Prácticas de televidencia crítica
1. ¡Si yo me hubiera encontrado esos millones!
2. La vista no me engaña o ¿si?
3. Bienvenido al mundo de Los Simpson.
Lista de Chequeo
Tal como me enfocan es tal como quieren que me vea.
UNIDAD TRES - ¿CÓMO SE PRESENTAN LAS IMÁGENES EN LA TELEVISIÓN?
Prácticas de televidencia crítica
1. La suerte de la fea la bonita la desea…
2. Yo también soy Pedro Coral.
3. Quiero ser como Timmy.
Listas de chequeo
Hablemos de televisión.
7. la TElevisión
nuestra de cada día
UNIDAD CUATRO - ¿CÓMO ES LA TELEVISIÓN COLOMBIANA?
Prácticas de televidencia crítica
1. Construyendo una memoria televisiva.
2. La parrilla ideal.
3. La hora del recuerdo.
4. Estimados señores:
Listas de chequeo
Abecedario de la televisión.
BIBLIOGRAFÍA
GLOSARIO
LISTADO DE FIGURAS
LISTADO DE TABLAS
TOMA MULTIPLE
Conexiones con DVD
Videoclips de referencia.
Videoclips de apoyo.
Conexiones con el CDR
Lecturas complementarias
9. la TElevisión
nuestra de cada día
PRESENTACIÓN
De la pintura rupestre al televisor de plasma
El arte rupestre, que era, por medio del cual los cazadores y recolec-
tores del Paleolítico Superior representaban mediante imágenes el
mundo físico, es un medio de comunicación. El toro (bisonte) plas-
mado en las cuevas de Altamira (España) es también una evidencia
de la forma de vida de estos antepasados.
El toro (Pablo Picasso, 1947) es una representación diferente a la pin-
tura rupestre. En el cubismo no se traduce la imagen literalmente;
se le transforma en la concepción estética del animal. Una imagen
fragmentada, aparentemente esbozada, pero en realidad sumamen-
te rigurosa en su realización
El Minotauro y la Doncella. (Alejandro Obregón, 1964) El toro en la
fusión desmesurada que caracteriza al pintor Alejandro Obregón. Se
unen elementos españoles, caribes y latinos con fuerza y plasticidad
Mas de treinta mil años de historia separan a estas tres imágenes,
que tienen en común dos características: un referente común, el ani-
mal al que representan y también el hecho de ser imágenes creadas
por el ser humano, que nos hablan acerca de las sociedades que las
produjeron.
En este módulo, con el que iniciamos el Diplomado, pretendemos
construir un conocimiento acerca de las imágenes, que han pasado
de los pigmentos vegetales y la roca a los impulsos electromagnéti-
cos que recorren una pantalla de plasma fotosensible. Repasaremos
un largo camino de la pintura rupestre a la pantalla de plasma.
Para comenzar ese recorrido, comenzaremos por analizar a continua-
ción cómo funciona el mundo de las imágenes.
10. 10 Diplomado de
televidencia critica
1
Unidad
¿CÓMO FUNCIONA EL MUNDO DE LAS IMÁGENES?
A través de esta unidad el participante y el profe-
sor establecerán las bases para la comprensión y
trabajo acerca de la construcción, creación y re-
producción de las imágenes. Nuestro propósito es
enfatizar sobre las imágenes y la manera como és-
tas son básicas para la configuración de lenguajes
y discursos, que posteriormente evolucionaron al
mundo del arte y de los“mass media”, con especial
énfasis en la televisión.
11. la TElevisión 11
nuestra de cada día
DE UN VISTAZO
La perspectiva semiótica, en tér-
minos de Umberto Eco: “…estudia
tanto la estructura abstracta de los
sistemas de significación (lengua-
je verbal, juegos de cartas, señales
de tráfico, códigos iconológicos,
etc.) como los procesos en que los
usuarios aplican las reglas de estos
sistemas con la finalidad de comu-
nicar; es decir, de designar estados
de mundos posibles o de criticar y
modificar la estructura que estudia
la imagen.
¿Cómo percibimos, representamos
y transformamos las imágenes?
La sociedad actual es heredera de una profunda tradición en la inter-
pretación del mundo a través de imágenes, las cuales, en gran parte
han modelado nuestra comprensión del mundo y de nosotros mismos.
Este postulado - el de que las imágenes son una dimensión del cono-
cimiento - nos hace necesario dedicar un apartado del diplomado a
su comprensión: cómo operan, su estructura como lenguaje y los ele-
mentos que posteriormente se transformarán en la imagen en movi-
miento y en la imagen audiovisual como la conocemos actualmente.
¿Qué es la imagen?
Una imagen (del latín imago) se puede definir como una representa-
ción de un objeto real o imaginario. La representación hace posible
su percepción para las personas a través de las técnicas que emplean
la escritura, diseño, pintura, fotografía, cine y/o video.
La discusión sobre la naturaleza de la imagen y su papel en el conoci-
miento de la realidad se ha dado en diversos campos y en diferentes
épocas. Hay un consenso en el sentido de que la imagen es una ela-
boración mental. Estamos físicamente dotados para captarla a través
de la visión, pero es en nuestra estructura cerebral donde se procesa
y a su vez donde se opera un cambio para comunicarla, de diferentes
maneras, a otros individuos.
Existen tres clases de imagen según lo establecido por la semiótica:1
Representación (o función representativa
de una imagen)
Hablamos de representación, cuando la ima-
gen sustituye a la realidad de forma analógica,
la representa. Por ejemplo, una fotografía en
color de Gabriel García Márquez y su retrato al
óleo. En ambos casos, entre imagen y realidad
existe una similitud o equivalencia. Es posible
identificar, con mayor o menor exactitud, al su-
jeto que aparece en la foto por comparación con el“real”. En cualquier
caso toda representación, por muy rigurosa o fidedigna que sea, es
siempre convencional o subjetiva; podríamos decir que hay conven-
ciones más“ naturales”que otras.
Símbolo (o función simbólica de una imagen)
Como símbolo, a la imagen se le atribuye la forma visual de un con-
cepto o una idea. Los símbolos son una construcción social, ya que un
conjunto de individuos les da sentido a través de sus prácticas socia-
les y su historia. De esta forma, la cruz, como símbolo, es empleada
por distintos grupos humanos a través de la historia de la sociedad;
1 Eco,H.Elementos de semiótica.Buenos Aires,Argentina,Editorial Anagrama.(1990)
DE UN VISTAZO
Para las ciencias sociales la repre-
sentación es el proceso a través del
cual se pone en formas concretas (es
decir en diferentes significantes) un
concepto ideológico abstracto.
O’Sullivan, J. Hartley y otros
Figura 4. Gabriel García Márquez.
Foto contraportada, El coronel no
tiene quien le escriba. Editorial Ove-
ja negra. Bogotá. (1979).
12. 12 Diplomado de
televidencia critica
sin embargo, aunque la cruz Pontificia empleada por el catolicismo y
la cruz gamada usada por el nazismo2
parten de este mismo símbolo,
su sentido comunicativo es diametralmente opuesto.
En todo símbolo icónico existe un doble referente: uno figurativo y
otro de sentido o significado. Así, por ejemplo, la obra“La Paloma”, de
Picasso es un símbolo comúnmente aceptado con un referente figu-
rativo (el ave que representa) y un referente de sentido (la paz).
Signo (o función convencional de la imagen)
Nos referimos a un signo, cuando la imagen sustituye a la realidad sin
reflejar ninguna de sus características visuales. El signo es arbitrario,
parte de una convención que permite la interpretación unívoca para
quien lo observa. Por ejemplo, en la señal de tránsito, el color rojo
implica peligro latente y el amarillo infiere atención.
Imagen y percepción
Salvo las personas discapacitadas totalmente, los seres humanos esta-
mos dotados de un sistema sensorial que proporciona al cerebro una
serie de estímulos, los cuales son clasificados y organizados por este
órgano. Se podría decir que no es propiamente el ojo el que ve, es el
cerebro el que ve y construye una imagen. La percepción del mundo
exterior es realizada en las complejas estructuras del cerebro y en el
campo de la neurología se han planteado varias teorías al respecto.
Una imagen no es la realidad misma, si bien cualquier imagen mantie-
ne siempre un vínculo con la realidad, independientemente del grado
de parecido que guarde con ella. Algunos ejemplos sobre esto serían:
• El personaje de Pedro Coral (en la telenovela Pedro el escamoso)
recoge los rasgos de una cultura popular, con un tono peyorativo;
pero Pedro Coral como aparecía en cada capítulo de la novela, no
necesariamente es idéntico al personaje real en el que se inspiró el
guionista y el director de la telenovela para su creación.
• En un documental sobre la fauna amazónica, la conexión con la
realidad se establece en un nivel muy elemental: las formas de los
animales, los colores de la vegetación y las texturas, tienen su refe-
rente en la realidad.
• Es evidente la relación entre imagen y realidad en una represen-
tación de carácter figurativo (por ejemplo el documental de te-
levisión “Paseando con los dinosaurios”), porque se utilizan unos
modos de representación que se acercan a los hallazgos de la ar-
queología y otras ciencias.
• Las imágenes tan “reales” en Parque Jurásico (Spilberg,2001), son
una combinación de lo que la ciencia sabe acerca de cómo se mo-
vía y vivía el TyrannosaurusRex, más lo que se ha capturado en imá-
genes de sus congéneres actuales, los lagartos.
2 El libro de los símbolos(1990)
DE UN VISTAZO
Mass Media: conjunto de formas y
soportes de la comunicación (pren-
sa, radio, televisión y cine), que di-
funden en forma masiva o colectiva
contenidos. Clausse, R
13. la TElevisión 13
nuestra de cada día
• Forma dibujada, pintada o esculpida,
que representa una cosa.
• Representación, retrato, dibujo, pintura .
• Figura que representa un santo o divinidad.
• Ícono, figura, efigie, retrato .
• Forma reflejada por los rayos luminosos en un espejo.
• Representación mental de un objeto, figura o incluso de
algo abstracto. Representación por medio del lenguaje
escrito de sensaciones y conceptos. (Imágenes literarias)
• Persona que se parece a otra.
• Aspecto de una persona.
Sinónimo: look (anglicismo) Efecto, impresión, que una
persona produce en los demás.
• Imagen Corporativa (publicidad) Se dice de la
percepción que tienen las personas de una institución u
organización.
• En matemáticas, una imagen de una función (f) es el
conjunto de elementos y para los cuales existe un
elemento x tal que y=f(x).
• En física, la imagen óptica de un objeto es la proyección
de los puntos de la superficie visible del objeto sobre un
plano.
• En informática puede tener dos significados:
Una imagen puede ser un archivo codificado que, al
abrirlo, muestra una representación visual de algo (ya
sea fotografía, gráfica, dibujo, etc.). También puede ser
un archivo en el cual está toda la información de una
unidad (disco duro, CD...).
• Imagen diagnóstica (médica), imagen obtenida por
contraste, Rayos X o por exposición a máquinas
electromagnéticas (scanner)
Fuente : Enciclopedia ENCARTA. Microsoft, 2002.
Al hablar de imagen
nos podríamos referir a …
14. 14 Diplomado de
televidencia critica
Para finalizar este segmento, hagámonos unas
preguntas, con respecto a la imagen:
• Hable con un niño o niña y pídale que describa los rasgos
físicos de uno de los personajes de sus programas de televisión
favoritos, contraste su respuesta con el personaje en pantalla.
¿Qué diferencias encuentra entre las dos representaciones?
• Cuando hablamos de la imagen del profesorado, ¿a qué acepción
estamos haciendo referencia?
• Cuando le dicen a usted que:“ese niño es teleadicto”, ¿qué
imagen tiene de él?
• “Es la viva imagen de su abuela”, dice el padre del niño. ¿Cuál sería
el sentido de esta frase?
• En el lenguaje cotidiano, ¿cuándo emplea usted la palabra
imagen?
La percepción de una imagen está en estrecha relación con la ma-
nera en que cada individuo capta la realidad y al mismo tiempo está
vinculada con la historia personal, los intereses, el aprendizaje y la
motivación. Para nosotros, un paisaje helado en el Ártico, con nie-
ve y viento muy frio, resulta similar a un desierto; pero para los es-
quimales es su mundo, por ello es percibido con un nivel mayor de
complejidad por ellos (por ejemplo, tienen más de sesenta palabras
para definir el hielo).
