Danza Teatro Terpsicore: Signos vitales Brochure - Jose Ruiz Subauste
1.
2. SIGNOS VITALES
Espectáculo multimedia
SINOPSIS
Signos vitales es una poesía visual contada en tres actos, es también un viaje al interior del ser, la
posibilidad de entender el maravilloso desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el tiempo real, es
un espacio onírico en donde lo virtual puede ser la realidad.
La ambigüedad de planos de interpretación convierte al espectador en observador y testigo de los pasajes
más íntimos de tres seres sumidos en la soledad inmensa de su propio imaginario. El sueño la lucha con el
alter ego y las alucinaciones.
Signos Vitales es el resultado de un depurado trabajo coreográfico interpretativo, un importante aporte
visual (multimedia-video animación) y sonoro (composición electrónica) logrando así la conjunción perfecta
que hace que este tríptico o bitácora clínica sea una experiencia real e inolvidable para los sentidos.
La investigación de este montaje está basada en el ritual y la dramaturgia del bailarín. El hecho teatral
constituye un ritual, una experiencia que ocurre una sola vez y es irrepetible ante un público específico lo
cual implica una condición espiritual, un cálculo de la improvisación y una expiación personal por parte de los
intérpretes (bailarines), la cual debe darse en total comunión con el espectador y presupone la disposición
psicológica y física de los mismos intérpretes para realizar el ritual y transmitir las ideas de manera clara y
precisa a través de su técnica. El interés como búsqueda artística es entrar en contacto con la principal
herramienta de los intérpretes/bailarines, su cuerpo, es allí donde entra a tallar la dramaturgia del bailarín,
poder prescindir de todo, menos del el intérprete y alguien que observe su trabajo.
3. FICHA TECNICA
Coreografía y Dirección general
JOSE RUIZ SUBAUSTE
Producción
TERPSICORE PROYECTOS
Bailarines
LILI ZENI
NEVA GRAHAM
JOSE RUIZ SUBAUSTE
Composición Visual (multimedia) y video en vivo
MARIANA MORÁN
Composición musical y música en vivo
OMAR LAVALLE
Diseño de luces
HERNÁN ELÍAS
Fotografía fija
CLEMENT GAILLARD
4. JOSE RUIZ SUBAUSTE
Inició sus estudios en asociación
para la investigación actoral
CUATROTABLAS en el año 93 con
una actividad ininterrumpida hasta
le año 99. Dentro de su proceso de
formación se benefició de una
experiencia multidisciplinaria con
diversos maestros nacionales y
extranjeros combinando diferentes
propuestas de cuerpo y de texto,
así mismo participó con
Cuatrotablas en diversos encuentros
nacionales e internacionales. En el
área pedagógica dirigió talleres en
la misma institución llegando a ser
miembro de la plana docente de la
academia del arte del espectáculo
de Cuatrotablas, en el rubro de
entrenamiento actoral.
En el año 96 entra en un proceso de investigación del movimiento con Jaime Lema, presentando en este
proceso 3 trabajos de creación colectiva.
En el 99 forma junto a Juan Carlo Castillo, SEXTOSENTIDO, un colectivo de jóvenes actores interesados en
la creación de acciones teatrales, la performance y la intervención urbana, intercambiando experiencias con
actores y bailarines.
En ese mismo año ingresa a estudiar danza contemporánea en Danza Lima , asociación dirigida por
Maureen Llewellyn Jones, cursando dos años intensivos de acercamiento a la disciplina de la danza
realizando una serie de intercambios creativos con bailarines, entre ellos Cecilia Borasino, con quien dirigió y
compartió una serie de talleres intensivos de expresión corporal y danza contemporánea.
Realiza un trabajo como coreógrafo y entrenador Físico del grupo de artistas especiales Imágenes dirigido
por Rocío Ratto.
En el 2001 es invitado con el grupo
Komilfó Teatro a Francia
a realizar un taller de intercambio
organizado por Drama Makina Produktions
En el 2002 y 2003 realiza viajes a Holanda
para realizar estudios en la
Amsterdamse hoogschool voor de kunsten,
en la facultad del desarrollo de la nueva danza.
De regreso inicia sus estudios de ballet clásico
en la escuela de danza Terpsícore
dirigida por Lili Zeni y es invitado
a ser instructor del Método Pilates
En el 2004 estrena Teatro del Silencio
el unipersonal LA METAMORFOSIS de kafka.
