Arte mural do rupestre ao grafite.

13.781 visualizações

Publicada em

Publicada em: Educação
0 comentários
5 gostaram
Estatísticas
Notas
  • Seja o primeiro a comentar

Sem downloads
Visualizações
Visualizações totais
13.781
No SlideShare
0
A partir de incorporações
0
Número de incorporações
7
Ações
Compartilhamentos
0
Downloads
262
Comentários
0
Gostaram
5
Incorporações 0
Nenhuma incorporação

Nenhuma nota no slide

Arte mural do rupestre ao grafite.

  1. 1. Das paredes das cavernas... ..., aos muros grafitados. <ul><li>O costume de se expressar graficamente é uma manifestação que tem sua origem na necessidade de comunicação social. </li></ul>Pintura Rupestre - Parque Nacional Serra da Capivara , Estado do Piauí. 10000 AC Pintura Mural – Um muro em uma rua em uma cidade do RJ - 2010
  2. 2. As representações gráficas trazem mensagens com significados que só serão plenamente compreendidos dentro do contexto social dos grupos que as produziram. . Tendo sido pintada há mais de 10.000 anos, a imagem acima ainda cumpre com eficiencia sua função comunicadora. A pesar da sua completa significação ter se perdido no tempo por atualmente não termos como saber o código social dos indivíduos que a fizeram, esta cena continua nos contando parte da história do povo que ocupou este espaço naquele tempo. Pintura Rupestre - Parque Nacional Serra da Capivara , localizado no sudeste do Estado do Piauí.
  3. 3. Como já visto, a prática de decorar paredes com imagens remonta à Pré-História. Esse costume irá acompanhar a jornada de evolução das expressões culturais humanas, se mostrando presente em diversas civilizações. Faraó Quéops da quarta dinastia, cujo reinado se estendeu de 2551 a 2528 a.C.. construiu para ser sua tumba, a grande piramide, em Guizé. Marcará presença : nas câmaras mortuárias egípcias (dentro das pirâmides).
  4. 4. <ul><li>Marcará presença : na Grécia antiga, com requintes de tecnica e grafismo em mosaicos e afrescos( pigmento é aplicado diretamente no reboco ainda úmido) a ornamentação palacianas e pricipalmente em tumbas.. </li></ul>Afresco em Paestum, com cena de banquete, século V a.C. Mosaico século IV a.C. Afresco do Palácio de Knossos, Arte minoica ou arte da antiga Creta desenvolveu-se entre 3.000 e 1.100 a.C.
  5. 5. Marcará presença : na Roma antiga, em pinturas murais decorativas. Roma desde sua origem fora uma ávida consumidora e produtora de arte. Iniciando sua história sob o domínio Etrusco, desenvolveu uma arte a qual era por sua vez uma derivação da arte grega arcaica. Assim que conquistou sua independência entrou em contato direto com a cultura grega clássico-helenista, passando a assimilar seus princípios em todos os campos artísticos, inclusive na pintura. Afrescos da Vila Farnesina, 19 a.C. Bodas de Zéfiro e Cloris, Casa de Naviglio, Pompéia, por volta do ano 45 d.C
  6. 6. <ul><li>Marcará presença : Nos mosaicos dos palácios e igrejas do inicio do Cristianismo, no Império Romano do Oriente (Império Bizantino) </li></ul>Teodora, mulher de Justiniano e imperatriz de Constantinopla. Mosaico bizantino da Igreja de San Vitale, em Ravena, Itália atual. Detalhe de mosaico bizantino (547-548) da Igreja de San Vitale, em Ravena, Itália, que mostra Justiniano, imperador do Império romano do Oriente (círculo de luz) em torno de sua cabeça era uma forma de representação que reforçava a crença bizantina na divindade do imperador Os mosaicos tinham o objetivo de envolver o fiel em um clima de religiosidade e de tornar as passagens bíblicas conhecidas mesmo por aqueles que não sabiam ler . Basílica de São Apolinário, Ravena, séc. VI.