A través de la percepción se selecciona la información del mundo ex-
terior; pero aunque la representación de un objeto sea única no hay
correspondencia total entre el mundo físico y el abstracto.
Yu-Gi-Oh! (Yūgiō?) es un manga y anime creado por
Kazuki Takahashi en Japón. Inicialmente era una
historieta. Dio origen a la serie de televisión que vieron
los niños colombianos desde 1999. Al preguntar a uno
de estos televidentes, Jorge Eliécer Rodríguez, de siete
años, qué imágenes le gustaban de la televisión, nos
dio su representación del héroe japonés. A su lado está
(creemos, porque Jorge Eliécer no nos pudo aclárarlo)
Katsuya Jonouchi o Joey Wheeler.
Figura 6. Yu-gi-Oh, Dibujo original
Jorge Eliécer Rodríguez, proyecto
“Me trama la televisión”. 2004.
15. la TElevisión 15
nuestra de cada día
Prácticas de televidencia crítica
Práctica 1
¿Y en qué estación
me tengo que bajar?
Bogotá cuenta con el sistema de transporte masivo Transmilenio. Como todo
sistema, ya cuenta con un vocabulario propio; así, sus usuarios decimos: to-
maremos un directo; nos subimos a los articulados; después cogemos un ali-
mentador; podrán viajar a distintos portales sin salirse del sistema, pero de-
ben tener claro el color, la dirección en que viaja el bus y el paradero (también
llamado vagón) más cercano a su punto de destino.
Por favor responda las siguientes preguntas con respecto al anterior mapa:
• ¿Diría usted que el mapa del sistema Transmilenio es una representación?
¿Qué tan conectada está con la realidad?
• Hay unos signos; letras, números y colores, ¿qué significado tienen?
• ¿Por qué se habrá empleado unos colores determinados?
• ¿El uso de este mapa sería distinto en una persona analfabeta y otra que no
lo sea? Dé sus argumentos.
• La resistencia a hacer uso de sistema de Transmilenio es común entre algu-
nos ciudadanos. Además de otros factores, ¿cree usted que influye en estas
resistencias el sistema de símbolos y signos que tiene este mapa?
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Figura 7. Mapa de rutas.
Transmilenio S.A., 2007.
16. 16 Diplomado de
televidencia critica
Práctica 2
¿La mujer más bella
de Colombia?
Natalia París Gaviria es la mujer más hermosa de Colombia, según
sondeo de la revista Cromos (Marzo 2006). Es la imagen de la mu-
jer sin defecto físico alguno, deseada por todos, empresaria, joven y
exitosa.
Cuando se dice “Natalia París… ah, sí, claro: la modelo” ¿Qué signi-
ficaciones tiene la palabra modelo? ¿Es esa imagen real? ¿O es una
imagen prefabricada? ¿Cual es su opinión acerca de esta imagen?
Lea por favor el artículo “Arde París”que transcribimos a continuación
y cuéntenos si su imagen de Natalia París se modificó o sigue siendo
la misma.
Incluimos una fotografía de la modelo, correspondiente a una cam-
paña publicitaria de zapatos presentada en junio del 2004, que pro-
dujo una serie de críticas a Natalia París, las cuales ésta refutó, alegan-
do que no posó como si estuviera sentada sin ropa interior.
ARDE PARIS Periódico EL TIEMPO.
Domingo 3 de Agosto de 1997
Por Mauricio Silva Guzmán.
Enviado especial Medellín.
Es como Marilyn Monroe y no. Mientras Monroe para los gringos
fue la clásica chica“sexi blonde”, Natalia París para los colombia-
nos es la típica “monita buena”, que es lo mismo y no. Mientras
Monroe se tiñó su rojo pelo campesino de color platino y así se
hizo famosa, Natalia París se puso silicona en su blanco busto
paisa y así atrapó toda la atención. Eso también es lo mismo y
no. Mientras Monroe cantó con su voz lenta, chillona y sensual
el“Happy Birthday Mr. President”, Natalia París arrulló con su voz
lenta, chillona y sensual a los soldados de Urabá, que también
es lo mismo y no. Pero en donde existe una mayor similitud y
por la cual a Natalia París la elevan al bendito grado de“ Monroe
criolla “, es que ambas confunden y de ellas nunca se sabrá si
son “tontas hermosas”, o exuberantes “hembras astutas”. Tal
vez por eso Natalia París tiene llena su habitación de afiches de
Norma Jean. Sólo tal vez. Lo cierto es que como a Marilyn (o
Norma, como cada quien la quiera recordar), a Natalia París en
su país la quieren, la critican y, sobre todo, la desean.
Figura 8. Natalia Paris, El Tiempo,
agosto. (1997).
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
17. la TElevisión 17
nuestra de cada día
Ella es la nueva fantasía. Y en menos de un mes la pequeña pero
impresionantemente armoniosa modelo colombiana se va a Mia-
mi, por tres meses iniciales, para cumplir con un contrato con la
elitista agencia de modelos Michel Pommiere. Está bien, Natalia
París no es la mejor modelo del mundo ni está entrando a ese
selecto grupo de las famosas“top”. Hoy simplemente lo intenta y
por ahora va bien. Porque es rotundamente bella, porque es sexi,
porque se sabe mover y porque sabe, a ciencia cierta, confundir.
Como la Monroe... Algunas veces imitada...
¿Por qué se cuida tanto la imagen? ¿Por qué ahora le huye
tanto a la prensa? No me debería importar lo que la gente piense
de mí pero apenas estoy en ese proceso y todavía me importa. Lo
que pasa es que la gente se ha creado una idea equivocada de mí.
¿Cuál por ejemplo? Pues la voz, porque mi voz es la de una niña
muy bobita y esa fue la imagen que de mí mostraron. ¿Le molesta
que la imiten? La Luciérnaga me sacó muchas rabias. Yo llamé a
Hernán Peláez y le dije: “No me siento ni cinco a gusto con lo que
usted está haciendo conmigo y me gustaría que me conociera,
porque le juro que no sería capaz de hacer lo que hace”. Un día me
conoció y no fue capaz de mirarme a los ojos.
¿Le da miedo la crítica ? Me da rabia. O no, la crítica no; mi
mamá me hace críticas pero constructivas. ¿Cuáles críticas le
molestan? Que digan que soy una mujer boba, una mujer ton-
ta. ¿Usted es boba? No. De uno a diez, ¿qué tan inteligente
se considera? Diez. La inteligencia no se mide por lo que tú se-
pas sino por la capacidad que tú tienes para asimilar la vida. ¿Y
usted cómo la asimila? Con mucho realismo y sentimiento. Creo
que lo único que no tiene solución es la muerte porque el resto si
es solucionable y yo trato de hacerlo. No creo que la inteligencia
sea saber cuál es la moneda de Taiwán o cuál es el presidente de
cualquier país. Eso es conocimiento y trato de tenerlo, me gustan
los noticieros y ahora leo libros. ¿Qué está leyendo? Volar sobre
el pantano de Carlos Cuautemoc. ¿Cuál es el libro que más la ha
tocado? Juventud en éxtasis, también de Cuautemoc. Qué libro
tan divino. Dice que nosotros los jóvenes vivimos como en éxtasis,
como si nos hubiéramos tomado una pepa de éxtasis, y así vivimos
la vida. ¿Ha tomado éxtasis? No, ninguna droga. No me gusta
ni siquiera tomar trago. ¿Y vicios? El ejercicio. El día que no hago
ejercicio, siento que lo necesito.
Vamos al infaltable asunto del corazón. ¿Cuál fué su primer
novio? Carlos Fernando. Un novio de pura niñez. ¿De él recibió
su primer beso? Sí. ¿Cómo va su largo noviazgo con Guiller-
mo Arango? Acabé con él hace poco. ¿Por infidelidad? Infideli-
dad hubo mucha. ¿Por parte suya? No, ¡que tal!. De él, claro; pero
ahora lo veo super bien porque cuando nos conocimos éramos
muy “pelaos” y mientras él; quería rumbear, yo tenía que trabajar.
¿Ustedes se iban a casar? Estuvimos a punto el año pasado. Yo
ya tenía el vestido y todo. Y... ¿tranquila sin matrimonio? Si-
quiera no me casé. Hubiera sido un error terrible. Yo no he vivido
18. 18 Diplomado de
televidencia critica
lo que he debido vivir. Estuve toda mi adolescencia al lado de un
sólo hombre. ¿Entonces quiere conocer más tipos? Eso suena
feo pero sí. Nunca le di la oportunidad a nadie más de conocerme
¿Y tuvo muchos a quienes nunca les dio la oportunidad? Sí.
En mi trabajo se presentan muchas cosas. Es que las mujeres so-
mos así cuando estamos enamoradas: se nos puede parar al lado
el hombre más lindo del mundo y no lo miramos. ¿Cuál es el tipo
más lindo del mundo? Brad Pitt. ¿De los criollos ? El goberna-
dor de Antioquia, Alvaro Uribe Vélez. ¿Qué deben hacer los feos
para conquistarla? Que sea bien inteligente y que hable bien
bueno ¿Los tipos pobres tienen oportunidad? Los pobres de
espíritu, no.
...¿Cuánto mide? 1.62. No, mentiras: 1.63 metros. ¿Eso significa
que nunca será una “top model” de las de verdad, verdad?
Nunca he perdido un trabajo por mi estatura. Pamela Anderson
mide 1.58 y Kate Moss 1.60 metros y son mujeres que tienen más
plata que todas juntas. Yo soy más alta que ellas. ¿Con cuál de
ellas se queda? Con Pamela. Me gusta ella toda, su bustote, su
cuerpazo. Eso le gusta a la gente mucho más. ¿Cuántas cirugías
se ha hecho? Una. La del busto. Toda mi vida quise ser súper bus-
tona y cuando “peladita” usaba brassier de relleno. Yo era acom-
plejada, tengo una colota grande y eso me hacía ver desproporcio-
nada. Así que cuando cumplí los 18 mi mamá me regaló la cirugía
y me operé.
... Lo de la pelea... ¿En qué acabó el pleito de los arañazos?
Dejamoslascosasasí.Ellafueunamujerquemehizomuchodaño,
hizoquelaprensamehicieramuchodaño.Eso,depronto,hizoque
yo quisiera llevar la pelea hasta sus últimas consecuencias. ¿Cuá-
les eran sus puntos a favor? Primero, esta niña no era una mo-
delo. Ella decía que había perdido contratos millonarios y nunca
pudo demostrarlo. Fuera de eso dijo que no me había tocado pero
la juez nos mandó a medicina legal y yo quedé mucho más afec-
tada que ella. Otro punto fue que había testigos que declararon a
favor mío. Uniendo todo eso, no había nada en contra mía. Pero
¿usted también la iba a demandar? Pues claro, por calumnia,
daño y deterioro de mi imagen.
¿Eso la cambió? Ayuda para darse cuenta de quién es quién en
las malas. Toda mi vida estuve en las buenas, todo era Natalia la
más linda, la mujer diez, el ombligo no se qué, todo era divino. Pero
cuando tuve un problema, me di cuenta de que la gran mayoría
de los periodistas te tratan así porque les conviene. ¿Usted es pe-
leona? Cuando creo que están pasando sobre mí, sí. ¿Volvería a
arañar a alguien? Sí. Si una mujer se me tira encima a dañarme
la cara, claro que me defiendo. Apuesto a que eso lo hace hasta la
Primera Dama de la Nación. Con ésto descubrí que a la gente le
gusta ante todo la verdad.
Figura 9. Natalia Paris, Reindeer
Comercializadora S.A. (2004).
19. la TElevisión 19
nuestra de cada día
Hoy ninguna actriz come grasa, ninguna consume drogas, to-
das son santas, puras y castas, pero la realidad es otra. De uno
a diez... ¿qué tan transparente es usted? Diez. Trato de decir
lo que pienso y, al contrario de las reinas, no tengo prohibiciones
para hablar de ciertos temas.
... Del ejército y del gobierno...
¿Por qué es tan allegada al ejército? Los quiero muchísimo y les
tengo confianza. Es de las pocas instituciones serias del país que
no tienen nada corrupto y nada que esconder. Si Harold Bedoya
se lanza para presidente, voto por él. ¿Qué opina del gobierno?