En el 2005 estrena Orlando de virginia Wolf con Teatro del silencio, a fines de ese año recibe una beca para
estudiar danza contemporánea en la danza universitaria de Costa Rica dirigida por Rogelio López.
En el 2006 dirige un taller sobre movimiento e intervención urbana y participa en el festival internacional de
danza del icpna representando al Perú con Terpsícore y con coreografía del costarricense Rogelio López.
En julio del 2007 es invitado como nuevo coreógrafo al festival nacional 100% cuerpo de la alianza francesa
obteniendo excelentes comentarios.
Actualmente finalizó su curso asistencial de fisioterapia y rehabilitación y trabaja también como instructor del
método pilates, profesor de expresión corporal y de técnica básica de danza contemporánea.
5. LILI ZENI
Reconocida bailarina coreógrafa y maestra de danza. Inicia sus estudios en
diferentes escuelas de danza en Lima, Perú e integra la Compañía Nacional de
Ballet. Permanece algunos años en Europa (Italia y Francia) realizando estudios
de danza contemporánea.
En 1984, a su
regreso a Lima, establece su
propia escuela de danza
«Terpsícore» y funda el
grupo de arte «Íntegro», en
el cual también participa
como bailarina. Con
«Íntegro» participa en giras
nacionales e internacionales
(México, Brasil y Alemania),
ganando varios concursos de
coreografías.
En el 2000 dirige un nuevo grupo de danza
y movimiento «Traslados», integrado por un
grupo de jóvenes de diferentes corrientes de
movimiento.
Neva Graham
Estudió en The University
of North Carolina (UNC) – USA.
Titulada como Bachelor of
Creative Arts – Major in Dance.
Estudió y trabajó con Vincent Brosseli
(Brosseu Dance Works 1991 – 1992)
North Carolina
y con la coreógrafa Delia Neil
(1991, 1992, 1995, 1996),
cursó estudios en Kinor Dance
Company en Washington ,DC
y en el Emileah Dance Company,
Washington DC.
Fundó y dirigió la
primera compañía de
danza contemporánea
de la Pontificia Universidad
Javeriana en Bogotá – Colombia
(1997 – 1999).
Trabajó con el coreógrafo suizo
Charles Vodoz en Bogotá – Colombia
y en Lima con el coreógrafo costarricense Rogelio López.
6. Omar Lavalle
Músico graduado en ingeniería de sonido
con múltiples y reconocidas experiencias
en sonorización y composición
para el circuito de danza y teatro.
Con participación en
diversos festivales internacionales
de arte electrónico
como
PARK- O - BAHN - M O D U L A R 1 2 ° 0 6 ´ S 7 7 ° 0 1 ´ W
(05/ 06 del 2001)
y el festival CONTACTO organizado por El centro Cultural De España (08 del 2003).
Contratado por la compañía productora
Drama Makina a trabajar
con el grupo de teatro francés “Les Sangs Cailloux”
en el proyecto de Teatro Multimedia
llamado ERRATA Manifeste 00 (prologue)
entre los meses de Marzo y Junio del año 2002.
Invitado por el Goethe
Institute Lima a participar
del taller de “Composición de
música y efectos sonoros
para cine” dictados por los
músicos Andreas Weidinger
y Matthias Rebstock en
Marzo del 2003.
Actualmente abocado a la producción independiente y la investigación del ruido digital como fx
psicoacústico.
Mariana Morán
Inició sus estudios en la facultad
de Artes de a Pontificia Universidad Católica
en el año 99. En este periodo
participó en varias exposiciones anuales
que realizan los alumnos de la facultad,
así como también participó
como miembro activo
de la Orquesta Juvenil de Música Nueva
en 2 festivales internacionales de Jazz:
el festival internacional IAJE
( Internacional Assosiation of Jazz educators)
en Nueva York y el North Sea Jazz Festival
en la Haya Holanda.
En el año 2004 dejó sus estudios de pintura
para estudiar fotografía en el Centro de la Fotografía
consiguiendo en el 2005 el titulo de fotógrafo profesional.
Durante estos años trabajo como diseñadora y fotógrafa freelance para conciertos y eventos.