  7. 7. A Lamentação, na Capella degli Strovegni, criada entre 1303 e 1310 - Giotto Isaac rejeita Esaú, Basílica de São Francisco de Assis. entre 1296 e 1304 - Gioto Gioto- Devido ao alto grau de inovação de seu trabalho, é considerado o introdutor da perspectiva na pintura da época. Considerado o precursor da pintura renascentista. Ele é tido como um elo entre o renascimento e a pintura medieval e a bizantina.A característica principal do seu trabalho é a identificação da figura dos santos como seres humanos de aparência comum. Esses santos com ar humanizado eram os mais importantes das cenas que pintava, ocupando sempre posição de destaque na pintura. Assim, a pintura de Giotto vem ao encontro de uma visão humanista do mundo, que vai cada vez mais se firmando até ao Renascimento. Marcará presença : nas pinturas murais das igrejas da Idade Média. A Igreja Católica assume neste período um papel de extrema importância filtrando todas as produções científicas e culturais, fazendo com que muitas obras artísticas tenham temática religiosa
  8. 8. <ul><li>O auge do Muralismo ocorreu no Renascimento (seculo XVI). </li></ul>Marcará presença : No renascimento, grandes artistas da época realizaram muitos murais, utilizando preferencialmente a técnica do afresco, na qual a tinta é aplicada sobre o reboco úmido das paredes O Juízo Fina entre 1535 e 1541 Capela Sistina- Michelangelo A Última Ceia , 1495-1497- Leonardo da Vinci É um dos maiores bens conhecidos e estimados do mundo. Ao contrário de muitas pinturas valiosas, nunca foi possuída particularmente porque não pode ser removida do seu local de origem, já que esta pintada sobre a parede do refeitorio do convento de Santa Maria delle Grazie em Milão
  9. 9. Após o Renascimento, com o interesse progressivo por tapeçarias e vitrais para uso na decoração de interiores, a pintura mural entrou em decadência no Ocidente. <ul><li>No século XX, a pintura mural ressurgiu, com todo vigor, em três fases principais: um gênero mais expressionista e abstrato que surgiu a partir de grupos cubistas e fauvistas, em Paris, e se manifestou nos trabalhos de Picasso, Matisse, Léger, Miró e Chagal. </li></ul>Guernica é um painel pintado por Pablo Picasso em 1937 A pintura foi feita com o uso das cores preto e branco - algo que demonstrava o sentimento de repúdio do artista ao bombardeio da cidadezinha espanhola Matisse - arte mural no teto, piso e paredes- Lining Arts
  10. 10. Diego Rivera - Anfiteatro Bolívar Escola Nacional Preparatória. México (1922 -1923) Mosaico, redação e oficinas do jornal &quot;O Estado de S. Paulo&quot;- Brasi l- Di Cavalcante 1954 Desbravamento da Mata, Obra executada para decorar a Fundação Hispânica da Biblioteca do Congresso, Washington, Pintura mural a têmpera . Brasil- PORTINARI , .1941 No Brasil, o mais importante pintor de murais foi Cândido Portinari. Ele fez painéis para o antigo prédio do Ministério da Educação e Saúde, no Rio de Janeiro, e, mais tarde, para a sede da ONU, em Nova York.
  11. 11. O Grafite é uma arte dos muros, tapumes, etc... Manifesta-se nos espaços públicos, externos e urbanos. Tem por características: traços fortes, marcantes e personalizados. Quas sempre feitos por artista desconhecidos nos meios cultos, os trabalhos são manifestações repletas de mensagens e significados sociais, estando à disposição dos olhares de quem passa pelas ruas. Diferente da expressão artística rica em questionamentos que encontramos nos trabalhos da arte do grafite, os garranchos das pichações parecem querer somente fazer ruído e aumentar a poluição visual urbana. Grafia é a escrita. Nas artes plásticas, a palavra grafite, ou graffito (em italiano), significa marca ou inscrição feita em um muro, e é o nome dado às inscrições feitas em paredes desde o Império Romano. Grafismo, por sua vez, é a maneira de traçar linhas e curvas sob um ponto de vista estético.
  12. 12. Este material é de livre uso para fins didático pedagógicos. <ul><li>Claudia FG </li></ul><ul><li>http://www.trabalhandoarte.org </li></ul>

×