Samper no es transparente y ha hecho mucho daño. Desde el pun-
to de vista de su profesión, ¿le ha afectado el desempeño de
Samper? Sí. En economía y en imagen. Samper no nos da bue-
na imagen porque es un mentiroso, se le ve lo mentiroso que es y
no creo ni cinco en él. Ha afectado mucho a este país porque he
visto mucha gente quebrándose, entre ellas mi mamá. Y todo por
sostenerse en el poder. Vea que en mi caso, en un país machista
donde está muy mal visto que una mujer le pegue un puño a otra o
la arañe, salí mejor librada porque a la gente le gustó que yo dijera
la verdad.
...¿Qué pasó con la propuesta de Playboy? ¿Es cierto que
fue decisión de su mamá? Las decisiones las tomo yo. He hecho
cosasmuylanzadasperohastaciertopunto.Hoycreoqueaningu-
na mamá le gustaría ver a su hija desnuda en una revista con las
piernas abiertas. ¿Cuánto le ofrecían? 800 mil dólares (... mas de
1.500’000.000pesoscolombianos),todounpaquete.Suenamucha
plata, pero con eso también se pierden muchas cosas: el respeto a
mi mamá por ejemplo. A mí me pueden criticar mucho, pero soy
de una tradicional familia paisa y así me criaron. No acepté por
respeto a mi familia, a mi hermanito que tiene 18 años a quien no
me gustaría que lo molestaran y le dijeran: “ Vimos a su hermana
empelota mostrando la c... “. Ahora, si no hay intimidad, entonces,
¿qué le queda a uno?... la plata así no vale.
¿A qué mujer admira? A Amparo Grisales. Es una mujer que ha
recibido mucha mala energía y envidia y lo ha sabido llevar muy
bien. Aunque la atacan tanto, tiene muchos méritos. Un ser que
admiro por su fuerza. ¿Quisiera ser en el futuro una Amparo
Grisales? Creo que no, creo que mi meta es otra. Yo quiero tener
muchos hijos.
20. El saber denominado Heráldica trata acerca
de las denotaciones y connotaciones de las
imágenes que se presentan en un escudo.
En este caso traemos cuatro escudos
nacionales:Colombia,México,Venezuela y
Argentina.Mírelos y dé una respuesta a los
siguientes interrogantes:
• ¿Qué símbolos hay en cada uno?
• ¿Hay símbolos que sean comunes a los
cuatro escudos nacionales?
• ¿Qué sentido y significación tienen los
animales presentes en cada escudo?
• ¿Las disposiciones de forma y
estructura son también textos sujetos a
interpretación? ,
• ¿Cómo contribuyen a la imagen que
tenemos de cada país?,si así es,¿cómo lo
hacen,en cada caso?
Práctica 3
¡Escuche lo que
dice el escudo!
Figura 10. Colombia sitio Ministerio
del Interior y Justicia.
Figura 11.
México Secretaría de Turismo.
Figura 12. Venezuela sitio Congreso
de la República.
Figura 13. República Argentina sitio
servicio diplomático de la República.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
21. la TElevisión 21
nuestra de cada día
Práctica 4
Charlie y la fábrica
de chocolates
Videoclip 1.1: Charlie y la fábrica de chocolates
Alquile o consiga prestada la película “Charlie y la fábrica de choco-
lates”. Después de verla, dé sus respuestas con base en el siguiente
temario-guía:
• Un recurso literario muy usado para construir el en-
tramado de un relato es plantear un viaje alegórico;
en la literatura tenemos el ejemplo de “La Divina
comedia”, de Dante Aligheri, o el relato para niños
“Peter Pan”y en el cine, la película “El Mago de OZ”.
¿Diría usted que con la película que estamos anali-
zando sucede lo mismo? Argumente su respuesta.
• En la película, los niños tienen que conseguir una
chocolatina especial, ¿qué simbología tiene esa ba-
rra de chocolate?
• ¿Qué otros símbolos logró ver o percibir que estén
presentes en el relato cinematográfico?
• ¿Cree que tiene alguna importancia el color en esta
película? Dé uno o dos ejemplos del uso del color en
determinadas escenas.
• ¿Qué alusiones hay, a la sociedad contemporánea a
través de los símbolos que presenta la película?
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Figura 14.
www.cinemania.com.
Johny Deep, filmografìa. 2006.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
22. 22 Diplomado de
televidencia critica
• Lea por favor, el siguiente texto y exprese su opinión:
Comentario posterior a la exhibición:
“El director de cine Tim Burton regresa para presentarnos una vez
más su universo de coloridas fantasías con este “remake” del clásico
infantil de 1971: el asombro ante lo maravilloso a través de los ojos de
un niño nuevamente, en este caso el pequeño Charlie, el hijo de una
pobre familia de una innominada ciudad que convive con la presen-
cia de la fábrica del siempre mentado pero nunca visto Willy Wonka
(Johnny Deep, en su salsa, con pinta entre duende y Oscar Wilde), el
amo y señor de la industria del chocolate, quien le brindará la opor-
tunidad de cumplir sus más anhelados deseos a Charlie y otros niños
al abrirles (a ellos y a nosotros) las puertas de la fantasía.
Pero hay algo que más que lúdico, se siente bastante cerebral en esta
película, no tanto por el lado de que complazca los gustos mayo-
ritarios con una cinta de mero entretenimiento, si no por el hecho
de que a Burton se le siente muy consciente para poder disfrutar a
plenitud de su galería de golosinas y maravillas como lo hacen sus
protagonistas.
Pero vale decir que“Charlie and the Chocolate Factory”es una película
disfrutable y para nada un traspiés, la imaginería burtoniana es efec-
tiva aún, aunque habrán muchos a los que les moleste esa apariencia
que ya no se aleja tanto de las más tontas e impersonales cintas fa-
miliares.
Burton no olvida su malicioso espíritu pero este se reduce a algunos
momentos como las fantasías de Willy Wonka (especialmente aque-
llas sarcásticas secuencias con su padre interpretado por Christopher
Lee) o la de algunos de los niños competidores“.3
3 Esponda,J.(2005).Reseña en www.Cinencuentro.arg.com.
23. la TElevisión 23
nuestra de cada día
Lista de chequeo
¡Y que paseeee la otra!
Videoclip 1.2: Laura en América.
Vea las imágenes de la presentación del “talk -show” (programa en
las que las personas hablan en torno a un tema, generalmente muy
controversial, y conducido por un panelista)4
“Laura en América”.
Sería deseable que viera este video que está en el DVD con tres o más
personas de diferente edad. El grupo de televidentes que participe
en esta actividad puede ser mixto.
Información básica
Se denomina“Talk shows”a programas de televisión que mezclan va-
rios géneros; por una parte toman elementos del formato periodísti-
co, ya que una de las figuras centrales es un conductor o presentador,
generalmente una mujer (por ejemplo, Cristina Saralegui en el Show
de Cristina). En el transcurso del programa se discute con base en tes-
timonios y permanentemente se lleva al conflicto, incluso físico, de
forma tal que es un formato caracterizado por la agresión verbal, e
incluso física entre los participantes. Entre los años 1980 a 2005 fue
uno de los formatos televisivos más populares.
Guía para el chequeo:
En el videoclip está grabado el“cabezote”; así se denomina en el len-
guaje técnico de televisión, a la presentación con la que se abre un
capítulo de un determinado programa de televisión. Es muy impor-
tante por dos razones. La primera, porque pretende sintetizar el con-
tenido y la intención del realizador y de los creadores del programa.
La segunda, porque debe ser lo suficientemente atractiva, desde lo
4 Hay un articulo complementario sobre los“Talk Shows”en las lecturas
complementarias
Figura 15. Foto archivo
video. Emisión septiembre
2002 canal Venevisiòn.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
24. 24 Diplomado de
televidencia critica
visual y lo emotivo, para motivar al espectador y que él no cambie de
canal o no lo vea.
Véalo varias veces, por lo menos tres, y realice un inventario de las
imágenes que se le presentan en el llamado “open o cabezote”. La
lista de chequeo puede ser de la siguiente forma:
• ¿Cuántas veces aparece la conductora del progra-
ma? Divida las imágenes en dos: cuántas veces apa-
rece sola y cuántas interactuando con el público.
• ¿Cuántas veces aparece el público que asiste al
show?
• ¿Cuántas veces aparecen personas que interpelan o
actúan con Laura?
• ¿Cuántas veces aparece la palabra Laura?
• ¿Qué características tiene la palabra Laura cuando
aparece en la pantalla?
• ¿Por qué cree usted que en casi todo el cabezote se
emplea el color azul al fondo?
• ¿Qué es lo que dice la canción que se escucha du-
rante el cabezote? Escúchela sin ver la imagen. ¿En
qué ritmo esta compuesta? ¿qué dice la letra?
• ¿Qué puede decir usted del tono de voz, los adjeti-
vos, y qué gesticulación emplea Laura en el primer
minuto del cabezote?
• Ahora sumemos el total de las veces en que cada
ítem apareció. En número de apariciones, ¿qué
imagen prevalecía sobre otras?, ¿por qué cree que
es así?
Realizada esta línea de chequeo, tratemos de establecer algunas
conjeturas para explicarnos, porque Laura en América registró altas
cifras de audiencia en Perú y América Latina.
26. 26 Diplomado de
televidencia critica
2
Unidad
¿COMO EVOLUCIONARON LAS IMÁGENES?
La posibilidad de reproducir la imagen de manera
fidedigna, primero en la fotografía y luego en los
fotogramas de una cinta cinematográfica, hasta
llegar a los “píxeles” de un pantalla de un monitor,
se constituyeron en hitos de un proceso que im-
plicó una ruptura histórica con la percepción que
los humanos tenemos de nosotros mismos y de la
realidad.
Para comprender la dinámica de las imágenes tele-
visivas haremos un breve repaso de cómo se desa-
rrolló la fotografía, que a su vez dio lugar al cine y
luego a la televisión.
27. la TElevisión 27
nuestra de cada día
Figura 17. Foto alunizaje. De la tierra a la luna,
Revista National Geographic, Mayo (1999).
La fotografía
La búsqueda de una imagen que fuese un calco de la realidad o inclu-
so pudiera calificarse como la realidad misma, comenzó con la era de
la imprenta, a partir de 1450, cuando se hizo posible la creación del
libro, inicialmente con grabados en metal o en madera.
SólohastaelsigloXIX,DaguèrreyNiepce,entreotrospersonajes,apor-
taron al desarrollo de la fotografía por medios químicos y ópticos.
En la ilustración anterior se reproducen las condiciones en que se to-
maba una fotografía con luz natural y el fotografiado estático (alre-
dedor de 1850), en una pose emparentada con la pintura. El revelado
y la impresión en una placa hacían de este proceso algo complejo y
costoso.
Aproximadamente 120 años más tarde, se reproduciría por medio de
la fotografía, la primera caminata lunar (1969). La foto podía ser pro-
cesada en manera tradicional (emulsión de revelado y transferida al
papel) o como tal, la imagen se convertía en un conjunto binario“0 y
1”, que era retransmitida miles de kilómetros hasta la tierra donde se
captaba la señal y se convertía en una imagen fotográfica reproduci-
ble en medios impresos.
Figura 16. Los primeros foto estudios. Ilustración
Historia Universal del Arte, Barcelona. (1974)
28. 28 Diplomado de
televidencia critica
A continuación se sintetizan algunos de los principales pasos en el
proceso de la fotografía, que hicieron posibles éste y posteriores
avances:
Las imágenes que el hombre creó durante siglos tenían, indepen-
dientemente de su valor estético, varias limitaciones con respecto a la
realidad que representaban para nuestros antepasados: eran inertes,
carecían de movimiento, su reproducción era casi nula y eran asequi-
bles para un reducido público.
Los frisos del Partenón, los bajorrelieves del palacio de Jerjes y los pai-
sajes elaborados en la dinastía Han en China, compartían esas barre-
ras. En el Renacimiento temprano, pintores como Giotto experimen-
taron con la innovación técnica de la perspectiva y ello les permitió
una visión más“real” al conquistar paulatinamente la bidimensiona-
lidad a que el ojo humano está acostumbrado en el mundo físico.