En el 2006 realiza su primera exposición colectiva en la alianza francesa con el Colectivo Animal Urbano y en
el 2007 realiza una pequeña individual para la obra La rebelión de los Chanchos en el teatro La Plaza.
7. Eros & tánatos.
TEATRO Y DANZA CONTEMPORÁNEA
Una década atrás, la danza
contemporánea parecía estar a
punto de tomar por asalto la escena
cultural limeña. Los estrenos se
multiplicaban, las compañías de
danza bullían de propuestas frescas
e innovadoras, todos querían
matricularse en talleres y cursos
Pero las modas, por naturaleza, son
pasajeras, y la danza, más allá de la
excelencia de muchos de sus
principales practicantes en nuestro
medio, volvió a ser relegada por
otras artes escénicas, como el clown
(la siguiente moda) y el teatro más
bien tradicional. Lo interesante es
que el panorama ha mejorado
considerablemente con el nuevo
siglo, y cada día son más los
creadores nuevos y novísimos que
se animan a poner en consideración
del respetable sus inquietudes
estéticas.
Uno de ellos es José Ruiz Subauste,
quien hace algunos años
sorprendiera a propios y extraños
con su intensa interpretación de "La
metamorfosis", de Franz Kafka, bajo
la dirección de Rebeca Ráez, y que
precisamente hoy debutará a lo
grande en el doble papel de director
e intérprete con la inquietante
"Signos vitales", que tendrá una breve temporada en la Alianza Francesa de Miraflores entre hoy y
el lunes 17. En "Signos vitales", además de Ruiz Subauste, participan las experimentadas (y
siempre notables) Lili Zeni y Neva Graham, quienes en su momento tuvieron al propio director
como uno de sus pupilos más talentosos. Y todo es apoyado, audiovisualmente, por las creaciones
de Mariana Morán y Omar Lavalle, quienes le aportan al conjunto una dimensión multidisciplinaria
que, al mismo tiempo, parece evocar la estética del videoclip.
"'Signos vitales' es un poema en tres actos que también es un viaje al interior del ser: la posibilidad
de entender el desacuerdo que existe entre el tiempo de la mente y el tiempo real", dice Ruiz
Subauste. No se pierdan este desafío a nuestros sentidos.
El Comercio
Lima 13 Marzo 2008
La vitalidad de la danza hecha poesía
8. Las bailarinas Neva Graham (EE.UU.) y Lili
Zeni (Perú) protagonizan Signos Vitales.
Foto: Rodrigo Rodrich
Signos Vitales, 'poesía visual' transformada
en danza, reflexiona sobre el hombre y la
muerte.
José Ruiz Subauste tiene una obsesión: ser
comprendido. Por ello, este bailarín con
experiencias previas en el teatro -sobre
todo con el grupo Cuatrotablas- es un
obsesionado de la dramaturgia teatral,
instrumento que le permite hacer
'comprensibles' sus espectáculos de danza.
"En la danza, a veces, nos dejamos llevar
por la forma y dejamos de lado el
contenido. En Signos Vitales contamos una
historia que debe ser comprendida por el
público, no solo por el director", nos dice
Subauste, quien cataloga a su montaje
como "una 'poesía visual' escrita con el
cuerpo en movimiento, poesía que está
contada en tres actos -una preocupación
dramática aristotélica- y que significa,
también, un viaje al interior del ser, la
posibilidad de entender el desacuerdo que
existe entre el tiempo de la mente y el
tiempo real. Exploro un espacio onírico porque, allí, lo virtual puede ser lo real".
GRAN RESPALDO. Para el montaje, Subauste ha contado con el invalorable apoyo del grupo
Terpsicore, creado por la gran bailarina Lili Zeni quien, a sus 50 años (y con más de dos décadas en
la danza), sigue deslumbrándonos. Ella protagoniza el primer acto de esta 'poesía visual'.
Sobre su experiencia en esta obra, Zeni nos dice: "Jose (y no José) es un muchacho muy talentoso.
Trabajar con él es un placer porque tiene las cosas muy claras, sabe cuál es su meta y cuál es el
mejor camino para alcanzarla. Los bailarines adaptamos nuestros cuerpos a la idea creada por el
director. Claro, el trabajo es conjunto y, allí, aportamos nuestras características y experiencia".
