El documento describe los cambios en la iconografía cristiana que ocurrieron en la Baja Edad Media, específicamente en el siglo XIV. El arte franciscano en Italia comenzó a representar escenas más trágicas del sufrimiento, dolor y muerte de Jesús. Esto dio origen a una nueva iconografía. Otra influencia clave fue el libro "Las Meditaciones sobre la vida de Jesucristo" del siglo XIII, el cual hablaba más al corazón que a la mente. El documento también menciona obras

1. Iconografía en la Baja
Edad Media
Emile Male

2. El nacimiento de la nueva
iconografía en el siglo XIV
► Desde el siglo XIV, el cristianismo franciscano se
presentó a ellos bajo un aspecto todavía más
propio para impresionarlos. El arte italiano en
primer lugar, completamente penetrado del
espíritu de los discípulos de San Francisco, y
luego del teatro religioso, en el que se vuelve a
hallar la misma inspiración, pusieron bajo los ojos
de los pintores y de los escultores las escenas más
trágicas, el sufrimiento, el dolor y la muerte. Así
nació la nueva iconografía. Male 85.

3. La influencia de San Buenaventura
► La base del cambio fue el libro de San
Buenaventura Las Meditaciones sobre la
vida de Jesucristo del siglo XIII
► Los otros libros dirigían al pensamiento, éste
habla al corazón. Male 86

5. Le martyre de St Etienne; Bernardo DADDI;1324 fresque ; Santa Croce,
Florence

6. "Betrayal of Jesus," detail from the back of the Maesta altarpiece, from the Siena
Cathedral, Siena, Italy, 1309-1311. Tempera on wood, detail approx. 1' 10 1/2" x 3'
4". Museo dell'Opera del Duomo

7. Giotto's "The Lamentation," at the Arena Chapel, ca. 1305, fresco

8. Giotto's "The Betrayal," at the Arena Chapel

10. El homenaje de
un hombre
sencillo», primera
escena de los
frescos de la Vida
de San Francisco,
en Asís

11. «La donación de
la capa»,
segunda escena,
1297-1299,
fresco, 270 x
230 cm, iglesia
superior, basílica
de San
Francisco, Asís

12. Representación de del martirio de Santa Apolonia. Miniatura de Jean
Fouquet, ca. 1460

14. Claus Sluter Pozo de Moisés
► De sus obras, la más famosa que ha llegado a nuestros días es el Pozo
de Moisés (1395–1403), creada para el claustro de la
abadía de Champmol (cerca de Dijon) mandada construir por Felipe el
Atrevido cerca de Dijon: basamento con los seis profetas mayores de
una cruz monumental. En principio, era un calvario monumental para
el claustro: seis figuras de profetas en la base de la fuente: Moisés,
David, Jeremías, Zacarías, Daniel e Isaías y, sólo como fragmentos, el
grupo de una crucifixión. Parece que el Pozo de Moisés se basó en la
idea de la fuente de la vida (fons vitae). Las esculturas de Claus Sluter
están totalmente liberadas del marco, además están dotadas de un
naturalismo extremo.Las figuras son corpulentas, con un volumen
rotundo y gran monumentalidad. Esto se debe en parte a la forma de
esculpir los ropajes, que tiene un caracter pesado y voluminoso con
pliegues gruesos y profundos.

15. Memling Has Juicio Final oil on panel (306 × 222 cm) — 1467-71
Muzeum Narodowe, Gdansk

16. "The Mystic Marriage of St. Catherine," by Hans Memline. Center
panel of the St. John Altarpiece, 1479. Oil on wood, approx. 67 3/4" x
67 3/4". Hospital Sint Jan, Bruges

17. Autor:Enguerrand Quarton Fecha:1450 h. Museo:Museo Nacional del Louvre
Características:163 x 218 cm. Material:Oleo sobre tabla

18. La mort de l'enfant : une fatalité
Danse macabre, France, fin du XVe siècle
Paris, BnF, département des Manuscrits, Français 995, fol. 34v.

20. Roger Van der Weyden 1435. Tempera and oil on wood, approx. 7'3" x 8'7". Museo del
Prado, Madrid