Durante el Renacimiento y el Barroco se combinaron la pintura y
la literatura y se aumentó significativamente, el nivel de produc-
ción, gracias al desarrollo de la imprenta de tipos móviles. Ahora era
posible que un mayor número de personas contara con imágenes
en libros y grabados que trataban de reproducir fidedignamente la
realidad.
El siguiente avance técnico se dio en el siglo XIX, con el desarrollo de
la fotografía, que, como lo indica su nombre, es escribir con la luz. La
fotografía tenía varias ventajas con respecto a su antecesora, la pintu-
ra: era reproducible a bajo costo y su iconicidad5
era alta, es decir, que
la fotografía era “real”. Además, cualquier persona podía, con una
preparación básica, tomar una foto y era posible capturar la imagen
prácticamente de cualquier objeto o ser. Por ello no es gratuito que
esta tecnología corra paralela a la primera revolución industrial.6
La evolución en síntesis fue la siguiente:7
La cámara oscura del siglo XI que se inventa en Arabia para observar
los eclipses solares (una caja de interior negro, y que lleva en una de
las caras un abertura provista en general de una lente por la que pe-
netran los rayos difundidos por los objetos exteriores, cuya imagen se
forma en una pantalla situada a una distancia conveniente) es el an-
tecedente más remoto y será, más tarde, la base de la fotografía. En el
siglo XVIII se le incorpora un espejo para obtener una mejor imagen.
Y para 1727, un médico alemán llamado Johann Schulez descubre
que el nitrato de plata se oscurece cuando es expuesto a la luz, que
es el principio del revelado. Y posteriormente, el francés Joseph Ni-
cephore Niepce creó un procedimiento de fotografía en capa de as-
falto que permitía conservar las imágenes registradas mediante una
5 Entendida como el mayor grado de la relación física con el objeto
6 Para ampliar el tema,revisar el texto“ de Gutemberg al Internet.”Lecturas del
Diplomado.
7 Una reseña más de la historia de la fotografía, la encontrara en el CD,Lecturas del
Diplomado.
Figura 18. La fotografía. Copia afiche
promocional Kodak, enciclopedia de
Las Artes, Barcelona Vol. 3 (2002)
29. la TElevisión 29
nuestra de cada día
8 La podrá ver en el archivo de su CD.Primera foto,archivo jpg.
cámara oscura sobre compuestos bituminosos fotosensibles. En 1826
registró, gracias al empleo de su cámara, la que se considera la prime-
ra fotografía8
de la historia. Para lograrla fueron necesarias unas 8
horas de exposición.
Otro de los inventores más destacados fue Louis Daguerre; en 1822
ideó el diorama (un amplio decorado de varios planos recortados
que, con luces apropiadas, daba al espectador una impresión de
perspectiva) y utilizó la cámara oscura para la ejecución de croquis.
En 1829, colaboró con Niepce para perfeccionar el proceso de fijación
de las imágenes obtenidas mediante dicha cámara sobre placas de
cobre recubiertas con yoduro de plata y a partir del año 1835, empe-
zó a emplear vapor de mercurio para revelar las imágenes registradas
sobre las placas. Estas imágenes recibieron el nombre de daguerroti-
pos y se caracterizaban porque no permitían hacer copias.
La daguerrotipia consiste en fijar con una cámara oscura, las imáge-
nes sobre planchas de plata sensibilizadas al vapor de yodo. Este es el
antecedente directo de la fotografía que fue desarrollado por William
Fox Talbot, quien creó un procedimiento de obtención de negativos
y positivos, gracias al empleo del papel recubierto con cloruro de
plata, conocido con el nombre de talbotipia (1834).
Talbot empleó por primera vez ácido gálico para el revelado de las
imágenes registradas (1840), lo que hizo posible tanto la copia como
la ampliación de las fotografías. En 1851 inventó un procedimiento
de fotografía instantánea. Además, desarrolló la calotipia: fue el pri-
mer sistema de reproducción fotográfica en varias copias. Consistía
en preparar un papel semitransparente con yoduro de plata, que,
previa exposición en cámara oscura, se revelaba bañándolo en una
disolución de ácido gálico. Así se obtenía un negativo, del que se po-
dían sacar multitud de copias. Al no obtenerse una buena calidad en
los detalles, este sistema fue sustituido en 1851 por el procedimiento
alcalodión, que utiliza placas negativas de vidrio.
Más adelante, el inventor inglés Frederik Archer creó el llamado pro-
ceso colodión. Sus negativos en placa de cristal hacen posible las
copias en papel. En 1907 se inventó el primer proceso fotográfico
en color. Lo introducen los hermanos Luis y Auguste Lumière, patro-
cinados por la firma Kodak.
Esta misma firma masificó tanto la producción de fotografías, como
su manejo en copias y ampliaciones de diferente formato. Ello permi-
tió que la fotografía pasara de ser un pasatiempo de las élites, a un
arte al alcance de las masas.
De esta forma, durante el siglo XX la fotografía tuvo un gran auge, al con-
tar con la posibilidad de reproducir lo que se veía a través de la cámara.
Seis años más tarde, se emplea por primera vez la película 35mm, y
en 1924 sale la primera cámara de este tipo, la Leica1 con su contador
de 36 fotos.
Figura 18a. Primera fotografía.
30. 30 Diplomado de
televidencia critica
En 1935 se inventa la película
kodachrome, que permite pro-
yectar y reproducir transparen-
cias en color, 4 años después
sale la película de negativos en
color de Agfa.
Doce años después, en 1947, el
inventor norteamericano Edwin
Land crea la cámara de fotos
instantáneas,quefuecomercia-
lizada por Polaroid Corporation.
A partir de 1984 se comenzó a
desarrollar la fotografía digital,
en la cual la imagen se captura y
almacena de forma electrónica,
eliminadolapelícula y preselec-
cionando la imagen definitiva.
Durante el proceso de desarrollo de la fotografía se experimentó con
diversas fases y desigual fortuna la posibilidad de incluir movimiento.
Dichos intentos aportaron en gran medida al posterior desarrollo del
cine, el video y la televisión.
La evolución de la fotografía ha permitido lograr una visión más am-
plia del mundo: mediante la fotografía electrónica, se puede obtener
la imagen de un ser milimétrico como un paramecio o un protozoo;
la fotografía subacúatica, nos posibilita ver a los seres que viven en
la Fosa de las Marianas9
y la fotografía de alta velocidad, nos permite
captar el instante en que un colibrí hace un viraje, en milésimas de
segundo. Esta capacidad es retomada por el cine y la televisión para
mostrarnos escenas que el ojo humano no podría ver sin la cámara.
La fotografía, llamada también por algunas personas El arte del siglo
XX, es también un objeto social, como lo son un libro o una edifica-
ción. El fotógrafo toma una instantánea, desde un punto de vista, de
una perspectiva de la vida y de un sentido, digamos ideológico acer-
ca de lo que quiere mostrar en su foto y quien la ve también adopta
una postura en torno a ella.
La reportería gráfica, por ejemplo, puede capturar a través de una fo-
tografía una imagen relacionada con una noticia que afecte a millo-
nes de personas, sin que ellas estén en el sitio físico donde ocurrió el
suceso. Pero su idea en torno a ese evento está mediada por la posi-
ción, la edición, el medio de comunicación en que aparece y la forma
como el fotógrafo la tomó. Así mismo, quienes vemos la fotografía
efectuamos una interpretación de la misma, desde nuestra concep-
ción de mundo.
Esta doble posición, de quien la realiza y de quien la observa es impor-
tante que no la perdamos de vista cuando analicemos la televisión.
Figura 19. Agustín Torres,
Armero la herida abierta,
revista Cromos, noviembre 2001
La niña Omaira Sánchez, semi su-
mergida en la avalancha de Armero.
La composición revela el trágico
momento en que Omaira se encuen-
tra, el cuerpo hinchado tras horas de
inmersión, el agua estancada que la
rodea, su soledad pese a estar ro-
deada de una decena de personas
que trataban de rescatarla. Emotiva
y dramática. La foto les una síntesis
de la tragedia anunciada de Armero.
Fuente: Revista Diners, 2001.
Figura 20. Foto France press, avalan-
cha aplasta a Armero, Bogotá. (1984)9 Abismo en el mar con profundidades registradas de 2.3 kilómetros.
31. la TElevisión 31
nuestra de cada día
El cine
…. Se indignaron con las imágenes vivas que el prós-
pero comerciante don Bruno Crespi proyectaba en
el teatro con taquillas de bocas de león, porque un
personaje muerto y sepultado en una película, y por
cuya desgracia se derramaron lágrimas de aflicción,
reapareció vivo y convertido en árabe en la película
siguiente. El público que pagaba dos centavos por
compartir las vicisitudes de los personajes, no pudo
soportar aquella burla inaudita y rompió la silletería.
El alcalde a instancias de Don Bruno Crespi, explicó
mediante un bando que el cine era una máquina de
ilusión que no merecía los desbordamientos pasiona-
les del público…
Gabriel García Márquez.
Cien años de soledad.
El cine fue desarrollado por Melies10
y los hermanos Lumiére en Fran-
cia y por Edison en los Estados Unidos; y su aparición representó un
cambio dramático en nuestra forma de percibir la realidad.
Su desarrollo fue posible técnicamente gracias a la fotografía. De
ella tomó elementos que se denominan el lenguaje fotográfico (por
ejemplo la perspectiva o el ángulo), que es asumido por el cine para
el desarrollo constante de una estética y un lenguaje audiovisual.
El cine, o imágenes en movimiento, se estructura en una fusión entre
espacio y movimiento; el logro técnico y estético de la realización del
cine fue obtener la sucesión de imágenes que de manera continua
dan la impresión de movimiento.
Los 24 fotogramas (cada una de las imágenes impresionadas quími-
camente en la tira de celuloide del cinematógrafo, que proyectadas
a una cadencia determinada producen la ilusión de movimiento) por
segundo de cada película de cine (en el video, son 25 por segundo),
constituyen un enorme salto cualitativo que afectó notoriamente
nuestra percepción de la realidad.
En Colombia el cine ingresa en 1908. Primero llegó a Panamá, en terri-
torio continental; se estima que fue en 1897 cuando se realizó la pri-
mera exhibición de cine. Posteriormente llegó a Medellín y a Bogotá.
Dado que la capital antioqueña era en ese momento el eje de la in-
dustria manufacturera, ya en 1910 contaba con varias salas de cine.
Para 193011
ya existía una producción, escasa pero muy meritoria, de
películas nacionales y una cadena de distribución que presentaba en
10 Adjunto en el CD encontrará dos lecturas complementarias sobre el inicio del cine.
11 Álvarez,G.A.(2005) Los medios de comunicación y la sociedad educadora.
Editorial Magisterio,Bogotá,Colombia.
Figura22. Kinetoscopio(Edison1887).
Fotografía desarrollo. Enciclopedia de
las artes,Vol. 3. (2002)
Figura 21. Henri Lumiere (1900) con
su cámara en un tren, vinculando las
dos máquinas que cambiaron nues-
tra relación con la realidad en el si-
glo XX. Fotografía desarrollo. Enciclo-
pedia de las artes, Vol. 3. (2002)
32. 32 Diplomado de
televidencia critica
especial películas norteamericanas. Al mismo tiempo, el cine se con-
virtió en un espacio de socialización, se volvió común “ir a cine” y se
incorporaron al lenguaje palabras como matinée, vespertina, estrella
de cine, película… El uso de estos términos demarcaba las clases so-
ciales y se consolidaba como un lenguaje urbano, coincidiendo con
una primera ola de migración campesina que transformaría a Colom-
bia hacia 1950.
Primero el cine silente, que tuvo su auge hasta 1928 aproximadamen-
te, posteriormente el cine sonoro y luego el cine en color y en panta-
lla de“Cinemascope”, replantearon las nociones en torno a la estética,
la sensibilidad, la psicología del individuo y del público.
Estas transformaciones aún son estudiadas, pero existe un consen-
so general con respecto a que la experiencia audiovisual implicó un
cambio en el proceso lógico y racional de aprehensión de la realidad.
Con el cine las imágenes se convirtieron en el eje de un lenguaje no
discursivo, que se aproxima al poético y al onírico, los cuales habían
sido desdeñados para una “válida” interpretación de la realidad por
el Racionalismo y el Método Científico.