Neva Graham, la protagonista del segundo acto, nació en Estados Unidos, está casada con un
colombiano y vive, desde hace seis años, en el Perú. Su viajero trajinar vital la ha llevado a conocer
el mundo de la danza de varios países. "El papel que realizo en la obra es muy fuerte. Su historia es
dolorosa y ejecutarlo me ha significado un esfuerzo inmenso. Además, me ha permitido liberarme y
vivir, a través de otros, de la ficción, una experiencia dolorosa".
VIDEO, MÚSICA Y DANZA: ARTE MULTIMEDIA. Subauste nos recalca que Signos Vitales es una
obra multimedia porque ha mezclado varios lenguajes artísticos: video, animación, danza, teatro y
música. "La composición visual (multimedia) está a cargo de Mariana Morán quien, además de
fotógrafa y videasta, ha participado en festivales de jazz en Nueva York y en La Haya. La música -
de corazón electrónico- es de Omar Lavalle, compositor con el que ya he trabajado y que, por
ejemplo, ha colaborado con el grupo francés Les Sangs Cailloux".
Perú 21
Lima 15 de marzo, 2008
9. Poesía visual: así se podría definir el
espectáculo titulado “Signos vitales”
que ha preparado el proyecto
Terpsícore. Dirigido e interpretado
por José Ruiz Subauste, “Signos
vitales” cuenta con la participación,
además de la reconocida bailarina Lili
Zeni, de la norteamericana Neva
Graham. A ellos se suma el aporte de
Mariana Morán en la composición
visual y Omar Lavalle en la creación
electrónica.
“Signos vitales” es una obra dividida
en tres actos y es, además, el émulo
de una travesía interior, un viaje al
centro de uno en el que se intenta
explicar el desacuerdo que existe
entre el tiempo de la mente y el
tiempo real.
La propuesta es poner de relieve la ambigüedad. Es decir, que el espectador, sumido en un espacio
lúdico –en donde lo virtual puede ser la realidad–, sea observador y testigo de los pasajes más
íntimos de los tres bailarines, sumergidos en los confines de su propio imaginario.
¿Cómo se llega al resultado que uno podrá ver en escena? “Signos vitales” es el producto de un
trabajo coreográfico más el aporte visual (multimedia-video-animación) y sonoro (composición
electrónica) logrando así una conjunción perfecta. Un verdadera celebración de los sentidos que
nadie debería perderse.
Diario el Correo
Lima 15 de marzo, 2008
10.
11. Requerimientos técnicos
Signos Vitales:
Espectáculo Multimedia
Duración: 50 minutos
Tiempo de Montaje: 3 días
En escena:
José Ruiz Subauste, Lili Zeni, Neva Graham
Audio en directo:
Omar Lavalle
Video en directo:
Mariana Morán
AUDIO:
01 Sistema de amplificación Stereo
02 Parlantes a 3 vias con dobles subwoofer.
01 Monitor de piso a 2 vias.
01 Consola pequeña de 6 canales.(para músico en escena)
02 Micrófonos.
03 Cables rca para conexiones a Laptops (largos y en buen estado)
-adaptadores, extensiones y cables varios.
01 Laptop *
01 Controlador midi *
VIDEO:
01 proyector multimedia (potencia mín. 3000 lumens – max. 5000 lumens)
01 tela transparente (ecran) tamaño mínimo de 8 m X 8 m
01 cable VGA 10 mt
02 extensiones de cable VGA
01 laptop*
01controlador midi*
ESCENARIO:
Espacio mínimo del escenario 15m de largo X 12m de ancho x 9m de alto (caja negra)
01 mesa grande
* La compañía cuenta con estos equipos
Los requerimientos pueden estar sujetos a cambios
32. TERPSICORE PROYECTOS
TERPSICORE ESCUELA DE DANZA
Fundada por Lili Zeni en 1984 en Lima Perú, con el objetivo de difundir la danza
entre niños, jóvenes y adultos, e intercambiar experiencias con bailarines nacionales
y extranjeros.
Promueve seminarios, talleres, cursos libres y encuentros de coreógrafos. También
organiza funciones e incentiva la participación en espectáculos y festivales.
En el programa de danza contemporánea, Terpsicore tiene convenios con maestros
reconocidos a nivel internacional.
Informes
Av.santa cruz 451, Miraflores. Lima-Perú
telf (511)4401640
e-mail:terpsicore@terra.com.pe