El cine se desarrolló en varias direcciones que, como veremos más
adelante, están presentes en la televisión. Por ejemplo, del cine épico
(Los Diez mandamientos) surgió la serie histórica en la televisión (Yo
Claudio). Y del “vaudevil” y la comedia musical, nacieron la comedia
de situación y el programa de variedades.
Con el cine también se abre la era de los medios de comunicación
masiva. Por medio de su producción era posible presentar una con-
cepción del mundo y una versión de los sucesos históricos. Películas
como “Intolerancia” de D. Grifith comenzaron a exhibir un relato co-
herente con la ideología dominante a comienzos del siglo XX y otras
vocescomoladelactorydirectorCharlesChaplin,pormediodeobras
como“El chico”o“Tiempos modernos”hacían una contrapropuesta.
Simultáneamente, se configuró como una industria con empresas
que establecieron monopolios o papeles dominantes en la econo-
mía del cine. Es así como por ejemplo, la compañía Warner Brothers,
fundada en 1927, hacia finales de la década de los noventa también
crearía su sistema de televisión por cable.
Videoclip 1.4: 2001 Odisea del espacio.
Por último, es importante mencionar que el cine también destacó el
papel que en el teatro jugaba el actor, ya que podía hacer más visibles
acciones como la gestualización o la mirada. Y posteriormente la voz
y el texto. Este último se transformó en el guión, base de la drama-
turgia que se desarrollará ampliamente en diferentes formatos de la
televisión.
Con estos elementos y otros más tomados del cine y la radio se dará
a la televisión, su lenguaje y forma en sus primeros cincuenta años
de existencia.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
33. la TElevisión 33
nuestra de cada día
Figura 23. El cine en el 2006. Sito www.mincultura.gov.co.
Prácticas de televidencia crítica
Práctica 1
¡Siyomehubiera
encontradoesosmillones!
Videoclip 1.3: Promocional Soñar no cuesta nada.
Vea el videoclip con el que se promocionó la película“Soñar no cues-
ta nada”. Luego desarrolle el siguiente cuestionario:
• ¿Qué imagen tenemos del conflicto interno?
• ¿Cuándo y cómo nos enteramos de la historia del
encuentro del dinero por parte de los militares?
• ¿Qué percepción tiene usted de la historia, después
de ver el videoclip promocional?
• ¿Vemos lo que vemos según las imágenes que nos
representan?
• ¿Cómo afecta nuestro conocimiento previo el visio-
nado de una película?
• ¿Cómo percibiría esta película un espectador ex-
tranjero?
• ¿Cómo la han visto los militares involucrados direc-
tamente en la historia en que se basan el guión y la
película?
El 11 de Agosto del 2006 se estrenó“ Soñar no
cuesta nada”. Con la Dirección de Rodrigo Triana,
está basada en los hechos ocurridos en abril
del 2003, cuando los soldados de las unidades
contraguerrilla“Destructor”y“Buitre”del Ejército
Colombiano se encontraron varios millones de
dólares encaletados por las FARC. (Ver anexo: la
historia de la Guaca).
En las lecturas recomendadas encontrará dos
textos que pueden alimentar el debate que le
planteamos efectuar.
¡Le invitamos a verla y discutirla en su
comunidad educativa!
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
34. 34 Diplomado de
televidencia critica
Práctica 2
La vista no me engaña
o ¿si?
Vamos a destinar un tiempo para efectuar un sencillo ejercicio que
reafirma el principio de persistencia retiniana12
, que es la base fisioló-
gica para el cine y la televisión:
12 Es un fenómeno fisiológico
que explica porque el cere-
bro retiene unos segundos
una imagen discontinua.
Figura 24.
Instructivo para la elabora-
ción de un taumatropo. Lié-
vano L, Mariño G, Reyes Y.
Proyecto para el desarrollo
y fomento de la lectura y es-
critura en los programas co-
munitarios del ICBF. Bogotà,
Colombia. (1992)
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
35. la TElevisión 35
nuestra de cada día
Práctica 3
Bienvenido al mundo
de Los Simpson.
Videoclip 1.5: Presentación Los Simpson.
• Observe la presentación del programa“Los Simpson”.
• Un plano se puede definir como una mirada a una escena deter-
minada, por ejemplo, podemos ver un plano de Homero Simpsom
trabajando en la planta nuclear y otro, conduciendo su auto.
• Vea varias veces la presentación y llene este formato:
Número Descripción de escena Tiempo ( seg.)
Lista de chequeo
Tal como me enfoca,
es como quiero que me vea…
Videoclip 1.6: Formas de representación en lo visual.
Coloque el segmento del DVD sobre la explicación de las diferentes
formas de representación en lo visual. Identifíquelas en el video. De-
sarrolle en una hoja una tabla descriptiva de sus notas.
Denominación: describa la escena en que aparecen los siguientes
planos y angulaciones. ¿Cuál es la intención detrás del uso de los
mismos?
• Panorámica • Cenital
• Plano general • Contraplano
• Plano americano • Primer plano
• Picado • Plano detalle
• Contra picado • Primerísimo plano
Videoclip 1.?: Un ángel llamado azul.
Figura 25. Los capítulos no vistos de
Los Simpson. www.mundofox.com
PLANTILLA
MODELO
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
36. 36 Diplomado de
televidencia critica
3
Unidad
¿COMO SE PRESENTAN LAS IMÁGENES
EN LA TELEVISIÓN?
Hemos visto ya la forma en que se llegó a la creación
de las imágenes en movimiento y la incorporación
de recursos como el audio y el color posibilitaron la
realización de la televisión como actualmente la co-
nocemos. Hemos adoptado un punto de vista y es
partir de la premisa que la televisión es un ecosiste-
ma. Hay un conjunto de elementos que están a su
vez relacionados con otros y que no son tan visibles
para el espectador y es necesario, en nuestra opi-
nión, hablar sobre ellos ya que su estudio nos permi-
tirá una televidencia más crítica.
37. la TElevisión 37
nuestra de cada día
“Le traemos el mundo a su televisor”. Con este lema comen-
zaba emisiones la CBS, una de las primeras cadenas de tele-
visión norteamericana, en 1959. En ese entonces, la cámara
pesaba 43 kilos y era casi inmóvil.
En contraste, tenemos a Julián, camarógrafo de Edu TV La
Mesa, un canal educativo y cultural local, cuyos equipos técni-
cos están conformados por jóvenes y niños de esta población
de Cundinamarca, quién maneja, en la foto, una DVD Cam que
pesa menos de un kilo. La programación de EduTV La Mesa se
puede ver en el sitio wwwedutvelamesa.org.
¿Qué es la televisión? La respuesta etimológica es la más sencilla:
tele (de lejos); visión (ver, mirar u observar). Pero la televisión es un
fenómeno más complejo. La Ley General de Televisión de Colombia
la define como:13
… un servicio público sujeto a la titularidad, reserva, control y
regulación del Estado, cuya prestación corresponderá, median-
te concesión, a las entidades públicas a que se refiere esta ley, a
los particulares y comunidades organizadas, en los términos del
artículo 365 de la Constitución Política. Técnicamente, es un ser-
vicio de telecomunicaciones que ofrece programación dirigida al
público en general o a una parte de él, que consiste en la emi-
sión, transmisión, difusión, distribución, radiación y recepción
de señales de audio y video en forma simultánea… Este servicio
público está vinculado intrínsicamente a la opinión pública y a la
cultura del país, como instrumento dinamizador de los procesos
de información y comunicación audiovisuales.
Para la Comisión Nacional de Televisión, “La televisión en Colombia
debe ser considerada como un producto histórico que es posible exa-
minar de manera integral, por tratarse de una unidad económica,
social, cultural y tecnológica…”14
13 Articulo 1.Ley 182 de 1995.,texto completo en el CD.
14 Comisión Nacional de Televisión.(2003).Plan de Desarrollo de la Televisión 2004-
2007.Imprenta Nacional.Bogotá,Colombia.
Figura 26. Historia de la televisión
mundial, grandes temas. Editorial
Salvat (1981)
Figura 27. www.edutvlamesa.org.co.
La televisión nuestra de cada día
38. 38 Diplomado de
televidencia critica
DE UN VISTAZO
“No hay una sola televisión, sino
diferentes modos de ser que se su-
ceden unos a otros, se superponen
y se sustituyen en función de dife-
rentes tiempos y lugares: de la tele-
visión “general”, a las temáticas; de
la televisión emitida en sistemas de
cable o satélite y por lo tanto cerra-
da, a la de emisión por ondas y por
ello abierta. La televisión entendida
como servicio público y la comercial.
La televisión no se puede ver aislada
de todo un sistema comunicativo ya
que mantiene un denso diálogo con
otros medios de comunicación. Está
inmersa en los acontecimientos so-
ciales de los que se“nutre”y al trasmi-
tir“alimenta”a los televidentes; estos
a su vez interpretan continuamente
la oferta televisiva… y finalmente el
mercado de bienes de consumo que
encuentra en la televisión una caja
de resonancia.
Fuente: Casetti/Di Chio. Análisis de la
televisión, Barcelona, España. Edito-
rial Paidos (2003
En el lenguaje cotidiano, hablamos de la televisión de diferentes for-
mas:“Apague la televisión”(aparato receptor),“Las primeras imágenes
de la tragedia fueron captadas con un teléfono celular” (tecnología),
“El se lanzó a la alcaldía aprovechando su imagen en televisión” (po-
lítica), “Me encanta la hora retro en Tele Antioquia” (programación y
emisión), “Voy a participar en ese concurso de televisión” (produc-
ción), “Ella anunció su academia en esa serie” (industria, publicidad)
, “Él hace chistes imitando al Chavo del Ocho” (social), “Me gusta el
Gran Hermano porque muestra cómo es la idiosincrasia de los Co-
lombianos” (cultural).
El desarrollo mismo de la televisión es una combinación de todos los
factores antes mencionados.15
Y a su vez la televisión es un subsector
de las telecomunicaciones, campo en donde comparte protagonis-
mo con el cine, la industria del entretenimiento, las tecnologías de la
información y la transformación y conducción de energía.
Un ejemplo en Colombia nos puede ilustrar: RCN radio y el canal de
televisión RCN hacen parte de un conglomerado, la organización Ar-
dila Lulle, que posee inversión en agroindustrias (ingenio Manueli-
ta), en la producción de alcohol carburante (Providencia), alimentos
y bebidas (gaseosas Postobón, Jugos Hit), Manufacturas (Coltejer)
Bancario (Coltefinanciera) y Disquera (Sonolux). Por esta razón, la
pauta publicitaria de los productos producidos en estas compañías
se presenta preferentemente en los medios de comunicación de la
organización. Por ejemplo, los noticieros de RCN abren emisión con
un patrocinio de la marca Bretaña (Postobón).
La televisión es un medio central y estratégico para el desarrollo y el
fortalecimiento de las naciones en el nuevo contexto internacional
desde el modelo predominante de globalización. Este cambio se en-
marca en varias condiciones:
Por una parte, el desarrollo del modelo económico del Neoliberalis-
mo (en los años 80), que propició el desarrollo de las cadenas trans-
nacionales, de un lado por el desarrollo tecnológico de la red satelital
(CNN, Deutshe Welle, BBC) y también como una extensión del capita-
lismo de los medios.
En segundo lugar, la consolidación de la tecnología Digital que con-
tribuyó con la consecuente uniformidad de los formatos (en los 90: la
“Sitcom”,“el talk show”, la miniserie,“el Anchorman”16
).
Además, la concentración de los medios en diferentes formatos
para llevar a cabo una integración vertical. Por ejemplo MGM (Metro
Goldwin Meyer ) continúa produciendo películas para su red de cine-
mas en Estados Unidos y en el mundo (Cine Colombia, entre otros) y
15 Lecturas recomendadas acerca de la televisión en el CD adjunto.
16 La comedia de situación (Ocho es suficiente,el Super Agente Ochenta y Seis,son
típicas de ese formato); el programa de charlas Talk show (Cristina Saralegui, Laura
en América); series de 14 capítulos o menos (Raíces,1987 o el recordado El Pájaro
Espino,1990) y el termino Anchorrman (traducido:el presentador central (como
Mauricio Gómez en el noticiero 24 horas).
39. la TElevisión 39
nuestra de cada día
En 1979 se adoptó en Colombia (Go-
bierno Turbay) el sistema NTSC y se
comenzó a emitir la televisión en co-
lor. ¿Qué nos dice esta caricatura de
Rubens?
17 Denominados así por el sociólogo,Garcia Canclini
18 En el CD adjunto encontrará una serie de fotografías del artículo en mención.
19 UNESCO,2004.Empresas cuyos bienes y servicios son de consumo masivo y/o indi-
vidual,que proveen información,conocimiento o entretenimiento y que se pueden
producir y reproducir mediante medios electromagnéticos o físico-químicos. Ver
definición más amplia en el documento adjunto 1-3.
20 Fuente:El sector de la televisión en la negociación delTLC entre Colombia y Estados
Unidos.
a la vez ofrece a la televisión por cable su canal Cine MGM; también
está asociada con Yahoo, para proveerle contenidos para sitios de
cine y comercialización de objetos relacionados con sus películas; así
mismo es copropietaria de Barnes y Nobles, una cadena de librerías,
que distribuye las novelas en que se basan algunos de sus filmes.
Por último, la aparición de una cultura global o cultura mediática. Eso
permite crear iconos mediáticos17
como el caso de Michael Jordan,
quien se asocia al desarrollo del baloncesto en los últimos veinte
años. (Ver el anexo del artículo de la revista Nacional Geographic18
).
Hoy es posible que por menos del 25 % del salario mínimo, una per-
sona en Colombia pueda ver la televisión que se produce en por lo
menos catorce países distintos. Esta situación posibilita que una ima-
gen obtenga una amplia difusión que a su vez afecta los imaginarios
y las representaciones culturales en cada sociedad.
Con este modelo capitalista de la televisión coexisten otros dos tipos
de televisión: la Estatal, que es propiedad del Estado y administrada
por cada gobierno; se denomina genéricamente “pública” y ha sido
históricamente subsidiada por la administración pública. La otra, es
la televisión llamada“alternativa”que comúnmente es una televisión
local, escolar, comunitaria, o aquella que es emitida a través de la
Internet.
El sector de la televisión hace parte de las Industrias Culturales19
, que
abarcan la cinematografía, el video, la fonografía, editorial, publica-
ciones periódicas, radiodifusión, software e Internet. Los bienes y
servicios culturales contribuyen al PIB (Producto Interno Bruto). Para
el 2003 el sector representó el 6% del PIB en Norteamérica y en Co-
lombia, el 2,08%.
Otras cifras nos indican la magnitud del negocio de la televisión: el
intercambio de bienes culturales alcanzó un valor de US $380.900
millones en el 2003. La industria de la información en los Estados Uni-
dos tuvo ventas en el 2002 por US$ 904.000 millones, una cifra muy
superior a la de la competitiva industria automotriz con un nivel de
US $ 620.000 millones.20
Y para ir más al detalle, las exportaciones de
programas de televisión de Colombia alcanzó los US $ 28 millones en
el 2001.
La televisión, vista como actividad económica, tiene un eje clave, así
como en la floricultura el núcleo es la producción de ciertas varieda-
Figura 28. Cuarenta años de una tra-
vesía INRAVISIÔN (1994). Bogotá.
❚ La televisión como empresa y economía
40. 40 Diplomado de
televidencia critica
des de flores, comprar insumos, pagar mano de obra y el arriendo o
compra de la tierra. En la televisión el componente de emisión de
contenidos y los negocios en su producción y comercialización de
esos contenidos (programas y publicidad) son el núcleo central.
Un programa de televisión es un producto, industrial, que implica un
diseño y un mercadeo, pero a su vez es un medio para que otros
productos se anuncien y se realice la venta de esa pauta publicitaria a
unas audiencias previamente establecidas que se supone adquirirán
ese bien o servicio.
En los dos extremos de esta cadena de valor están los productores de
los bienes y servicios y los consumidores de estos, que se denominan
televidentes. Entre unos y otros están los diferentes operadores en dis-
tintos procesos de elaboración y emisión de contenidos televisivos.
La televisión es una actividad económica que se inserta en el sistema
económico en el cual está establecida. Por ejemplo en un sistema de
control Estatal, como es el caso de China, la televisión es pública en
casi su totalidad y no hay inversión del exterior en medios de comuni-
cación; esto contrasta con el sistema japonés donde hay una cadena
de televisión nacional (NHK) y una gran cantidad de operadores loca-
les con presencia de los grandes monopolios norteamericanos.
Figura 29. Comisión Nacional de Te-
levisión. Universidad Externado de
Colombia, la industria de la televi-
sión en Colombia (2003)
En el gráfico se establecen los esla-
bones de la cadena productiva de la
televisión.
Exportaciones / importaciones CNTV - MINCOM
CANALES PÚBLICOS,
PRIVADOS, NACIONALES,
ZONALES, REGIONALES,
SUSCRIPCIONES SATELITALES
Y COMUNITARIOS
Regulación
OFRECEN DEMANDAN Programas y servicios
AUDIENCIAS / RATING
Productores de contenido
FIRMAS DE PUBLICIDAD
Demandan:
Administración
y producción pauta
publicitaria
PRODUCTORES DE
BIENES Y SERVICIOS
Demandan espacio
para emisión Pauta
según rating PROVEEDORES DE EQUIPOS / REDES
Infraestructura técnica
41. la TElevisión 41
nuestra de cada día
Figura 30. www.ratingscolombia.com.co.
En Colombia la televisión ha pasado por cinco etapas:
• La instalación oficial con el Gobierno como operador.
• La adopción del sistema mixto (el espectro electro-
magnético es del Estado y los operadores son arrenda-
tarios de espacios en él).
• La tercera etapa que es la regionalización, con la crea-
ción y desarrollo de los canales locales.
• Una carta fase fue la concesión de canales nacionales y
locales a operadores privados.
• Y una etapa actual, que es la atomización de las au-
diencias y la convergencia digital, tanto de conteni-
dos como en los productos televisivos.
La televisión es una industria, con el equivalente económico al cine y
a la radio. Para los análisis fiscales, en el nivel global, el rubro de entre-
tenimiento21
vendió tres billones de dólares en el 2003.
“Audiencia es toda persona que compre mi producto”, sería la consig-
na de un industrial de alimentos o vendedor de cosméticos. “Quiero
uno igualito al que aparece en esa cuña22
de televisión “ sería la pos-
tura de un televidente (deseable por parte de los negociantes).
En esa visión economicista de la televisión, los contenidos, los pro-
gramas son el bien y servicio que unos consumidores ven, como tam-
bién ven la publicidad que los canales o productores insertan al inte-
rior del programa de forma tal que adquieran los servicios y la que se
“vende”a los anunciantes.
La forma como se establece el precio de las audiencias es la cantidad
de receptores encendidos en un determinado lapso. Esa unidad de
precio es un punto en la tasa promedio de personas que cuentan con
televisor y que lo están usando se llama “rating”.23
Estas mediciones
son cuantitativas y no están directamente ligadas con la percepción
que tenga el televidente por la calidad o pertinencia de lo que ve en
televisión.
La televisión, si la observamos como negocio, podría también analizar-
se como un apéndice de la actividad económica de otros sectores que
la emplean como difusión para sus bienes y servicios. Por ejemplo en
el contenido de un noticiero se difunden los resultados de una investi-
gación que señala los beneficios del chocolate para la salud; y acto se-
guido, aparece una propaganda de una conocida marca de chocolate.
Aún se puede ir mas allá en el análisis y encontrar una conexión entre
los publirreportajes y la información periodística. O entre los concur-
sos de televisión y las llamadas pagadas (con IVA incluido).
21 El sector de la televisión en la negociación del TLC.Fedesarrollo,Comisión Nacio-
nal de Televisión.
22 Una cuña,en el lenguaje publicitario es un contenido publicitario que se emite en
un determinado tiempo de un programa de televisión.
23 Documento Las audiencias y la tiranía del rating,en el CD del Diplomado.
DE UN VISTAZO.…
Rating del viernes 18 de mayo de 2007 (22 de Mayo
del 2007 Ratings Colombia).
RCN
Programa
Rating
hogares
Rating
personas
Share
Noticias rcn 1230 15,3 5,8 37,1
Estilo rcn 12,5 4,4 29,3
Destilando amor 10,5 3,7 25,2
Noticias rcn 1900 17,4 7,1 32,1
El jugador 24,4 9,6 36
La hija del mariachi 31,6 13,3 45,5
Hasta que la plata NS 32,7 14,2 48,2
En los tacones de eva 28,6 12,6 47,8
Marido a sueldo 19,5 8,7 41,8
Asi es la vida 13,9 5,7 39,4
Noticias rcn 2230 9,2 3,5 34
La noche rcn 5,4 1,9 24,4
Noticias rcn 1230 15,3 5,8 37,1
42. 42 Diplomado de
televidencia critica
DE UN VISTAZO.…
Rating del viernes 18 de mayo de 2007 (22 de Mayo
del 2007 Ratings Colombia).
Caracol
Programa
Rating
hogares
Rating
personas
Share
Caracol noticias 1230 14,2 4,8 29,7
Padres e hijos 14,7 5,6 37,2
Amor infiel 9,4 3,7 28,4
Los simpsons 12,3 4,1 32,4
La viuda de blanco 15,1 5,5 37,7
Acorralada 12,7 4,5 29,4
Tu voz estereo 16,2 6 34,4
Caracol noticias 1900 19,6 7,7 35,4
Nadie es eterno EEM 24,4 9,7 37,7
Pocholo 24,4 9,9 34
Desafio 20.07 22,7 8,8 30,3
La relación entre los individuos y los televisores es analizada desde
muchos puntos de vista. Uno de estos es la telefobia, una marcada
aversión a la televisión, que aun está presente en muchas personas
(esta tendencia ha dado origen al término caja tonta). Tal vez por ello
y durante decenios el despreciar la televisión fue visto como una ac-
titud inteligente, como lo ilustra la siguiente frase de Groucho Marx:24
“La televisión es muy educativa: siempre que alguien prende el aparato
de televisión, yo tomo un libro y salgo de la habitación”
Para este apartado, retomaremos un concepto de la ecología hu-
mana: ecosistema, entendido como un sistema interindependiente,
donde la energía fluye y los diferentes elementos que lo componen
interactúan y en el cual se registran ciclos de vida y muerte.
En esta línea, las eras de crisis, de cambio, se presentan como tiempos
de indefinición. Durante los períodos de cambio conviven ideas, prin-
cipios y valores, sistemas y medios de comunicación, procedentes de
la cultura antigua y de la nueva. Durante un tiempo los viejos princi-
pios, modelos y sistemas se niegan a dejarse contaminar. Mientras lo
antiguo se resiste a desaparecer o a cambiar, lo nuevo no encuentra
su lugar específico, cómodo y definido.
Y es que en el ecosistema de las comunicaciones, como en todos los
ecosistemas, la integración de un elemento nuevo comporta la trans-
formación de todo el sistema. De ahí la resistencia al cambio. Los de-
más elementos se ven obligados a reubicarse. Sólo así el ecosistema
vuelve a encontrar su equilibrio.
Si nos situamos en 1950, tres medios eran genuinamente masivos:
la prensa, la radio y el cine. Cuando llega una nueva especie (la te-
levisión), híbrida por cuanto tenía elementos del cine y de la radio,
se produce lentamente una modificación en este ecosistema. Por
ejemplo la radionovela y el radioteatro dan lugar a la telenovela y la
serie. Los contenidos instructivos de la radio se“visten”con lenguaje
audiovisual y otros formatos como el programa de concurso y los
cuadros costumbristas mutan rápidamente en lo mismo e incluso son
los más sólidos en la primera etapa de la televisión (1959 - 1970).
En el ecosistema comunicativo el espectador también ha cambiado,
su actuar al comienzo era de asombro (ver el texto “Llegó la televi-
sión”) luego, ver televisión se convirtió en señal de prestigio social,
dado el bajo número de receptores y la débil red de comunicaciones
existente.
A medida en que la televisión se fue masificando, el televidente
adoptó los textos de los contenidos y paulatinamente surgió la mo-
delación de conductas, situación que ocurrió también en el cine, con
la creación de estereotipos.
24 Groucho Marx,comediante norteamericano,que con sus hermanos,dirigió y
protagonizo reconocidas comedias.
Figura 30. www.ratingscolombia.com.co.
❚ La televisión como ecosistema comunicativo
43. la TElevisión 43
nuestra de cada día
Luego vino la negociación de sentido, en la cual el espectador va
formando su propia parrilla de programación: en los años 70, “Ani-
malandia y el Chinche”, en los años 80,“Dallas y los Ingalls”25
y en los
años 90, “La mala hora y Café”, por mencionar algunos de los títulos
más destacados.
Este camino conducirá a la Neotelevisión26
que va a posibilitar una
televisión cada día más personalizada. (Ver la lectura “La televisión
en año 2012”).
La televisión enfatizó, como lo hicieron en su momento la prensa, la
radiodifusión y el cine, los ambientes sociales, a los que podríamos
denominar“hábitats”. Por ejemplo, durante siglos la educación de los
niños se desarrolló en dos espacios sociales sumamente demarca-
dos: la familia y la escuela; pero al introducirse una nueva especie,
la televisión, la unión entre el espacio físico (aula-hogar) y el espa-
cio social (formación-instrucción) se disuelve gradualmente ya que
el nuevo medio proporciona información y espacios de socialización
visualmente más atractivos.
De igual forma, el espacio entre los centros de decisión política (el
Parlamento por ejemplo) y la acción política (las campañas proselitis-
tas), se fundieron en un solo espacio y tiempo; desde entonces, toda
declaración política, lo es si aparece, seguramente descontextualiza-
da, en el noticiero de la noche.
Por otra parte, la televisión y en general los medios de comunicación
a su vez articulan nuevos ecosistemas donde los procesos de cons-
trucción de identidad, por ejemplo la tradición oral, son desarticula-
dos para dar paso a expresiones “controladas”; por ello, las brechas
entre generaciones tienen un sentido artificial en realitys como“De-
safio 2007”, con la“ pugna”entre catanos y muchachos.
25 Dos series de televisión producidas hacia 1979 y 1978 respectivamente.
26 Para algunos estudiosos se debe hablar de paleotelevisión (hasta la aparición del
color (1977),de neotelevisión (1991,o la caída del muro de Berlín) y Posttelevisión
(desde la Guerra del Golfo o desde el once de septiembre y las Torres Gemelas).
Hay un texto en el adjunto que amplía estos conceptos.
44. 44 Diplomado de
televidencia critica
Víctor Hugo Benavides: siempre quise ser un pequeño héroe
En el Desafío 20.07 un catano tuvo la fuerza y la energía de un
pelado. Víctor Hugo Benavides, el eliminado de esta semana,
se convirtió en uno de los naranjas más queridos. Sin embargo,
cada vez se pone más reñida la competencia por los 300 millo-
nes de pesos. El catano de 45 años afirma que nunca fue bueno
para las estrategias. Por eso en más de una ocasión se sintió
utilizado. La fuerza y la voluntad que ponía en cada prueba
fueron suficientes para que los pelados lo vieran como un se-
rio rival que debía abandonar el juego. El amor por sus hijos
lo trajo al Desafío y afirma que nunca pasó un día en el que
no pensara en ellos. El catano regresa a Fusagasugà, municipio
cundinamarqués donde vive con su familia y espera que su des-
empeño en el Desafío sea motivo de orgullo para ellos.
¿Cómo influye el Desafío en alguien de su edad? Creo que
nos ayuda a entendernos un poco más, a saber que estamos
vivimos todavía y que hemos compartido algo totalmente di-
ferente, algo que nunca hubiéramos podido vivir de una forma
normal. Nos ayuda a acentuarnos en nuestros valores, a reafir-
marnos más en nuestras creencias y a ser mejores personas. De
pronto nos cambia un poco, pero nos reafirma más en lo que
queremos y en lo que somos. ¿Cómo describiría a las perso-
nas de su generación? El 70 por ciento de las personas que
llegan a mi edad se ha olvidado de ser niños y no son capaces
de ir a buscar esa fantasía porque se sienten viejos. En cambio,
los que estuvimos aquí nos arriesgamos a hacer esto y fuimos
todos un poco niños y fantasiosos, a pesar de las condiciones
adversas y difíciles por nuestra edad. Creo que es como un mo-
delo para decir: hay una fantasía, un sueño, hagámoslo. ¿Cree
que representó bien a esa generación? Creo que le fallé
dos veces a mi generación. La primera al haberle hecho caso a
la negra y desobedecer una regla del juego, creo que esa la pa-
gué con mi salida; la segunda, fue con el voto que di en contra
de Lucho, me sentí muy mal. ¿Ser el Catano más fuerte se
convirtió en un arma de doble filo? En la primera parte del
juego era una ventaja, pero ya en la unificación, con los pela-
dosfueunadesventaja.Ellosmeveíancomounrivalquepodía
dañarles toda su estrategia si llegaba a ganarme un brazalete
de salvación. Aunque yo no soy un hombre de estrategias, yo
no soy de venderme al mejor postor, por eso perdí el año. Para
sus compañeros usted siempre fue el niño de los cata-
nos... Cuando me presenté a la audición quería ser un peque-
ño héroe para mis hijos. Acordarme de ellos es lo que más me
daba ganas de crecer, es lo que más me daba fortaleza física y
lo que más me sostenía en el Desafío. Pero las condiciones no
eran para nada fáciles, hasta llegué a pensar en un momento:
“¿yo qué estoy haciendo aquí en lugar de estar con mis hijos?”
Figura 31.
Benavides, V 30 abril
2007. Siempre quise ser
un pequeño héroe en
www.desafio2007.com.
45. la TElevisión 45
nuestra de cada día
...La televisión genera las experiencias, saberes, sueños que confor-
man los referentes más comunes que tenemos como nación y socie-
dad; por lo tanto, se constituye en espejo social que refleja la cultura
que la produce, las identidades frágiles que nos habitan, las estéticas
de lo popular masivo y de los consensos efímeros con que construi-
mos el sentido para la vida cotidiana. Los televidentes asistimos cada
día, desde la comodidad de la cama, lugar preferido para ver tele-
visión, a un viaje seguro, porque transitar la pantalla es cerciorarse
de no perderse. Cada uno va encontrando espejos cercanos sobre lo
que significa habitar estos tiempos del caos, las identidades en flujo
y la explosión de sensibilidades; cada uno va hallando sus maneras
de divertirse, pero a su vez de comprenderse. La televisión tiene una
comunicabilidad tan fuerte, evidente y generalizada porque su dis-
curso es afectivo, gozoso, tierno, divertido, cotidiano y narrativo.27
La televisión es cultura. No en el sentido de“Bellas Artes”, ni en el sen-
tido que lo configuró un director de Colcultura28
, cuando interrogado
acerca de por qué la cultura no estaba presente en la televisión, se
zafó de la pregunta alegando:“Cuando yo quiero cultura voy a la ópe-
ra en Nueva York.”
La televisión es un dispositivo cultural, por que ella a través de sus dis-
cursos y sus representaciones posibilita la reproducción de los modos
de vida y las formas de pensar de la cultura colombiana; por ejemplo,
la telenovela “Gallito Ramírez”29
nos mostró la idiosincrasia costeña
en un tiempo en que la televisión sólo se producía en Bogotá.
La televisión puede representar e imaginar qué tenemos en común
como grupo social, institución o sociedad; es claro que en la pantalla
chica encontramos significaciones para compartir: se puede legiti-
mar cierta concepción de la realidad, ofrecer modelos de vida que
permitan identificación social; proponer formas de percibir, construir
y representar puntos comunes de referencia mediante una función
cultural que se activa no por los contenidos, sino por las formas de
comunicar, por las voces y los estilos que representan.
La televisión es, además, el espacio donde se hacen visibles formas
culturales que podrían pasar inadvertidas, por ejemplo ciertos géne-
ros musicales o algunas estéticas visuales solo son empleadas por
grupos étnicos o “tribus” urbanas. Es así como la música “rap” se ex-
tendió globalmente desde los Estados Unidos hacia Latinoamérica
gracias a la difusión de videoclips.
El caso más visible, para la televisión latinoamericana en general y
la colombiana en particular, es el de la telenovela. Es hija de una for-
ma dramatizada que surgió en la radio en los años 30 y se consoli-
27 Rincón,O.La Televisión:Lo más importante de lo menos importante,Bogotá (2001).
28 Colcultura (1967-1993) era el Instituto de Cultura, que después se rotuló como Mi-
nisterio de Cultura.El director era Carlos Valencia.
29 Telenovela producida por la programadora Caracol en 1972, Gallito era un mucha-
cho que quería convertirse en boxeador profesional y conquistar el amor de la he-
roína de la novela,la“niña Mencha”.
❚ La televisión como Industria cultural
46. 46 Diplomado de
televidencia critica
dó como producto cultural en los años 70 principalmente en Brasil,
México, Venezuela y Colombia. Sus rasgos culturales más visibles son
la visión que se tiene de la sociedad como estratificada, la emociona-
lidad y la violencia para la resolución del conflicto, la“sumisión”de los
pobres y los estereotipos.
Por sus implicaciones y características, la televisión puede ser vista
desde varias perspectivas: las Ciencias Económicas ven la televisión
como un organismo económico y analizan el impacto en la economía
general. La Sociología analiza la oferta y demanda de los grupos
sociales y de los procesos culturales en general. La Etnografía ob-
serva y describe las situaciones y las dinámicas que se generan en
contextos de recepción etnográficamente delimitados. La Psicología
analiza desde diferentes ángulos (Psicología del aprendizaje, Psicolo-
gía social y/o Psicoanálisis), los contenidos televisivos y las acciones
humanas, ya sea como reacciones a un determinado programa o las
motivaciones para ver determinada programación.
En el gráfico a continuación especificamos los tres campos de análisis
que requiere la televisión para su mejor compresión:
La televisión es también un texto, como el que usted está leyendo
en este momento; de la misma forma que las frases, que portan una
significación y una denotación, el lenguaje audiovisual también tiene
una gramática y unas unidades significativas.
Las imágenes televisivas no son gratuitas, corresponden a tres proce-
sos, heredados del cine: primero se diseñan (preproducción), luego
se elaboran (producción) y luego se preparan para su emisión (pos-
tproducción).
Es una opinión muy extendida, pero no por ello cierta, que la televi-
sión es una especie de “ ventana al mundo” o dicho de otra manera
lo que vemos en la pantalla es lo que sucede en la realidad. Pero eso
no es así, la televisión no transmite una imagen sino que la re-crea.
Aun en una transmisión en directo (donde incluso se inserta un cré-
dito en vivo, como para que no tengamos dudas) las imágenes hacen
un largo recorrido físico y pasan por sucesivas etapas de edición y
retransmisión.
Figura 32. Desarrollo de la televisión.
Piamonte, R.
❚ La televisión como texto
Televisión como expresión en
cuanto arte. La estética de la
pantalla Chica.
Consumo televisivo
Medición cuantitativa, elección de
consumo, modalidades consumo,
comprensión y valoración, efectos
mesurables, dieta de medios
Oferta televisiva
Unidades de producción, progra-
mas, estrategias de mercadeo; pro-
gramación mercado audiencias
47. la TElevisión 47
nuestra de cada día
Como todo lenguaje el de la televisión es una producción de sentido30
y
un sistema de significación que se da en yuxtaposición de tres niveles:
La significación en el nivel denotativo
La comedia de televisión Vuelo Secreto
(producciones Punch, 1981) transcurría
en una agencia de viajes. Si vemos la dis-
posición, en esta foto del set, se denota el
carácter de empresa familiar. Los emplea-
dos son una“gran familia”y lo que sucede
en ella son malentendidos. La ropa y la ac-
titud corporal de los personajes denotan
esa informalidad propia de la comedia
costumbrista.
La significación en el nivel connotativo
La disposición de los sitios para que los locutores
lean el telepronter, el logosímbolo del noticiero, la
figura semi-rígida de Jorge Barón al leer las noticias,
la escasez de efectos de edición en las notas, dan
una clara connotación a este noticiero. Quien sinto-
niza Telepaís sabe que es un noticiero y que es “na-
tural”que las noticias se presenten así en televisión.
La significación en el nivel ideológico
En la Saga (Caracol, 2004) la producción
televisiva era un relato histórico por lo
tanto se debían “calcar” las convencio-
nes del mundo del delito, del honor, la
venganza y la violencia propia de las
mafias.
Inspirada en El Padrino, pero mezclando
elementos del secuestro y el narcotráfi-
co, mostraba en su discurso una repro-
ducción ideológica de ese mundo.
La televisión en su lenguaje opera con unos códigos, que a manera
de reglas, conoce o infiere el televidente. Por ejemplo los códigos
verbales de trasgresión que emplea Bart Simpson, los códigos para-
lingüísticos que están presentes en las telenovelas, donde siempre
los malos visten de negro, los códigos sonoros tan empleados en las
transmisiones deportivas, o los códigos de coherencia social que es-
tán presentes en programas como los policíacos, donde el detecti-
ve generalmente actúa en el sistema pero siempre lo cuestiona (por
ejemplo, la serie la Ley y el orden, Universal 2005).
30 Fiske J Y j Hartley Leyendo televisión.Alianza Editorial,Barcelona.
Figura 34.
Noticiero Telepaís,
el Tiempo. (2005)
Figura 35. El regreso de las series;
la saga. El Tiempo, (2005)
Figura 33. Vuelo secreto.
Producciones Punch,
Fuente: Telerevista El Espectador
48. 48 Diplomado de
televidencia critica
Pero al contrario del cine, que una vez sale a la distribución no se pue-
de modificar totalmente, las imágenes televisivas se pueden grabar y
volver a reconstruir.
En forma similar al lenguaje del cine y la literatura el realizador de
televisión maneja un conjunto de elementos para que el espectador
identifique, reconozca y evoque significados. Por ejemplo, si se tra-
ta de un relato policiaco, se manipulan unos tipos de luces, que son
reconocidas como “gramaticalmente” pertinentes: el contraluz para
resaltar la fisonomía del malhechor, al cual además, para reforzar su
aspecto, se viste de traje oscuro o negro.
Otro recurso que se emplea en la televisión de manera textual es la
reiteración; si mira con atención un capítulo de “El Chavo del Ocho”,
se podrá contabilizar la repetición periódica de ciertas frases, que van
formando parte del repertorio de expresiones que con frecuencia
repiten después los espectadores (“Se me chispotió”, “Fue sin querer
queriendo”o“No te juntes con esta chusma”).
Por ello en cada escena hay un valor específico de cada plano, por
ejemplo en el fotograma de la telenovela “La esclava Isaura” (la ver-
sión original, de 1980). La composición muestra como figura domi-
nante al terrateniente y en actitud pasiva a la protagonista, este plano
medio se emplea para mostrar una tensión dramática. En cambio
en la telenovela “El señor del ganado” la protagonista es mostrada
en mayor acción y se emplea un plano americano, que denota más
fuerza.
Como texto, la televisión, cuenta con unas categorías de géneros,
cuyo origen se remonta al estudio de la estética que hicieron los fi-
lósofos griegos, quienes al estudiar la literatura hicieron las primeras
clasificaciones.
Con la aparición de la imprenta y la difusión de los escritos surgieron
otros géneros y luego con el cine y la radio estos se fueron redefinien-
do según la estética y la intención del medio de comunicación.
La televisión combinó la forma, el tratamiento y su duración de forma
tal que si bien guardan un parentesco con las formas clásicas de los
géneros, los televisivos son un intento de clasificación que siempre
esta en discusión. Los siguientes, son dos ejemplos de géneros tele-
visivos:
Genero: Ficción
Formato: Serie
Lost es un relato que toma elementos del género policiaco,
de aventuras, de ciencia ficción, e incluso con matices del
melodrama. Tiene parentesco literario con los relatos de
náufragos pero la línea narrativa esta orientada más hacia el
suspenso ante lo desconocido.
Figura 36 y 37.
Auge y caída de la telenovela
brasileña. Revista Cambio.
Bogotá. Septiembre (2004)
Figura 38. Lost. www.warnerchannel.com
49. la TElevisión 49
nuestra de cada día
Género: Informativo
Formato: Noticiero
Aljazera News es un noticiero que
presenta reportajes enviados por el
líder visible de la red Al Queda. El
texto de un noticiero está orientado a
mostrar más que a explicar. Por lo tanto
para algunos corresponde a un relato
de hechos (género histórico); otros
analistas lo consideran una puesta en
escena (género dramático).
Prácticas de televidencia crítica
Práctica 1
La suerte de la fea,
la bonita la desea
La telenovela es un género de ficción; ha estado presente desde el
inicio mismo de la televisión en el siglo XX (la primera telenovela co-
lombiana se produjo y emitió en 1959, ver anexo) y de allí en adelan-
te se pueden sumar miles de producciones.
¿Que tiene Betty la fea, que las hermosas lo desean?
El relato de Betty la fea ya tiene antecedentes en la literatura. El Da-
nés Hans C. Andersen, había elaborado un cuento infantil (El patito
feo) en el cual la metamorfosis es la resolución feliz y ejemplarizante.
Betty recoge eso y los elementos clásicos del melodrama televisivo:
traición, una historia de amor no correspondido, suspenso, estereoti-
pos muy claros (el malo vestía de negro) y elementos que han hecho
de la telenovela colombiana distinta a la mexicana y la brasileña (la
impregnación de la comedia, una puesta en escena sobria y la repre-
sentación de espacios comunes, en el caso de Betty, una empresa de
confecciones).
Figura 39. El futuro de la televisión.
www.laotraparte.com.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
50. 50 Diplomado de
televidencia critica
Práctica 2
La televisión es un texto, un discurso, no sólo en el sentido de las
relaciones que establece con el televidente, sino también con otras
manifestaciones sociales que se representan en los medios.
Un caso paradigmático es el de Pedro El Escamoso, creado por el co-
municador y libretista Dago García, que se ha caracterizado por pro-
ducir telenovelas y películas donde parte de la premisa de que lo po-
pular es“divertido”; como lo mencionó en una entrevista,31
su estética
“es Kisth porque todos los colombianos tenemos un gusto Kisth”.
Veamos que códigos emplea la telenovela y que significaciones tie-
nen en la representación de lo social:
31 El Tiempo,2001.Entrevista a Dago García.
Figura 40. Infografìa
El Tiempo, marzo (2005).
www.eltiempo.com.
• ¿Vio usted la telenovela Betty la fea? ¿Qué opinión tiene de ella?
• Mire el video clip de Betty la fea. ¿Qué información nos proporciona
acerca de la protagonista?
• ¿Cuál podríamos conjeturar que fue la razón que hizo de Betty la fea el
éxito mediático que ha sido?
• ¿Por qué sociedades tan distintas como la hindú y la alemana llevaron
a sus pantallas a Betty la fea?
En las lecturas complementarias encontrará algunas pistas sobre este tema
Yo también soy
Pedro Coral
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
51. la TElevisión 51
nuestra de cada día
Pedro el escamoso
Una historia diferente en donde el personaje principal es un ga-
lán de barrio, mujeriego y siempre anda metido en problemas de
faldas. Es una historia divertida que presenta a un antigalán de
telenovela con características muy peculiares y llamativas. No es
rico,noesguapo,novistebienyporsifuerapocoesunEscamoso,
pero es un hombre de buen corazón.
Pedro Coral o Pedro el Escamoso, es un tipo fantoche que huye
de su pueblo natal, por un problema de mujeres, para irse a
la ciudad de Bogotá a buscar mejor suerte y más oportunida-
des.
Pedro consigue un trabajo como chofer en una buena empre-
sa y es ahí, donde conoce a Paula Dávila, una guapa muchacha
que está muy lejos de su alcance y más porque ella está pro-
fundamente enamorada de César Luis Freydell, su jefe.
Pedro, por querer estar cerca le mujer que ama, se convierte
en su confidente y no puede evitar enamorase todavía más de
ella, aunque sabe que su corazón le pertenece a otro hombre.
En su nueva estancia en la ciudad de Bogotá Pedro conoce a
la familia Pacheco, integrada únicamente por mujeres y que
además acaba de sufrir la pérdida del jefe de la casa, que las
abandonó para irse al cielo.
Pedro decide ayudarlas y es de esta manera que se transforma
en el nuevo proveedor de comida y felicidad de la casa. Mien-
tras Paula, quien se encuentra despechada por una traición de
César Luis, busca a Pedro para contarle sus problemas y este
aprovecha la situación para consolarla; por azares del destino
terminan juntos.
Pedro el Escamoso es un tipo que cree ser el más guapo, el más
atractivo, el mejor bailarín, el que todo lo sabe; es mentiroso
y por si fuera poco es un mujeriego siempre aprovechando la
oportunidad de conquistar a cuanta chica se atraviese por su
camino. Es considerado como “el Hércules Tercermundista” y
es famoso por su baile del“Pirulino”y su encantadora sonrisa.
Videoclip 1.10: Pedro el escamoso.
• ¿Qué códigos sonoros están presentes en la teleno-
vela? (música incidental, efectos de sonido).
• ¿Cómo habla Pedro El Escamoso?, ¿qué dice en me-
dio de todo lo que habla?
• Univision, un canal norteamericano de programa-
ción latina, menciona en su sinopsis el sentido que
tiene el personaje y la telenovela. ¿Qué se puede in-
ferir de ese texto?
• ¿Es realmente un anti-galán, como lo califica la si-
nopsis?
Figura 41. www.univisiononline.com
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip
52. 52 Diplomado de
televidencia critica
Práctica 3
Quiero ser comoTimmy
Sinopsis de la serie
Timmy Turner es un niño promedio de 10 años, al que nadie entiende, poco
popular y a veces molestado por sus compañeros. Sus padres le prestan poca
atención (aunque lo quieren mucho, pues es su único hijo), por lo cual siem-
pre lo dejan al cuidado de Vicky, la niñera malvada, quien trata a Timmy y a su
propia hermana Tootie como esclavos mientras ellos trabajan o se van de vaca-
ciones. De forma similar, Abracatástrofe explica el origen de esta trama dando
a entender que Timmy tuvo una vida estable hasta el día en que sus padres
deciden“irse a pasar una noche espectacular”(en realidad, le mienten diciendo
que iban a salir a viajar por el mundo para alimentar a los niños pobres). Enton-
ces Timmy llama al “Servicio de Niñera de Vicky” y le comunica que está solo;
en el acto Vicky llegó pero, en vez de cuidarlo, lo torturó y su primera tortura
fue destruir los vídeos de momentos familiares, luego maltratarlo y darle múl-
tiples tareas caseras. Después de un tiempo intervienen Cosmo y Wanda, los
recién asignados padrinos mágicos de Timmy. Los padrinos mágicos son seres
mágicos que se le asignan a los niños que no llevan una vida feliz, sin embargo
muchos deseos que Timmy llega a pedir lo llevan a empeorar una situación que
parecía sencilla, por lo cualTimmy debe obedecer las reglas o seguir la intuición
de malas noticias que posee Wanda
En el área del entretenimiento, hay un videojuego para GameBoy Advance lla-
mado“The Fairly OddParents: Shadow Showdown”(2004) y otro videojuego di-
ferente para diferentes consolas y PC llamada “The Fairly Odd Parents: Breakin
da Rules” (2004). Obviamente, se han producido una serie de libros de cuentos
infantiles y didácticos, álbum de figuritas, dos diseños de afiche, DVD y video
con una selección de varios episodios, entre otros artículos misceláneos.
Breve introducción de los personajes
y las reglas de la serie
Los padrinos mágicos tienen un reglamento que deben seguir y respetar. Las re-
glas están escritas en un libro llamado“Da rules”en inglés, traducido al español
como“Las reglas”o“El reglamento”. Casi todas las reglas son restricciones. Éstas
reglas pueden preservar las formas tradicionales del estereotipo mágico, pre-
venir el abuso de poder, o mantener el universo intacto. Se aplican únicamente
cuando son directamente necesitadas. La versión de las reglas de Juanísimo es
“El rules”y la de los Pixies“Pixies rules”.
Si una regla está a punto de quebrarse, la varita mágica del Padrino Mágico hace
un sonido de Pfft!! [varita restringida] posteriormente el deseo no es cumplido.
Sin embargo la magia regresa rápidamente a la normalidad, y el ahijado puede
pedir un deseo permitido inmediatamente. Cualquier Padrino Mágico puede
consultar “Las reglas” cuando así lo desee. Leída esta introducción y visto el vi-
deo clip correspondiente, resuelva los siguientes interrogantes.
Lista de Chequeo
Práctica
Video Clip